文人画的发展与传承课件.docVIP

文人画的发展与传承 摘 要：中国文人画一直备受画坛关注， 文人画以区别院体画而出现， 争议颇多， 它的形成 和发展， 是中国封建社会中多种因素促成的一种文化现象， 并有很长的发展过程。 本文就文 人画的发展历程简单做一个梳理。 一、文人画的开端时期 文人画是中国绘画艺术发展过程的自然产物 . 它的出现是符合艺术发展规律的。文人画 的萌芽期是魏晋南北朝时期，其中， 姚最的“不学为人 . 自娱为己”成为文人画的中心论调 . 宗炳也提出山水明志： “澄怀观适，卧以游之” 。隋朝开科取士之后， 绘画艺术逐渐开始出现 了文人身份的画家。 在唐代，此种风格形成一个相对的高峰期。 晚唐时期兴起了水墨山水画 . 以文人的高逸之情在笔简形具的水墨画中得到了落实。 到了北宋中期， 院体画风格极尽细密 从精确、华丽、逼真之能事，艺术风格达到顶点，而在此时以洗炼、俭朴、写意为特征的文 人画也出现了端倪， 兴起一股意在抒发情怀的墨戏之风。 北宋苏轼提出 “论画以形似， 见与 儿童邻”，“画虽小道，第一要有人品，第二要有学问，第三要有才，第四要情才，说到艺术 上的工夫”。所谓“人品不高，用墨无法” 。在创作的方法论上，反对就画论画，追求象外之 意，讲究“胸有成竹” ，文人画逐渐开始文学化、书法化。在风格论和修养论上，反对工匠 的“俗气”，标榜“逸品” 。一种“清心寡欲” 、“宁静恬适”的艺术情趣在部分文人士大