西方艺术史-意大利巴洛克艺术.ppt

放置着历任几代教皇的木乃伊 * 米开朗基罗·梅里西·德·卡拉瓦乔【Michelangelo Merisi da Caravaggio】（1571年9月29日~1610年7月18日），是意大利16世纪末至17世纪初的一位著名的画家。他的艺术生涯是在意大利文艺复兴盛期的诸大通常被认为属于巴洛克画派，对巴洛克画派的大师相继逝世后开始的。他是意大利杰出的现实主义画家。 巴洛克绘画 * 手提歌莉亚头的大卫 * 《占卜者》 * 圣马利亚与蛇 292*212.7厘米 罗马波尔葛塞美术馆 * 《基督的下葬》 油画 1602-1604年 300×203厘米 罗马梵蒂冈博物馆 * 乔凡尼?洛伦佐?贝尼尼（Giovanni LorenzoBernini，1598－1680）意大利的雕刻家兼建筑师，是十七世纪最伟大的艺术大师。 　贝尼尼塑造的人物总是处于激烈的运动中。大理石在他手中好像已失去了重量，人物的衣服总是随风轻轻飘起，给人以一种轻快、活泼和不安的感觉。从其作品中，我们还能看到古典主义传统对他的影响，特别是希腊化时期的风格， 《阿波罗和达芙妮》充分表现出了这点。他为圣彼得大教堂修建了豪华的青铜华盖，这是雕刻与建筑紧密结合的作品。这件雕刻的十分生动的作品，充分显示出贝尼尼一心为宗教服务的思想，也显示出巴洛克艺术的综合性、豪华性、装饰性、戏剧性等特点。还有，圣彼得大教堂前广场柱廊的创造，气势宏大，富于动感，与米开朗基罗的大教堂圆顶相呼应，使这处景观成为罗马最壮丽的景观 。 巴洛克---雕塑 * 《阿波罗和达芙妮》、大理石雕像 * 《圣女德列萨》 * 《大卫像》 （贝尼尼） * 图左 米开朗基罗的大卫像 图右 贝尼尼的大卫像 * 意大利巴洛克风格的家具 ? 制作于1675年-1700年的胡桃木雕刻扶手椅，较多地考虑了使用的舒适性。靠背和座面都装上了软垫使人能舒适的享用。扶手波浪形曲线端部以涡卷纹收头。扶手支撑与前腿一根旋木柱设圆球脚，前后腿曲线横撑交织到中间雕一凸起纹饰。深色的木框架与浅色精致织物面料的强烈对比，显得非常典雅、优美。 * 大理石桌面下一侧两个老鹰雕塑，另一侧是涡卷莨叶雕饰。这种莨苕叶装饰是欧洲巴洛克家具文化艺术最普遍采用的纹样，在文艺复兴盛期也常用这种纹样做装饰。另一些学者经研究认为，莨苕饰不是新发明的、直接模仿自然植物的图案，而是装饰在历史上不断演化的产物，即古希腊艺术中传统的雕刻棕榈饰逐渐演变为莨苕叶饰。 * 意大利巴洛克艺术评价 从世界艺术发展史的发展来看，巴洛克建筑的出现，可以看做是对包括文艺复兴在内的欧洲传统建筑思想和设计理念的一次重大变革。 尽管有许多畸形的特点，但它敢于冲破古希腊以来古典建筑所形成的种种清规戒律，对僵化的古典建筑的构图形式，如严格、理性、秩序、对称、均衡等建筑原则进行总体上的大反叛，开创了一代设计新风，因此可以说是继哥特式建筑之后欧洲建筑风格的又一次嬗变。尤其在追求自由奔放的格调，表达世俗情趣和讲究视觉效果等方面影响深远。 风格上起义怪诞、造型上自由奔放、在装饰上繁复多变。 * 谢谢观赏 * * 一、概述 巴洛克：是意大利文艺复兴结束后发展起来的一种建筑和装饰风格。原意为“畸形的珍珠”（含贬义），是法国古典主义时期的艺术家们对其带有贬义的命名。 产生原因： （1）艺术发展规律 ：起源于16世纪晚期的手法主义 （2） 社会发展背景： 16世纪 —— 封建宗教势力反扑和镇压后，文艺复兴运动 的基础削弱，人文主义及及可危。 17世纪-----教皇推行反改革，教廷人，财务兴旺，巴洛克艺术和建筑应运而生。 * 意大利巴洛克式艺术的主要特色： 富贵华丽、充满装饰、色彩鲜艳 强调曲线、追求动感、形态夸张 建筑与雕塑、色彩与光线相互渗透 城市与广场、建筑与园林趋向自然 断檐、波浪形墙面、重叠壁柱等非理性手法来表现自由活动充满动感的建筑形态，形式上求新求异，将建筑、雕塑、绘画三种艺术形式融为一体，开创建筑创作新领域，用穿插的曲面和椭圆形空间来表现教堂） * 圣彼得大教堂（建筑） 卡拉瓦乔的名作（绘画） 贝尼尼的名作（雕塑） 巴洛克式家具 * 在建筑上 ： 柱子特别粗大，屋顶布满雕刻。 椭圆形空间的使用和双弧线的应用，完美的波浪形曲线构成了建筑面， 透过戏剧化的光影达到富丽堂皇和生动活泼。 巴洛克艺术在建筑上着重于广大的面积及多元化角度的广场庭院规划设计，其中有代表性的是圣彼得大教堂的拱形广场。 * 圣彼得大教堂 是典型的意大利的巴洛克艺术的代表 　罗马基督教的中心教堂，欧洲天主教徒的朝圣地与梵蒂冈罗马教皇的教廷，位于梵蒂冈，是全世界第一大圆顶教堂。 教堂正中的圆穹顶部可眺望罗马全城；在圆穹内的环形平台上，可俯视教堂内部，欣赏圆穹内壁的大型镶