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第九章 世界现代设计 一.斯堪的纳维亚国家的现代设计 斯堪的纳维亚国家包括芬兰、挪威、瑞典、丹麦、冰岛五个国家,其中以瑞典、丹麦、芬兰在设计上发展得最为稳健和迅速。从1935 年以来,这几个国家的工业发展比较迅速,与美国相似,设计也因此得到发展。但是,斯堪的纳维亚与美国设计着眼未来、发展出流线型风格不同,这个地区的设计家们比较着重传统风格。 1.瑞典 1900年左右,瑞典成立了一个旨在促进设计水平的全国性组织--瑞典设计协会。 新陶瓷和玻璃器皿设计发展迅速:20世纪20与30年代企业设计人员参与设计协会的活动,通过交流、研究,提高了设计的水平,并且在40 年代逐步形成了自己的新陶瓷和玻璃器皿设计风格,这个风格后来被称为“瑞典现代”风格。 瑞典的建筑设计在30 年代曾经一度受到德国现代主义的影响,1930年,瑞典在斯德哥尔摩举办了一个设计展览,介绍德国现代主义,特别是包豪斯的试验,使德国现代主义开始在国内广为传播。 1939年,在纽约的世界博览会上,瑞典第一次展出了自己的产品设计,引起世界各国强烈的兴趣和普遍的欣赏。二战以后,瑞典的室内设计与家具得到世界承认,并且广为流行。瑞典家具成为世界最杰出的家具设计的同义词。30 年代产生的这个瑞典现代风格,直到90 年代依然在世界兴盛,其中主要的因素应该说是以人为中心的设计,包括满足人的物理需求和心理需求两方面的共同成果。 2.丹麦 丹麦进人现代设计的时间略晚于瑞典,但是到第二次世界大战结束后的50 年代,丹麦的室内设计、家庭用品设计和家具设计,也达到了瑞典设计所享有的世界水平。 丹麦的玻璃制品和陶瓷制品在20 世纪达到非常高的水平,它们的设计是兼有现代简单明快的特征和传统的风格,是现代功能与传统风格的结合。 丹麦的灯具和金属制品也具有相当高的世界声望。20 世纪初,丹麦设计师乔治·简森(Goorg Jenson)开始采取传统风格与现代功能相结合的方法设计金属制品,为日后的发展开创了道路。真正的金属制品设计大师是凯·博森(Kay Bojesen , 1886-1958) ,他的设计是20 、30 年代最高水平的代表。第二次世界大战结束之后,新的重要设计大师是汉宁·科佩尔( Henning Koppel) ,他设计的产品主要是日用金属制品,比如刀叉餐具、容器等等。 丹麦设计这种被称为没有时间限制的风格,不但得到世界各国消费者广泛的欢迎,同时也引起设计界广泛的兴趣。 3.芬兰: 在现代设计的起步上比丹麦和瑞典都要晚,原因主要是国家本身直到1917 年俄国十月革命之后才得到真正的稳定发展。芬兰曾经在第二次世界大战以前出现过一些重要的现代主义设计大师,比如建筑大师阿尔瓦· 阿图(Alvar Aalto)。但是,作为一个独立的、完整的设计大国,芬兰是到1951 年和1954 年的“米兰设计三年展”才被世界公认。在这次三年展中,芬兰玻璃制品公司依塔拉(Ittala)展出了大量玻璃器皿,得到世界几乎是异口同声的赞扬,从而奠定了芬兰设计的国际地位。 战后芬兰的家具也得到世界的公认。芬兰与它的邻国一样,具有悠久的优秀家具设计传统。它的家具与瑞典、丹麦一样兼而具有良好的功能性、简单明确性和传统的美感,是现代化与传统结合的典范。芬兰的纺织品设计也以其独特的大胆、强烈色彩特征享誉世界。 60年代芬兰设计成为世界设计中一个非常特殊的、异军突起的力量。出现了几个世界著名的设计大师,比如塔皮奥·威卡拉、提莫·萨帕涅娃、安提· 纽涅斯尼米等人,这几个设计家在这个阶段造成了所谓的“芬兰风”(Finnish Flair) ,是现代设计在战后发展的一个非常重要的组成部分。 二.日本现代设计的发展 日本的真正的设计发展,是第二次世界大战之后,特别 是1953 年结束的朝鲜战争之后。日本用了很短的时间,从1953 年前后开始发展自己的现代设计,到80 年代已经成为世界上最重要的设计大国之一,不但日用品设计、包装设计、耐用消费产品设计达到国际一流水准,连汽车设计、电子产品设计这类需要高度技术背景和长期人材培养的复杂设计类别,也达到国际水平。 1.二战前的日本设计: 欧洲在19 世纪对日本传统艺术和设计的热衷导致日本文化引起欧美的注意,另外一方面是日本开始注意欧美的设计,日本战前的现代建筑直接受到欧美设计的影响。 日本的平面设计风格,特别是江户时期发展起来的浮世绘风格,对于欧洲“新艺术”运动具有非常重要的影响作用。 日本在19 世纪末和20 世纪初与西方的设计关系是一种互相学习、互相补充的关系。各方都在对方的设计中找到合理的内容,因此也都积极地吸收,成为自己设计发展的重要借鉴。 2.二战后日本经济的发展引导设计的发展: 1946年到1951年是日本战后的困
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