湘美版高中美术选修书法笔墨当随时代.pptVIP

笔墨当随时代 一、书法与写字 1.共同的属性：实用性和艺术性 2.相同的表现方式与载体 3.时代变化导致了二者属性失衡 二、书法的艺术标准 1.艺术标准的客观存在 2.艺术标准的主观差异 3.书法的艺术标准及其发展 书法的艺术标准 造型 力度 变化 意境 造成书法艺术标准主观差异的因素 学识修养 个性差异 对书法的认知程度 三、正确的艺术标准是学好书法的关键 1.影响建立艺术标准的因素 A、技法的掌握程度 B、人的素养 2.提高艺术标准的途径 A、技法训练 B、书法理论的学习 C、传统国学的学习 D、西方艺术理论的学习 “书法大师”东莞挥毫 四、技法训练是初学书法者的首要之功 1.碑帖的选择（以楷书为例） A.楷书的两大体系 魏碑唐楷 B.颜柳楷书学习的有关问题 2.对线的锤炼是技法训练的重中之重 3.线条的几个属性（力度 形状 节奏） 4.什么是“功力”（启功） 5.运笔是难点 魏碑 魏碑是我国南北朝时期（公元420-588年）北朝文字刻石的通称，大体可分为碑刻、墓志、造像题记和摩崖刻石四种。 北魏 张猛龙碑 点画挺拔劲健，风格豪迈峻爽，是魏碑中严谨雄强的代表。 北魏 司马元兴墓志 书法精丽，刻工细致。体现了北魏墓志书法的高超水平。 北魏 石门铭 特点：点画舒展，体势开张，风格飘逸，书写的流动感与轻重起伏变化都表现得相当自然和充分，被誉为“魏碑体”中浪漫奔放而最具有书写意趣的佳作。 隋董美人墓志 到了隋朝楷书已经达到了相当稳定的水平，为后来楷书进入巅峰和长久发展奠定了基础。 特点：点画精准，结体匀称，风格典雅秀丽，在审美追求上已经为唐楷奠定了基础。 唐楷 唐朝楷书在继承前代楷书的基础上形成了严肃端庄，笔划平稳凝重，结构严谨，法度森严的风貌。 欧阳询：九成宫醴泉铭 内容：记录的是唐太宗在九成宫避暑时掘地得甘泉之事。 特点：用笔沉厚润泽，点画位置均衡稳妥，结字端严统一，多呈左侧收聚右侧伸展之势。是明清以来最著名的楷书入门之本。 褚遂良：雁塔圣教序 内容：唐太宗李世明和太子李治为玄奘和尚所译佛经而分别撰写的序记。 特点：点画飘逸飞动，结字妍美舒展，风格婉转婀娜，遒劲而富于起伏节奏。 颜真卿：颜勤礼碑 特点：点画圆浑沉厚，运笔的轻重虚实变化生动自然；字形疏朗宽阔，结构分布不求均匀但体势雍容饱满，在整体风格上显得雄壮苍劲，气势磅礴，给人以大巧若拙之感。这个也被视为学习颜体楷书的理想范本。 柳公权：神策军碑 特点：点画上瘦硬健挺，在结字上突出中宫紧密四周伸展的特点，从而形成骨力坚劲，体势庄严的独特面目。 魏碑的特点：点画倾斜坚劲，棱角突出；结字紧凑严密，体势陡峭。 唐楷的特点：在笔法上的规范统一，结字上的稳妥平和，章法上的整齐均匀，都达到了登封造极的程度。 为什么有些人练了几十年颜柳却依然水平一般？ 颜柳的“华饰”是制约艺术表达障碍 米芾《海岳名言》说：“颜鲁公行字可教，真便入俗品。” “颜真卿学褚遂良既成，自以挑剔名家，作用太过，无平淡天成之趣……大抵颜、柳挑剔为后世丑怪恶札之祖，从此古法荡无遗矣。” 赵孟頫到北方去，看到北方人受金人影响，都写颜字，赵孟頫一到大都就注意到这个问题，他写了一封信，谈到这个问题，说让小孩写颜字人手，终身不能脱俗气。 李煜评价颜字是“叉手并脚田舍汉”。 黄惇（南艺教授）华饰现象在楷书教学过程当中是一大障碍，希望你们今后教学生过程中注意一下，因为我们写行书一拓直下，使转翻折都在瞬间完成，没有必要在端点处穿靴带帽。 卫夫人 ：点画如高峰坠石，磕磕然实如崩也；横画如千里阵云，隐隐然其实有形；竖画如万岁枯藤；撇画如陆断犀象；捺画如崩浪雷奔；斜勾如百钧弩发；横折如劲弩筋节；每为一字，各象其形，斯造妙矣，书道毕矣。 宋代书法理论家姜夔在《续书谱·血脉篇》讲到：“予尝历观古之名书，无不点划振动，如见其挥运之时。” 居然静卧纸面的线条和点会“振动”起来，可见线条是一个活生生的机体。 是人生生命对线条的观照，赋予了书法线条生动活泼的生命，充分体现了中华民族审美的意向。 力度 晋·卫夫人：善笔力者多骨，不善笔力者多肉；多骨微肉者，谓之筋书；多肉微骨者，谓之墨猪。” （《笔阵图》） 元·解缙甚而强调“捏破管、书破纸，方有功夫。”(《春雨杂述》) 清·包世臣则说：“细如焦发，皆须全身力到。“(