蓝色骨头影评.docVIP

?在中国艺人的谱系之中，崔健是不能黑的。?　　 时代、媒体与他周围的那群圈内大佬朋友们，有意无意为他塑造起了这样一种形象。他的周围有一圈高墙，当他被需要，他就被人们升上旗杆，挤压出意料之中的表态之后，再被降落回提供着保护的形象长城之内。他从未真正意义上地被质疑、被批评、被仔细分析，他只能被远观、被崇拜、被加诸敬语。无论他自己愿不愿意，他都一直稳坐神龛。就这样，他周围的那群大佬们害了他。他们永远不会告诉老崔，他的问题到底是什么。比如这一次。他走出了自己熟稔的音乐领域，进入电影这个低受众门槛，高资本回报率，更加娱乐化的沙场之后，他就不再是神。市场会给他一记响亮的耳光，而知识界其实也不会像对待他的音乐那样保持真心的敬意。?　　 崔健犯了所有导演处女作都会犯的错误，甚至比那更甚，因为他是以“教父”的身份介入其中的，他不可能真的把自己归零从头学起，团队也不可能像辅佐一个真正的处女导演那样提供真实的意见。所以，崔健给出了这样一个自以为是，与时代脱节，但自己又莫名兴奋的作品。?　　 崔健说，希望人们忘掉导自己的标签。那么好，这样一来，这部电影就彻底什么都不是了。《蓝色骨头》用一种碎片满地的叙述方式，讲述了关于两代人倾诉、倾听、理解的故事。这是文学中一个经典的主题。而对于崔健来说，这个主题近乎一块心病。在此之前，他拍摄的手机短片《修复处女膜的年代》中，就呈现了一个类似的主题。一个城市边缘女孩，探究父母与祖母的经历与隐秘，以此获取自己关照世界的角度。某种程度上说，《蓝色骨头》就是一个复杂版和拉长版的《修复处女膜的年代》。一个与正常社会格格不入的中二病文艺青年，一个隐藏着半生秘密的前特工父亲，一种缺乏基本沟通的亲子关系，上一代人被政///治扭曲，下一代人被金钱拧巴。崔健企图用这种两条线交织的闪回，呈现时代与人心的变换以及两代人的和解。?　　必须承认，对于历史线索的呈现，崔健是熟稔的。一个荒唐时代的压抑与人性抗争，暴戾的政///治对于人性的毁坏，这些都是信手拈来的。但是一旦涉及当下，崔健就显得力不从心，他的表情像一个不会玩智能手机的长辈一样充满迷茫，而他就不得不用自己熟悉的内容进行填充以巩固自尊。?　　对于当下这条时间线中的故事，崔健只能依靠极其片面的现实经验与观察，搅拌着大量想象来描述如今都市年轻人的生活与想法。无论气息还是细节，都是失实的。男主角钟华的设定是一个背景悬空的中二青年，完全不交代他与现实的关系，只盲目给出一个脸谱化的精神图谱。顶着一嘴小绒毛，戴着一副geek的眼镜，整天保持着看不惯全世界的表情。他被描述为贫穷且坚持自我，但你会发现，他拥有设备齐全的录音棚，可自由支配的财务和时间，可以与全世界音乐爱好者随时交流沟通，这就是崔健心中当代都市屌丝的形象，不得不说，老崔脱离生活的基本面实在太久了。而更致命的是，你最终会发现，这个孩子其实只是一个暂时扮演成叛逆青年的低配版啃老族。他的父亲先是某种程度上从特殊的政///治时代中获取了利益，后来又以此做了资源转换成为市场经济的既得利益者，最终还给儿子留了一笔可以让他高枕无忧的钱。除却这些意识层面的单薄，对于一部现实题材的电影，崔健在对待细节上，缺少最基本的扎实功力。女主角萌萌的电脑中毒了，钟华拿了个U盘插上一秒钟就解决了问题，你拍的是科幻片吗？更不要提，男主角的父亲当年被枪打掉一个睾丸，还能带着儿子骑上摩托扬长而去的情节了。?　　碍于资本量和圈内资源以及崔健自己的好恶，他选的主要演员都过于年轻，几乎不会演戏，都操着僵硬的姿势和缺乏抑扬顿挫的台词。男主角永远只有一种表情，女主角跳个艳舞都像犯胃病一样扭来扭曲。全片中会演戏的只有一个果静林和半个毛阿敏。张宝全作为制片人之一，一边给崔健面子一边尽力省钱。几乎所有场景都在自己旗下的今日美术馆拍摄，室内用他们的咖啡馆和办公区，室外用他们的大院。?　　除了要表达的两代人倾诉和理解的主线，崔健还缺乏节制地倾倒进很多自己的观点。一会控诉记者拿车马费，一会指摘音乐盗版和网络病毒，这种幼稚的表达方式，如果换个导演，就根本不可能出现在大屏幕上。这也就是资方卖给崔健一个面子罢了。崔健还当真以为切中了时代的要害，其实都是时代的盲肠。人们早就不屑于谈论的问题，崔健还正儿八经地控诉。?　　崔健是一个在演唱会上连自己的成名作都要彻底重编的人，他拍的电影注定不可能只老老实实讲故事。他愿意玩儿点形式。这一次他把现代舞、变奏与肢体表达的情绪用后现代拼贴的方式穿插在一起，这显得无比矫情而突兀。生怕人们不知道这是一部具有艺术家气息的作者电影。?　　 如果说，以前的短片不算真正意义上的电影实践，那么这一次，崔健犯了所有处女导演都犯过的错误——太想把自己认为重要的东西一股脑强塞给观众，天然认为自己热爱的事物就是全世界最重要的内容。他天然不会考虑观众太多，那既然如此，观众也就