合唱团舞台演出经验谈.doc

合唱团舞台演出经验谈 赵飞鸿（磨砺以须）@复旦大学学生合唱团 这些舞台经验都是一些外在的东西，内在的东西限于篇幅也不好陈述。任何指挥都会跟合唱团的团员们讲的，我就不在这里写了。 本篇《经验谈》是我个人演出经验的一点总结。适用范围限于各种业余大中型合唱团（20人以上）的演出和比赛。如果你是搞a cappella的请自动华丽地无视之。 由于是“经验谈”，而经验教训又是不断累积的，因此作者会不断地修改增删，最新版本以复旦“燕曦BBS”、“复旦泉BBS”的FDU_Chorus版和复旦大学学生合唱团团队博客上的最新更新为准。 一、候场 1、活动身体 未入场时团员应保持安静，在指挥的带领下相互按摩、轻捶肩膀。然后做简单的体操，活动并放松全身肌肉。体操的具体步骤是：①转头并拉伸颈部②扩胸③绕肩④扭腰⑤扭胯⑥绕膝⑦全身伸展⑧自由放松。以上步骤可视情况斟酌增减。 2、练声 练声音型及其顺序可根据习惯确定。建议练习以下几项：①简单音阶的爬降②开口音与闭口音的发声与转换③复杂音型与连音、跳音的练习④简单和声寻找共鸣⑤音量的强弱调整。 练声时要注意：呼吸与气息支托，喉头稳定而向下，口型成“0”（竖开）而非“o”状，声音要圆润、集中、自然、通畅。 练声结束时可哼鸣并伴随嚼口香糖的动作，再次放松声带、颈部肌肉以及脸部肌肉。 3、热身演唱 轻声哼唱即将演出的乐曲，抓紧进入演出状态。在热身演唱时要注意以往排练中经常出现的问题，加强团员的短期记忆。 4、队形调整，确定上下场顺序 事先确定第几排先上，第几排后上。常见的四排队形上场顺序一般为1432，下场为2341. 5、动员 指挥向团员讲解舞台演出的注意事项，提醒易错的地方。可适当讲几个小笑话，冷热不限，带领团员放松情绪。 6、上台前检查 可以互相检查，头发是否干净伏帖、衣服是否褶皱，脸上是否有油有汗，领结有没有歪，扣子是否系上，拉练是否拉上，谱子（如有）是否拿反等。 二、上场 1、根据确定好的上台顺序依次上台。 2、步伐要紧凑稳健，动作要迅速利落。 3、女生若穿及地长裙，可用双手轻提，与前面的人保持一定距离，避免踩到前面人和自己的裙角。 4、如有谱夹要统一用左手或右手拿着。 5、上台时虽然是侧身上，但头脸要尽量转向观众，尤其是第一排的团员。 6、面部要自然微笑，全身放松，不要耸肩、伸颈、驼背。 7、上台脚步一定要轻，可用前脚掌着地，后脚跟尽量抬起。 8、不要低头看脚下，目视前方，用眼底余光看台阶。 9、调整位置时表情要自然大方，动作幅度不要过大。 10、找到自己的位置后不要乱动，切忌抓耳挠腮。 11、指挥上台后可示意调整队形，一来保证队形松紧适当，整体美观；二来缓解团员紧张情绪。指挥示意调整时，团员应按其要求快速调整。 12、演唱前指挥要提示发声状态。保持微笑的面容，眉毛上扬，笑肌上抬，嘴角上翘，气沉丹田，双目炯炯有神（注释：“炯炯”指眼睛明亮，也就是要睁开，配合“有神”那就要求有内容，有情感）。 三、演唱时 1、身体要略微旋转，对着指挥。 2、保持正确的立式歌唱姿势 ①身体自然端庄站立，头正，两眼平视，表情舒展大方。 ②下颌要微收，不要将颈部一览无余地展示给台下的观众；尤其是最上面一排的团员（一般是男生），观众们坐在台下仰视时不希望看到一排“喉结模特”。 ③保持脊柱正直，双肩下放，胸部自然挺立，微含胸。 ④小腹内收，腰挺直。 ⑤双手自然下垂，不要像站军姿一样去摸中裤线。 ⑥两脚略开，大致与肩同宽，重心脚略向前。 ⑦身体略向前倾，前脚掌用力身体略向上抬，寻找“头悬梁”的感觉（附带说一下，坐姿唱歌时，身体也要向前上方倾，坐前1/2或1/3个凳子，保证只要双脚用力随时可以站起来的状态，寻找“锥刺股”的感觉）。 ⑧小腹到眉心要成一条直线，使气息畅通。 3、唱歌时不能用点头、转头、跺脚、拍腿等可见方式打拍子。拍子在指挥，心中可默数。实在不行可以用鞋里的大脚趾头打，那也得跟着指挥给的节奏打。 4、唱歌时不能前仰后合，左顾右盼，以及耸肩、塌肩、缩颈、伸颈等。 5、歌唱过程中始终处于生气勃勃、精神振奋的状态。要用生动、夸张的面目表情和眼神与指挥、观众交流，表达歌曲的歌词内容和思想内涵。演员演员，眼睛要圆。 6、注意咬字吐字，嘴型随字型、随发声位置而变化，嘴唇不要太过用力。 7、吸气时要安静，在气口换气时气声不要太重，偷偷换气。 8、吸气时不要抬胸，呼气时不要伸颈。 9、不要闭眼睛唱歌，眼睛是心灵的小窗户，请别把它关上。 四、下场 1、一个接一个下场，没下场的人应保持原来的姿势，用眼角余光看什么时候轮到自己走。 2、与上场一样，不要低头，用眼底余光看脚下。 3、进入后台后不要立即大呼小叫地放松，以为观众看不到听不到，记着，那叫“掩耳盗铃”！ 4、建议指挥最后一个离场，以提示第几排下场，并准备应对台上突发事件。 五、杂项 1、