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中国红色彩元素在平面设计中的运用 作 者：孙梦瑶 指导老师：陈暄嵘 摘要： 视觉的红，历史的红，灵魂的红，居于中国色彩历史文化主流地位的“中国红”，为何如此受中国人的喜爱与推崇？它是一种精神皈依还是历史回忆？文章通过探究“中国红”的情感属性，从更为立体的角度去认识和分析“中国红”这一传统色彩的色彩属性及其在平面设计中的运用。当传统色彩与平面设计相结合时，如何正确理解“中国红”这一传统文化色彩？它带给我们的是如何的视觉震撼，给产品的增添了多少附加值？ 关键字：中国红 象征意义 招贴运用 包装设计 引言： 人们观察外界的各种物体，首先引起反映的是色彩，它是人体视觉诸元素中，对视觉刺激最敏感，反应最快的视觉信息符号。对色彩的注意力占人视觉的80％左右。由此可见，色彩在众多视觉设计中有着举足轻重的作用。约翰内斯·伊顿在《色彩艺术》一书中提到：“色彩是从原始时代就存在的概念”。“中国红”元素就是这样一种随着中国历史文化逐渐成长的色彩。是经过世世代代的沿袭与传承后成为负荷中国人复杂情感的一个重要载体，是中国文化与视觉设计的一个重要色彩符号。 中国红的整体概念以及历史发展 1. 中国红的整体概念 “中国红”原英文是Vermilion，翻译成中文是朱红或者朱砂红，因为朱红颜料的成分辰砂来自中国，因此西方人有时候把优质朱红颜料称之为“中国红”。红色的种类繁多，人们通常把其中最为纯粹和明艳的红称之为绛红。它接近于原色，与我们国旗的色彩一致，国人在寻找自己民族元素时遂把象征国旗色彩的大红称之为“中国红”，是一种民族主义的体现。广义“中国红”的概念非常宽泛，它并不是特指某一种颜色，而是一系列“中式”红色的统称。在此主色调基础上衍生出的“中国红”系列有：暖暖的橘红、羞涩的绯红、娇嫩的榴红、深沉的枣红、华贵的朱砂红、朴实的陶上红、沧桑的铁锈红、鲜亮的樱桃红、明艳的胭脂红等。 图1-1 中国红的CMYK值 2. 中国红的历史发展 发展脉络： 中华民族对“中国红”的崇尚历史久远，可以追溯到18000年前的山顶洞人时代。据考古发现，在北京周口店山顶洞人的墓穴里，死者遗骨的周围有用赤铁矿粉撒成的圆圈；《礼记》载：“夏后氏尚黑，周人尚白，周人尚赤”。周朝流行红色，并给了红色正统地位；汉朝，汉高祖称自己是“赤帝之子”，且崇尚红色；汉朝以后，我国各地崇尚红色的风俗基本上趋向一致，经世代传承、约定俗成，一直沿袭了下来。逐渐奠定了我国崇尚红色之风，形成了中国特有的吉祥颜色文化。 b. 象征意义： 从“朱门”“朱衣”到五行中的“离卦”；从响遍世界的“唐三彩”到“祭红瓷”；从孩童的贴身肚兜到喜庆的灯笼春联；从鲜血染成的红色革命鲜艳的五星红旗，中国红意味着平安、喜庆、福禄、康寿、尊贵、和谐、团圆、勇敢、热烈、意味着百事顺遂、驱病除灾、逢凶化吉、弃恶扬善。中国红氤氲着古色古香的秦汉气息；延续着盛世气派的唐宋遗风；沿袭着灿烂辉煌的魏晋脉络；流转着独领风骚的元明清神韵。以其丰富的文化内涵，盘成一个错综复杂的中国结，高度概括着龙的传人生生不息的历史。 c.“红在各处，处处都红”: 从古至今，国人尚红，红色无处不在，无时不在。无论服饰，漆器，陶瓷，内棺，图案繁琐，色彩斑斓，并都以红色为主调。名满天下的“马踏飞燕”口中涂有大量红漆；唐朝律令皇宫柱体必用红色；康熙雍正喜用红木家具，元代的红釉高足杯，明代的永乐红釉瓷器；河姆渡时期的朱漆木碗”，清代的剔红艺术；本命年的腰带、佩玉的流苏到寿星的寿服寿桃；舞龙灯的绣球鼓唢呐的饰物；开张大吉的剪彩，贺新禧的贺卡；“压肚腰”的压岁红包，辞旧迎新的炮竹；享誉中外的“奥运红瓷”，震撼眼球的纽约“红色时装”展。。。。。。中国红就这样以农耕文化为依托，以家族意识为核心，经过多少代潜移默化的熏陶，深深地嵌入了中国人的灵魂，成为当之无愧的安身立命的护身符中国尚红意识的加剧，世界范围内也逐渐上演着“中国红”的色彩时代。它已渗透到我们生活的各个方面。 二．“中国红”的特性分析 如何正确的把“中国红”运用到设计当中，我们就必须要清楚的理解“红”元素的色彩特性，心理特性及精神作用。色彩是一种视觉现象，同时也是一种知觉现象，而这两种感觉对于个体人来说又是交互进行的。 a.心理特性 红色的波长长,会刺激脑部的神经，热烈、冲动、强有力的色彩，它能使肌肉的机能和血液循环加快，从而产生兴奋和激动地情绪。例如奥运会中的中国队选择红色，代表中国人积极进取的拼搏精神和热情奔放的民族性格。马克思·露西娅在《色彩与性格》中提到：喜欢红色的人精力充肺，重感情，意志坚强，自尊心强，具有进取心和好胜心。 b.色彩特性 象征性：红色象征着权贵地位—古都城的四门不仅取四方观念，也以色彩象征：东方属青