第十三章诗歌（二）.pptVIP

第二个十年的新诗 第一个十年开创了新诗的传统；蒋光慈为代表的无产阶级诗歌（大众化）、以李金发为代表的象征诗派（贵族化）。 一、中国诗歌会诗人群（殷夫、蒲风） 二、后期新月派（徐志摩、陈梦家） 现代派诗人群（戴望舒） ;一、中国诗歌会诗人群 中国诗歌会成立于1932年9月。是“左翼”领导下的一个诗歌团体。殷夫为代表。基本特点：与共产党领导下的革命斗争有着直接的、自觉的血肉联系。这是中国新诗与政党、革命发生密切联系的开端。意义??远。发起人：穆木天、蒲风、杨骚、任钧等人。上海建立总会，刊物《新诗歌》（旬刊）。北平、广州、东京等地设分会。 ; 主张诗歌要自觉地表现大时代阶级斗争的“急风狂雨”，而不是诗人的内心世界。 创作口号： “捉住现实”“歌唱新世纪的意识”“要使我们的诗歌成为大众歌调，我们自己也成为大众中的一个。” 强调了无产阶级立场；诗歌的大众化。 ;美学意义：扩大了诗歌的表现领域，表现出强烈的理想主义与英雄主义色彩，别具一种刚健、粗犷、壮阔的力的美和昂扬的激情。受到鲁迅的高度评价。对中国新诗美学及风格是一个新的开拓与发展。 不足：艺术上粗糙、题材单一、形式狭隘 ;（二）强调诗的“意识形态化”，加强了诗的理性色彩和集体主义的“主观性”。“自我”在“集体”中融合、“小我”在“大我”中融合。郭沫若的诗是“个我”（我崇拜我）到殷夫变成了“我们”，导致诗歌创作中诗人主观世界的消失艺术个性的忽略。 （三）艺术上大多采取直接描摹现实的方式 《1929年的5月1日》，描写了游行的全过程。蒲风《六月流火》、田间的《中国农村的故事》、穆木天的《守堤者》。 ; ?提出了“歌谣化”的主张。目的使诗歌成为“群体的听觉艺术”。创作了“大众合唱诗”（ 《六月流火》中的《土地赞歌》）。 关注现实的诗人臧克家： 中国诗歌会之外，未直接表现工农斗争，但 对下层人民表现了极大的同情。诗集《烙印》（1933），在诗中为苦闷、彷徨中的青年提供了与中国诗歌会及新月派、现代派不同的人生态度：“坚韧主义”。显示出诗人在精神上与中国农民的深刻联系。形成了“不粉饰现实，也不肯逃避现实”的清醒的现实主义精神。《难民》、《炭鬼》、《洋车夫》等。;二、后期新月派的创作 以《新月》（月刊???1928）、《诗刊》（季刊，1930）主要阵地，成员除徐志摩、林徽因等老诗人外，还有陈梦家、方玮德等南京青年诗人群（多为徐的学生或晚辈）。 主张：对闻一多讲究格律的观点有所松动。后期出现了向自由诗发展的趋势。强调“始终忠实于自己，诚实表现自己渺小的一掬情感”、“只为着诗才写诗”。后期新月派仍然坚持超功利的、自我表现的、贵族化的“纯诗”立场。;新月派前后期的变化： 徐志摩本人：由单纯的信仰 怀疑的颓废。 陈梦家的《一朵野花》一朵野花.doc，流露出 幻灭的空虚感，迷茫的感伤情绪。 中国诗歌会诗人与新月派、现代派诗人在诗歌观与诗艺追求上的对立，都源于同一现实背景：前者投身于革命斗争之中，摆脱了个人的精神危机，进而用诗歌服务于革命；后者是从“乌烟瘴气”的现实中逃避出来，回到自我的内心世界，回到诗的艺术世界。; 后期新月诗派： 强调抒情诗的创造。徐志摩《再别康桥》。把普通的“别愁”，写得极其超脱。代表了诗人前期的诗绪。后期新月派出现了大都市的病态，现代人精神的异化。陈梦家《都市的颂歌》。 进行了诗的形式的实验：十四行诗体的转借与创造。20年代闻一多推崇，并有尝试之作。本时期有了更为自觉的实验：孙大雨《决绝》、 饶孟侃《弃儿》、卞之琳《一个和尚》。;十四行诗，又译“商籁体”，为意大利文sonetto，英文Sonnet、法文sonnet的音译。欧洲一种格律严谨的抒情诗体。最初流行于意大利，彼特拉克的创作使其臻于完美，又称“彼特拉克体”，后传到欧洲各国。彼得拉克的十四行诗形式整齐，音韵优美，以歌颂爱情，表现人文主人思想为主要内容。他的诗作在内容和形式方面，都为欧洲资产阶级抒情诗的发展开拓了新路。同时代的意大利诗人和后来其他国家的一些诗人，都曾把彼得拉克的诗作，视为十四行诗的典范，竞相仿效。 ;　 十六世纪初，十四行诗体传到英国，风行一时，到十六世纪末，十四行诗已成了英国最流行的诗歌体裁。产生了锡德尼、斯宾塞等著名的十四行诗人。莎士比亚进一步发展并丰富了这一诗体，一生写下一百五十四首十四行诗。莎士比亚的十四行诗，比彼得拉克更向前迈进一步，主题更为鲜明丰富，思路曲折多变，起承转合运用自如，常常在最后一副对句???点明题意。后来，弥尔顿、华兹华斯、雪莱、济慈等人也曾写过一