《密斯凡德罗》-公开课件.pptVIP

谢谢！ * 密斯?凡?德?罗(1886-1969年) “我们反对一切审美方面的虚夸、教条和形式主义。” 密斯的一生 作为一名深邃的思想者，一个极具灵感的艺术家 和20世纪最著名的建筑师之一，密斯?凡?德?罗 设计出了一些可以改变人们对空间认识的建筑， 进而在第二次世界大战之后的几十年间重朔 我们的城市。 1886年，密斯生于德国亚琛，建立自己的实验室之后便更名为密斯·凡·德·罗。 密斯·凡·德·罗是同弗兰克·劳埃德·赖特、勒·柯布西耶齐名的著名建筑师之一。对于建筑本身而言，三人在风格上还是不尽相同，但在建筑理念上，总体还是差不多的。 与柯布西耶一样，密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得·贝伦斯一起工作，并从中学到了相当多的东西。后来，他又采纳了包豪斯建筑学派的风格，并继承了沃尔特·格罗皮乌斯遗留的风格。 这位德国土生土长的建筑师于1937年移居美国，1938－1958年任芝加哥阿尔莫理工学院（后改名伊利诺伊理工学院）建筑系主任。 密斯?凡?德?罗 简介 密斯没有受过正式的建筑学教育,他对建筑最初的认识与理解始于父亲的石匠作坊和亚琛那些精美的古建筑。 可以说,他的建筑思想是从实践与体验中产生的，无论是在柏林的布鲁诺.保罗事务所当学徒,还是在彼得.贝伦斯手底下做一名绘图员,或者是在柏林开办他自己的事务所...... 这些经历使他一步步的投身于二十世纪翻天覆地的重大变革中,并最终引领出一片贯穿二十世纪的建筑思想体系。 直至现在,在美国和世界各地包括中国的密斯风格追随者还在引申和发展这套理论. 密斯?凡?德?罗的设计思想和设计风格： 密斯?凡?德?罗坚持”少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。 他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。 少就是多这句话的含义你可以很轻易的从几千年的中国传统美学和哲学中品味出来. 国画大师最有意境的东西往往不是涂满笔墨的画幅,而是在于那一大片空白之中. 少不是空白而是精简,多不是拥挤而是完美. 密斯的建筑艺术依赖于结构,但不受结构限制,它从结构中产生,反过来又要求精心制作结构.Less is more ,密斯对他的学生如是说我希望你们能明白,建筑与形式的创造无关.“ 巴塞罗那的德国馆是这样一个例子,在这件德国用来参加1929年世界博览会的展品中,你绝对见不到任何一件附加于建筑之上的多余的东西,没有杂乱的装饰,没有无中生有的变化.没有奇形怪状的摆设品.有的只是轻灵通透的建筑本身和它里外连续流通的空间. 密斯?凡?德?罗的经典作品赏析 巴塞罗那国际博览会德国馆 (Barcelonna Pavilion) 时间：1928-1929年 地点：西班牙，巴塞罗那 密斯的名声可以说是从1929年设计巴塞罗那国际博览会德国馆开始的，它是密斯流动空间概念的主要代表作之一。 巴塞罗那国际博览会德国馆大理石壁面 建成于1929年，博览会结束后该馆也随之拆除，其存在时间不足半年，但其所产生的重大影响一直持续着。密斯认为，当代博览会不应再具有富丽堂皇和竞市角遂功能的设计思想，应该跨进文化领域的哲学园地，建筑本身就是展品的主体。 有十字形柱的巴塞罗那国际博览会德国馆 密斯在这里实现了他的技术与文化融合的理想。在密斯看来，建筑最佳的处理方法就是尽量以平淡如水的叙事口吻直接切入到建筑的本质：空间、构造、模数和形态。 这座德国馆建立在一个基座之上，主厅有8根金属柱子，上面是薄薄的一片屋顶。大理石和玻璃构成的墙板也是简单光洁的薄片，它们纵横交错，布置灵活，形成既分割又连通，既简单又复杂的空间序列；室内室外也互相穿插贯通，没有截然的分界，形成奇妙的流通空间。 展馆对20世纪建筑艺术风格产生了广泛影响，也使密斯成为当时世界上最受注目的现代建筑师。 整个建筑没有附加的雕刻装饰，然而对建筑材料的颜色、纹理、质地的选择十分精细，搭配异常考究，比例推敲精当，使整个建筑物显出高贵、雅致、生动、鲜亮的品质，向人们展示了历史上前所未有的建筑艺术质量。 十字形柱 德国馆在建筑空间划分和建筑形式处理上创造了成功的新经验，充分体现了设计人密斯的名言“少就是多”，用新的材料和施工方法创造出丰富的艺术效果。 建筑是一个三维体，存在于空间之中。密斯对空间问题的解决提出了崭新的概念：流动空间。 在巴塞罗那博览会德国馆中，他对此作出了 经典示范，震动了欧洲建筑界。 由大理石和玻璃自由划分的空间既分又 合，既开敞又封闭，使得过去简单的空间概念变得复杂丰富而富有趣味。 德国馆是密斯“流动空间”思想的代表作，也是现代建筑发展的里程碑。 他在圣奥古斯丁思想的启示下，