装饰设计--公开课件.pptVIP

装饰设计 授课学时：七十二 主讲教师：李晓天 授课班级：零二广告二班 教学目的 本课程是广告设计专业课开设的必修课，目的在于让学生全面的掌握装饰画的理论知识和装饰画形式构成规律。装饰画有区别于其他绘画形式，具有强烈的艺术效果，能在广告设计、包装设计和书籍装帧设计中让学生得到应用。 基本要求 要求同学们对装饰画有一定认识，掌握装饰画的必要理论知识。装饰画是一种高度概括的、体现具象与抽象完美统一的艺术形式。 要同学们掌握多种装饰画艺术表现技法，达到形势与内容上的统一。 壹 概述 一 什么是装饰艺术 凡是用来装饰器物或建筑，不限其选题、构图、色彩、造型，只要能达到被装饰对象的要求并使之与装饰物统一于一体者，不管其运用的是什么表现方法，都应属于装饰艺术的范畴。 二 装饰画在我国的发展 青铜艺术、贵州民间蜡染、苏州民间刺绣、天津杨柳青版画、陕西剪纸-窗花 青铜艺术 青铜器，是指铜或铜合金制造的礼器、兵器、工具、乐器和生活用品等。它的出现和发展，是继新石器时代彩陶之后，我国文化发展史上的第二个高潮。特别是商周时期的青铜艺术 ，品类齐全，纹饰精美，工艺高超，世所罕见。许多青铜器兼铸有铭文，具有极高的历史和艺术价值。春秋战国时期，所普遍使用的错金银、镶嵌、鎏金等工艺，使青铜艺术更加光彩夺目。虽然到战国时期，高水平的青铜制造业由于冶铁业的突飞猛进而完成了历史所赋予的使命.日用铜器增多，装饰也渐趋朴素无华，但在产品的其他领域中，仍继续发挥着它的作用。汉代的青铜铸造工艺，仍然呈现出美丽的余辉。其中，作为实用和欣赏兼备的铜镜，其造型、花纹更是随着时代的发展而不断创新，至唐达到鼎盛，绵延不断沿用至明清，成为人民生活中不可缺少的日常用品。 贵州民间蜡染 　蜡染是贵州著名的民间工艺美术之一，在贵州少数民族地区，人们自己创造它,自己使用它。妇女们把自己喜爱的花纹用蜡绘在白布上，然后用蓝靛浸染，去蜡，在蓝色地子上即现出美丽的白色花纹。这是心爱的艺术品，一般装饰在衣服上和日用品上。蜡染艺术在少数民族地区世代相传，经过悠久的历史发展过程，积累了丰富的创作经验，形成了独特的民族艺术风格。 　 贵州民间蜡染的图案以写实为基础。艺术语言质朴、天真、粗犷而有力，特别是它的造形不受自然形象细节的约束，进行了大胆的变化和夸张，这种变化和夸张出自天真的想象，含有无穷的魅力。图案纹样十分丰富，有几何形，也有自然形象，一般都来自生活或优美的传说故事，具有浓郁的民族色彩。 苏州民间刺绣 简称苏绣，苏州地处江南，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。因此，素有妇女擅长绣花的传统习惯。在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为东方明珠。 　　 　　 天津杨柳青版画 中国北方流传于民间的木版年画。因在天津市西南杨柳青镇生产而得名。 天津杨柳青木版年画，是中国著名的传统年画之一，不仅历史悠久（约公元十六世纪末、十七世纪初），而且具有鲜明的地方特色，深为广大人民群众所喜闻乐见。其取材内容极为广泛，诸如历史故事、神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等，特别是那些与人民生活密切关联的题材. 陕西剪纸-窗花 剪纸，俗称“窗花”，有着悠久而深厚的民间基础，每逢春 节、婚庆，各种剪纸便赋予其祥和而生动的文化内涵，美化生活，丰富 生活，陕西民间剪纸有着悠久的历史 . 贰 装饰艺术基本知识介绍 装饰画是指采用形式美的规律和装饰设计手法创作的绘画形式。装饰画具备一些绘画的特征，如主体性、独立性、完整性、思想性、趣味性和艺术性等。同时又具备某些设计的形式特征，如平面化的造型方式和秩序化的形式结构等。 一 装饰画的表现方法：按照对称、均匀、节奏、韵律、对比、调和等形式美的规律，运用夸张、变形、抽象的方式，以点、线、面、肌理、色彩等语言进行创作。 二 装饰画的分类 装饰画系视觉艺术语言，它包括具象语言、意象语言和抽象语言。从装饰艺术形态分为：平面和立体两大类。从表现手法可分为：绘画和材料制作。从面积大小可分为：大型公众装饰画和小形室内装饰画。从表现内容上可分为：花卉、动物、人物、风景、四大类。 三 装饰画形式美法则 （一）简洁的创意 简洁，从繁杂的自然表象中提取形象的本质特征，抓住具有本质性的、决定性的造型元素，去处那些不重要的、非本质的、偶然的因素。即去粗取精，删繁就简。 （二）语言的秩序化 平衡 节奏：在装饰画中，节奏是指同一因素的连续或重复出现所产生的运动感。是视觉元素在空间中持续有秩序的虚实、强弱变化。 韵律：装饰画中的韵律是指