论美术与电影内在的艺术联系.docVIP

PAGE PAGE 1 论美术与电影内在的艺术联系 　　[摘要]电影的存在是基于人类感觉、视觉和听觉的需求，而美术即是电影存在和人们视觉享受的共同基点。随着电影的发展，最初单纯故事情节演绎的电影已经扩展为光影、造型、画面、色彩及音乐音响共同氤氲的综合艺术。无论是好莱坞影片的宏大画面，还是国产优秀电影，都离不开给力的电影美术。电影美术增强了影片的艺术性与观赏性，美术在造型、光影、色彩方面的作用随着现代科技的发展愈发凸显。本文从电影属性对美术的要求及美术在电影艺术中的表现形式方面予以系统阐释。 　　[关键词]电影；美术；表现形式 　　对传统美术而言，电影是一门年轻的艺术，艺术界一直认为，电影艺术的核心便是绘画，时代的不同与艺术流派的发展造就了无数优秀的美术作品，为当前电影视觉造型提供了“千姿百态”的盛宴。 　　一、美术与电影的因缘 　　著名艺术家彼得?格林纳威曾说过：“我一直坚信，在几百年后的未来，许许多多的艺术创作问题应早已被画家们先于电影艺术家们解决，一批批蕴涵了深刻价值意义的绘画作品为艺术殿堂增添了浓郁的色彩，它是人类精神世界宝贵的财富。”电影艺术家们对电影的艺术创作，都应当不断地开垦这座日积月累且持续更新的文化财富宝库。一部电影的视觉风格通常由多种元素组成，如光影、构图等。一名成功的导演，其在处理影片视觉结构方面应当别具一格，并赋予影像画面丰富的艺术感染力与表现力，同时