跨越时空的心灵默契_格伦_古尔德演奏巴赫音乐作品所引起的思考.docVIP

第 10卷第 4期 　　　　　　 贵州工业大学学报 (社会科学版 ( ( 　　　　　　 Vol . 10No . 4跨越时空的心灵默契 — — — 格伦 ? 古尔德演奏巴赫音乐作品所引起的思考 吴锦芬 (泉州师院艺术学院 , 福建 泉州 362000 摘 　 要 :20世纪西方杰出的钢琴演奏大师之一格伦 ? 古尔德 , 以其独特 、 。他赋 予巴赫音乐一种新的内涵 , , 他的演 奏缩短了人们与巴赫之间的心灵距离 , 关键词 :巴赫 ; 古尔德 ; 复调音乐 ; 心灵默契 ; 启发 中图分类号 :J6　　　 文献标识码 :A : 04-0111-02 　　 J ? S 。 48首 《 平均律钢琴 曲集 》 , 这 48首平均律钢琴曲 , 由前奏曲与赋格两个部分组 成 , 是一部复调技巧的百科全书 , 它向人们证明了键盘乐器 丰富的表现力 , 是现代钢琴技术的奠基石 。 J ? S 巴赫是巴洛克时期杰出的作曲家 , 他把复调音乐发 展到了空前完美的高度 , 为世人所惊叹的不仅是乐曲的形式 和结构 , 更主要的是其表现出来的世界观 。他的音乐里充满 欢乐 、 悲哀 、 哭泣 、 诉怨 、 欢笑 , 能使人摆脱尘世 , 进入到一种 和谐 、 恬静的境界中来 。因此 , 巴赫音乐吸引了其之后各个 时期的音乐大师 , 如贝多芬的晚期钢琴奏鸣曲的创作受巴赫 的影响 , 运用了赋格形式 ; 浪漫主义时期肖邦的 《 24首前奏 曲 》 在曲式结构 、 和声运用上也具有巴赫音乐的风格 。还有 德彪西的 《 24首前奏曲 》 , 以及现代派前苏联作曲家肖斯塔 科维奇的 《 24首前奏曲与赋格 》 。这些“ 24首 ” 无不受到巴 赫 “ 48首 ” 的影响 , 都体现了他们那个时代的精神 、 体现了作 曲家的独特创新 、 体现了各自的民族特色 , 它们与“ 48” 首相 映生辉 , 达成了跨越时空的心灵默契 。 巴赫音乐是复调音乐 的母语 , 要研究钢琴音乐必须先从巴赫音乐入手 , 就像研究 中国汉字必须从甲骨文开始一样 。 格伦 ? 古尔德 (1932— 1982 是二十世纪杰出的国际钢 琴演奏大师之一 , 出生于加拿大多伦多市 , 10岁时就已掌握 了巴赫的 《 平均律钢琴曲集 》 第一卷的全部内容 。 之后 , 父母 把他送到多伦多皇家音乐学院学习 , 并接受阿 ? 圭雷诺教授 正规的钢琴教学 。圭雷诺创造性的教育方式对古尔德那种 独特的 、 带有叛逆性的演奏风格的形成 , 产生了深远的影响 。 一 、 以现代气息动感节奏 , 给巴赫音乐注入了新活力 古尔德经常用空着的左手 “ 指挥 ” 右手 , 甚至在音乐进行 中哼唱旋律或念着节奏 , 体现出一种晃动感 。古尔德终生崇 拜巴赫 , 喜欢巴赫的复调音乐作品 , 但他在崇拜巴赫古典音 乐的同时也喜欢爵士乐 , 并力图将两者融为一体 , 为巴赫的 音乐注入新的活力 。他认为巴赫的音乐适用于巴赫本人之 后的所有时代 , 永不消亡 。 古尔德演奏巴赫的 《 英国组曲 》 就 像爵士钢琴家一样 , 一边弹奏一边念念有词 , 并且手舞足蹈 , 他那神奇的节奏似乎在邀我们与之共舞 。古尔德独特的节 奏正好与钢琴演奏大师瓦尔特 ? 吉塞金相反 , 吉塞金演绎的 巴赫被认为是完美的化身 , 但他演奏巴赫时所选的节奏是出 于当时乐器的性能考虑 , 追求的是和谐均衡的律动 , “ 均衡 、 和谐 ” 几乎已被认定为巴赫音乐的风格 。 古尔德用这种富有 现代气息的节奏为什么能让人们接受 ? 是不是与巴赫音乐 风格背道而驰 ? 巴赫的 《 英国组曲 》 一直被视为心灵舞曲 , 其中“ 库朗 特 ” 就是“ 旋转 ” 、 “ 流动 ” 的意思 , 就是让人们舞动起来 。 音 乐是舞蹈的灵魂 , 舞蹈是音乐的肢体与视觉展示 , 古尔德赋 予巴赫音乐的动感节奏在马友友大提琴与舞蹈艺术结合的 “ 来自巴赫的灵感 ” 中得以印证 , “ 来自巴赫的灵感 ” 是大提 琴演奏家马友友与一位舞蹈家共同演绎巴赫音乐的专场音 乐会名称 , 大提琴的演奏与舞者的舞动融为一体 , 舞者以肢 体的语言展示着巴赫的音乐 , 与巴赫音乐达成心灵的默契 ; 风靡全球的欧美经典音乐会 “ 摇摆巴赫 ” 中 , 第五元素萨克斯 五重奏团创造性地演奏巴赫音乐 , 他们扭动着身体 , 陶醉在 自己吹奏出的具有爵士风格的迷人音乐里 。这两种演绎形 式得益于古尔德 , 可以说古尔德在这方面的启迪意义已大于 他的表演本身 , 他们追求的和谐律动与巴赫音乐风格是一致 的 。 二 、 以新的演奏速度理念 , 赋予巴赫音乐新的内涵 格伦 ? 古尔德对音乐的演奏速度 , 有自己的见解 , 他认 为一部音乐作品无论多长 , 都应该有一个基本的速度 , 确切 的说应