平面构成第 一章.pptVIP

构成设计（一） 康定斯基在 1910 年创作了第一幅抽象水彩画作品，此画被认为是抽象表现主义形式的第一例，标志着抽象绘画的诞生。在这幅画中，我们看不到可以辨认的具体物象，画家摒弃了绘画中一切描绘性的因素，纯粹以抽象的色彩和线条来表达内心的精神。构成第七号这是康定斯基与其他画家的不同之处，也是他用一种新的创作方法试验的第一幅作品，不同于以往他所创作的任何作品，成为他创作的新起点。他认为艺术创作的目的不是捕捉对象的外形，而在于捕捉其内在精神。因此，他一直努力试验摆脱外形的干扰，尝试用水彩和钢笔素描的效果来揭示对象的精神。这幅画就是他试验的结果。在画面中，除了一团团大大小小的色斑和扭曲、激荡的线条以外，我们几乎看不到其他东西。画家还用淡淡的奶油色打底，造成了一种如同梦幻般的效果，而笔触又是轻盈和快乐的，一切都没有规则性，似乎是在精神世界中一闪而过的东西却又无法清晰地辨认出来。 在他的绘画中，我们还能感觉到一种如同音符般的因素存在，有一种与音乐相通的气质。他认为现有的绘画方式无法表达他内心的感受，他需要一种纯绘画，看时应像听音乐一样具流动性。当绘画从具象走向抽象，光靠绘画本身是不能为大家接受的。新的画风应该有新的欣赏标准。这时候理论与创作就起到同等重要的作品。  第1章 平面构成——设计表达的起点和基础 1.1 构成与平面构成 1.2 构成的起源与发展 1.3 平面构成的材料与工具 课题概述 本章节主要就构成的概念、构成的意义和价值、构成的起源等基本问题进行了简要概述。并对构成的使用工具进行了详细的描绘。 教学目标 通过本章学习，使学生初步掌握构成的基本概念及理论，掌握作为造型设计基础的构成的起源及学习意义，了解构成的使用材料及工具。 章节重点 构成的概念、平面构成的概念、构成的起源。 1.1 构成与平面构成 1.1.1构成的概念 “构成”是指一种造型概念，也是现代造型设计用语。“构成”源于俄罗斯构成主义艺术运动和荷兰风格派运动。最初的“构成”是一种艺术形式，相对于以往较为具象的艺术形式语言，它更追求几何抽象造型。“构成”既是一门独立的艺术形式，也是艺术设计创作的一种重要方法。“构成”作为造型训练的一种重要手段，它打破了传统美术具象描写的手法，主要从抽象形态入手，培养学生对形、色、空间的敏感性和创造性，同时反映现代生活的审美理想与情趣。构成是艺术设计专业教学体系中的必修基础课程，也是绘画、环境设计、工业设计、雕塑等专业方向教学体系中的准修课程，由此可见其重要性。 1.1.2平面构成的概念 平面构成是利用不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案，主要是在二维空间范围之内描绘形象。平面构成所表现的立体空间，仅仅是由于图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间，与立体构成的实体三维空间有着明显的区别。 1.1.3构成的价值 构成是将知识与技法相结合且具有人文性质的课程，其主要教学目的是培养学生系统的思维能力和创新的思维方式。是艺术设计理论、实践学习、启发与培养学生创新能力的启蒙课程。它的价值体现在： （1）基础性。内容广泛，适用性强，着眼于艺术设计专业，也符合于其他视觉艺术专业的要求。 （2）科学性。注重训练有序思维，使学生养成预想和计划行为的习惯，培养科学的抽象思维和形象思维能力。 （3）实践性。理论与实践相结合是构成教学的主要方式。学习构成规律， 熟悉设计要素，掌握形式美的法则，是每个学生必须完成的任务。教学中，以实践为主，培养学生的感知能力和创新能力，并使之与技法工艺巧妙统一（见图1～图2）。 图1 《字母构成》 作者/叶东方 指导老师/程悦杰 图2 《字母构成》 作者/赵旭 指导老师/程悦杰 （1）熟悉构成原理。熟悉构成原理，掌握设计创作的一般规律，是构成课的主要教学目的。在掌握原理的基础之上，引导学生分解形态、理解形态的各个基本要素，使其逐步学会应用各种构成法则。 （2）熟练掌握构成原理和技法工艺，培养学生的感知力和创造力。 （3）训练学生以点、线、面、体、光、色彩、空间、时间等要素为造型语言，表现二维和三维的抽象造型，创造视觉的、触觉的、感情的以及具有材料特性和力学结构的各类造型。 计的实用性，决定了其与架上绘画等传统意义上的艺术存在较大的差别。传统艺术重感性轻理性，追求内容与形式的完美统一。而设计更多地强调理性思维，严谨性和可操作性。作为高等院校艺术设计专业的造型基础课，构成课往往设置于低年级，目的是通过系统的思维方式训练引导学生展开理性的思维，最终创造出创新的、合理的造型。教学中，应引导学生重视正确的思考方法，不能完全依赖感觉。也可以说，构成是从感性绘画到专业设计之间的桥梁纽带，能够使学生依靠思维能力和正确方法最有效地完成造型创作的任务。 1.1.4构成的教