书法艺术鉴赏语言-邱振中.pdfVIP

前言 第一讲 线 第二讲 字结构与章法 第三讲 幅式 第四讲 墨迹与拓本 第十一讲 气息与格调 第五讲 篆书 第十二讲 临摹 第六讲 隶书 第十三讲 创作方法与作品风格 第七讲 楷书 第十四讲 域外书法 第八讲 行书 第十五讲 书写工具与材料 第九讲 草书 结束语 当代学术与当代艺术中的书法 第十讲 书法的表现性 附录一 中国书法大事记 附录二 推荐阅读书目 236 后记 前 言 中国书法有5000 年以上的历史，在这漫长的时间里，积存了不计其数的优秀作品。 由文字书写的美化而使书写成为一种艺术，是世界各民族文字的书写中都出现过的一种现象，但是汉字的书 写与其他民族文字的书写不同，其他民族文字的书写总是导致一种关于书写的装饰性艺术，而由汉字书写产生的 中国书法却导致了一种与人的精神生活关系极为密切的艺术，而且几乎所有使用文字的人都介入了这项活动，这 是艺术史上从来没有过的现象。 中华民族一直强调对世界整体性的把握，不满足于语言对事物进行概括时缺少对感性内容充分的包容，因此 在语言的意义系统之外，发展了一种把语言的视觉形式 （“形”）作为辅助的表达 段，这便是书法的开始。人们 在文字的视觉形式、书写技巧 内心活动之间逐渐建立了一种默契，并不断磨砺、调整它们之间微妙的关系，世 易时移，终于成就了中国书法这样一种独特的艺术。 今天，虽然我们在日常书写中已不再使用毛笔，但由于中国书法是在日常书写的基础上发展而来的，因此它 与我们今天的日常书写在深处始终保持着非同寻常的关系。这就是说，不 我们使用什 书写工具，书法都隐藏 在我们精神生活的深处。 在中国传统文化中，“艺”与今天所说的“艺术”含义不尽相同。书法在过去是所有使用文字的人都介入的活动， 它被看作一种修养，一种表现整个“人”的 段，而它的观赏价值倒是第二位的。今天，我们学习书法、欣赏书法， 立足点已有所不同，我们更多地把它作为一种艺术活动。 由于中国书法技巧之精微，含义之复杂，所积存的审美经验之丰富以及审美标准的历史变迁，欣赏书法时要 注意以下几点。 其一，书法与写字的区别。 中国书法首先是对汉字的书写，也就是说，书法与文字书写不可分离，但是写字以被识别为目的，只要给出 一个汉字的基本结构，就算达到了要求，而书法讲究结构 笔画的表现力，对结构、节奏、空间等方面都有许多 要求，并区分出各种不同的等级。人们在“写字”时也常常会有 “美观”的要求，但这与书法仍然有很大的不同。 书法不仅要求美观，它也可以有各种不同的风格，可以不 “美观”，它要求富于表现力，要求作品在技术和意境上 都达到一定的水准。 其二，掌握一些关于书法的历史知识。 书法经过长时间的演变，我们对于其中许多内容已经非常陌生，但是书法又是一个不间断的、连续演化的整体， 那些陌生的内容对于今天的欣赏仍然具有重要的意义。不了解这些，便不能真正了解书法。其实，那些年代久远 的作品，如篆书，并不像人们想象的那 神秘，它的笔法远比行书、草书要简单，即使是识别篆书，也不是那 困难，篆字总数较少，其部首大部分不难辨识。 其三，形式上的细微 异具有重要意义。 观察作品要细致。可以首先选定一件杰作，反复观察，努力记住它尽可能多的细节，越细致越好，最后应能 做到不看作品也像作品摆在你眼前一样清晰。然后把记忆的范围扩大到15 20 件作品。 没有接受过训练的人们是不知道要细致到什 程度的。对一个点画，应沿着它外部的轮廓进行观察，每一细 微的形态变化都应在注意之中。 这些细微的变