书籍版式设计.pptxVIP

图8-1/书籍专业名词解释第二节 书籍装帧的版式设计艺术 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。 其宗旨是在版面上将文字、插图、图形等视觉元素进行有机的排列组合，通过整体形成的视觉感染力与冲击力、次序感与节奏感，将理性思维个性化地表现出来，使其成为具有最大诉求效果的构成技术，最终以优秀的布局来实现卓越的设计。一、版式设计的概念 版式设计是按照一定的视觉表达内容的需要和审美的规律结合各种平面设计的具体特点，运用各种视觉要素和构成要素，将各种文字图形及其他视觉形象加以组合编排，进行表现的一种视觉传达设计方法。 书籍的版式设计是指在一种既定的开本上，把书稿的结构层次、文字、图表等方面作艺术而又科学的处理，使书籍内部的各个组成部分的结构形式，既能与书籍的开本、装订、封面等外部形式协调，又能给读者提供阅读上的方便和视觉享受，所以说版式设计是书籍设计的核心部分。二、版式风格 1.古典版式设计 自五百多年前，德国人谷腾堡确定的欧洲书籍艺术以来，至今仍处于主要地位的是古典版式设计。 这是一种以订口为轴心左右页对称的形式。内文版式有严格的限定，字距、行距有统一的尺寸标准，天头、地脚、内外白边均按照一定的比例关系组成一个保护性的框子。文字油墨深浅和嵌入版心内图片的黑白关系都有严格的对应标准。图8－3/《42行圣经》版式设计/谷腾堡/德国图8－2/古抄本的版式设计图8－4/《路边诗集》设计/莫里斯/英国图8－5/宗教书籍设计 2.网格版式设计 网格设计产生于二十世纪初，完善于二十世纪五十年代的瑞士。其风格特点是运用数学的比例关系，通过严格的计算把版心划分为无数统一尺寸的网格，也就是把版心的高和宽分为一栏、二栏、三栏，以及更多的栏，由此规定了一定的标准尺寸，运用这个标准尺寸的控制，安排文字和图片，使版面取得有节奏的组合，产生优美的韵律关系，未印刷部分成为被印刷部分的背景。图8－8网格版式设计/《版面与广告设计》图8－7/封面设计图8－6/网格版式设计/《版面与广告设计》 3.自由版式设计 自由版式的雏形源于未来主义运动，大部分未来主义平面作品都是由未来主义的艺术家或者诗人创作，他们主张作品的语言不受任何限制而随意组合，版面及版面的内容都应该无拘无束，自由编排，其特点主要利用文学作基本材料组成视觉结构，强调韵律和视觉效果。 图8－9/自由版式设计 自由版式设计同样必须遵循设计规律，同时又可以产生绘画般的效果。根据版面的需要，某些文字能够融入画面而不考虑它的可读性，同时又不削弱主题，重要的是按照不同的书籍内容赋予它合适的外观。图8－10/自由版式设计/马志敏图8－11/自由版式设计/王燕晖三、书籍版式设计的基本流程 1.版心 版心也称版口，指书籍翻开后两页成对的双页上容纳图文信息的面积。版心的四周留有一定的空白，上面叫做上白边，下面叫做下白边，靠近书口和订口的空白叫外白边和内白边。也依次称为天头、地脚、书口和订口。这种双页上对称的版心设计我们称为古典版式设计，是书籍千百年来形成的模式和格局。 版心在版面的位置，按照中国直排书籍的传统方式是偏下方的，上白边大于下白边，便于读者在天头加注眉批。而现代书籍绝大部分是横排书籍，版心的设计取决于所选的书籍开本，要从书籍的性质出发，方便读者阅读，寻求高和宽、版心与边框、天地头和内外白边之间的比例关系。 2.排式 排式是指正文的字序和行序的排列方式。我国传统的书籍大都采用直排方式。即字序自上而下，行序自右而左。这种形式是和汉字书写的习惯顺序一致的。现在出版的书籍，绝大多数采用横排。横排的字序自左而右，行序是自上而下。横排形式适宜于人类的眼睛的生理结构，便于阅读。图8－12/内文版式设计 字行的长度，也有一定的限制，一般不超过80-105mm。有较宽的插图或表格的书籍，要求较宽的版心时，最好排成双栏或多栏。图8－13/内文版式设计图8－14/内文版式设计 3.确定字体 字体是书籍设计的最基本因素，它的任务是使文稿能够阅读，字形在阅读时往往不被注意，但它的美感不仅随着视线在字里行间里移动，会产生直接的心理反应。因此，当版式的基本格式定下来以后，就必须确定字体和字号。常用设计字体有宋体、仿宋体、楷体、黑体、圆体、隶书、魏碑体、综艺体等。图8－15/内文版式设计 宋体的特征是字形方正，结构严谨，笔划横细竖粗，在印刷字体中历史最长，用来排印书版，整齐均匀，阅读效果好，是一般书籍最常用的主要字体。 仿宋体是摹仿宋版书的字体。其特征是字形略长，笔划粗细匀称，结构优美，适合排印诗集和短文，或用于序、跋、注释、图片说明和小标题等。由于它的笔划较细，阅读时间长了容易损耗目力，效果不如宋体，因此不宜排印长篇的书籍。 楷体的间架结构和运笔方法与手写楷书完全一致，由于笔划和间架不够整齐和规范，只适