从文化角度看翻拍.pptVIP

近年来，影视界翻拍成风，一些编剧、导演，不是想着出新、创新，而是热衷于“吃现成饭”和“炒冷饭”，翻拍经典名著。但由于水平有限，翻拍的作品往往无法超越旧版，因此，翻拍有“越描越黑”的趋势。而一些编剧和导演，为了能够在翻拍中出新，吸引观众眼球，就对古典名著进行肆意篡改，结果闹出了令人啼笑皆非的一幕幕。比如，有人翻拍《西游记》，剧情中竟然将唐僧说成是“女儿身”，而为了刺激观众，还安排悟空爱上了唐僧，面对如此荒诞如此荒唐的篡改，某导演竟然还说是“尊重原著”，这种高论，让人惊愕。 电视剧翻拍（四大名著）　 　　　　——从文化角度审视 政教1001 张晓燕 大ＰＫ 红 楼 梦 西 游 记 三 国 演 义 水 浒 传 力挺派 网友观点：大侠你好（网友）：翻拍剧继承了传统，但又不完全遵循传统，总是于传统中有所创新。而我们观众呢，也不能完全死守着经典不放，应该采取包容的态度看待翻拍剧，用欣赏的眼光看待翻拍剧中的变化，同时可以重温经典。 西元无寂寞：比起经典，其实翻拍应该是更加成熟了。导演、演员的水平应该超过第一部，否则没办法把这个市场打开，所以对一些经典原著进行翻拍，对中国的导演、编剧的水平提升是有帮助的。我赞成翻拍，但是不能跟老版雷同，要有所提升。 小鹿子（网友）：而中国电视剧产业在闷头发展了多年之后，量已足够，但缺少产业化运营，缺少精品。所以，“名著翻拍剧”这种模式，只要市场认可，不失为很好的一种模式。 批判派 风很大（网友）：如果翻拍经典不仅没有传承经典的精髓，反而曲解了原意，扭曲了价值，那简直就是在糟蹋经典，浪费金钱，伤害观众的感情。 海绵宝宝（网友）：所谓经典，就是一部作品不断被翻拍就叫经典，翻拍得越差，这部作品越经典。估计导演和演员的想法是：独雷雷不如众雷雷，雷雷更健康。吃别人嚼过的馍，有啥味道？估计都想吐。 烁烁（网友）：潘金莲不再是“天下第一淫妇”，只是个受人诱惑后做错事的良家妇女，大观园里的金陵十二钗则被认为演绎了一段阴森甚至有情色意味的故事……现在的名著翻拍简直是在糟蹋经典，影视界的浮躁可见一斑。 从文化真实性来看： 一次次被搬上荧屏的“四大名著”改编幅度并不相同，但无一例外每次都引发了巨大的争议。如备受瞩目的新版《红楼梦》播出后，“铜钱妆”、“黛玉裸死”等便引起颇多争议，甚至成为一时的热点话题。《新西游》里悟空的爱情戏，《新三国》的剧情等也都遭到过人们的诟病，在电视媒体翻拍的风潮之下，传统经典名著被糟蹋得早已面目全非,而电视剧作为人们了解四大名著的一种途径，它们的串改无异于在一定程度上歪曲了人们对名著的了解与理解，尤其是对于中小学生了解中国古典名著产生了许多不利影响。四大名著可以搬上银幕，也可以翻拍，但这一定是在充分尊重原著的基础上的进行艺术的创作，在原著的基础上，而不是依靠增加爱情戏等雷人画面来增加收视率的。 从文化创新角度看： 　　影视剧产业创新能力的萎缩是最根本、最直接的引起翻拍热的原因，如果无法提高电视剧的创作水平和文化底蕴，那么，翻拍成风的现象也就无法得到很好的解决。这一方面存在的现象主要有三点：一是没有创作出新的优秀的剧本，只能对已存在的影视剧作品进行反复的拍摄，并且翻拍周期越来越短。二是翻拍剧打着“忠实原著”的口号，剧情照搬照抄，毫无新意，更不要说加入时代的解读，符合审美原则。三是过去的创新、改编过度的失败经验约束着编剧的思 想。电视剧的不断翻拍也使编剧惯于拿来已有的作品，懒于重新创作。总之，不断的翻拍严重束缚了文化的创新能力。 而想要拍出好的翻拍作品，应该是“意临”，而非简单“临摹”，翻拍要通过加入自己的想法把经典拍成精品，每个时代对于相同文化都有不同的看法，我们往往会将文学作品同其当时的社会形态特征联系起来，经典的作品恰恰需要不同时代的人来解读，已达到传承文化，创造文化的目的。我们希望那些真正懂艺术的艺术家来翻拍，用好的导演来把握整个作品，用优秀的编剧把时代元素结合起来，用现代技术打造有内涵、有档次的翻拍作品，使旧作品在新的时代也一样拥有新的生命力，在时代的前进中也一起向前。 从文化传播角度看： 　　电视电影作为大众传媒的手段，已经走进平常百姓家，影视剧也早已成为文化传播的重要手段。四大名著翻拍现实经典需要传承、需要传播。传播就意味着信息的分享和传递。电视艺术是一门以电视语言为载体的视听艺术,它能以画面和声音直接作用于人的视觉和听觉,使受众在欣赏过程中直接感知到作品所要表达的文化内涵,并根据所观看到的影像去理解那个时代的历史。大众媒体作为文化传播手段，肩负这重要的文化传播责任，中华文化源远流长，我们要传播的不只是四大名著，还有很多其他古典文化，四大名著的翻拍有翻拍不仅浪费金钱，更是狭隘了文化传播的资源。