卓别林电影摩登时代赏析.docVIP

笑声中的控诉 ——《摩登时代》影评 很喜欢卓别林的电影，喜欢他演绎的夏尔洛的辛酸与快乐，善良与狡黠。他的电影中往往利用丰富的肢体语言和细节炮制出一个个令人捧腹的情节，在不经意间完成自己对社会的批判。但在批判的同时，这位幽默大师往往还会以一个开放性的结局让人们对这个社会抱有一丝希望。《摩登时代》就是这样电影的典范。 影片讲述的是小人物夏尔洛的生活历程。在大机器工业时代，资本金为了追逐利益的最大化，不惜将工人当作机器来使用。人的个体性完全被大工业的共性所取代，最后终于被异化。而作为社会最底层的工人只能是这种异化的牺牲品。他们没有选择，就像是任人宰割的羔羊，一窝蜂地拥进工厂大门。为了生存，他们只能不停地加快操作速度，否则失业就会等着他们。卓别林注意到这一现象，把它夸张表现，让它赤裸裸地展现在世人面前。于是，就出现了夏尔洛因为眼花缭乱而和工友发生摩擦，甚至在解决矛盾的同时还要加紧做事，最后被机器卷进去。而就是这样，资本家也并不满足。吃饭机器的“应运而生”就恰恰说明了这一点。可怜的夏尔洛被当作试验品，任凭机器疯狂地拍打着他。这一段，是噱头，更是控诉。当人的忍受极限终于被冲破时，可怜的夏尔洛疯了。他冲出厂房，挥舞着手中的工具，想要拧任何圆形的东西。而这时，曾经压榨他许久的资本家就理所当然地开除了他，他沦为一个精神病+失业者。 而在他病愈出院后，又阴差阳错地被人误以为是无产主义运动领袖，被投入监狱。在监狱里，有吃有喝的他显得怡然自得，甚至爱上了监狱生活。没有人身自由的他仿佛更快乐，这不能不说是对所谓的“摩登时代”的控诉。而又是一系列的巧合使他能够挫败一场监狱暴动，他得以提前出狱，监狱长也给他写了一封推荐信，使他能够再度工作。我们在这里仿佛看见了他的新生活，不由的为他高兴。夏尔洛更是如此。兴冲冲的他拿着推荐信到新工厂上班，却因为没有经验搞出笑话而再度被解雇。虽然这段仍是以喜剧来表现，但我们刚刚放松的心情却又没有了寄托。 无计可施的夏尔洛开始怀念自己的监狱生活，为了能重进监狱，他不惜为偷了一块面包而被警方穷追不舍的女郎顶罪。这让人不觉想到我们古人说过的一句话“窃钩者诛，窃国者诸侯。”在这样一个摩登时代，也逃不过我们古人的预言。为了生计而偷吃面包的人就理应送到监狱，而为了获得利益最大化的资本家却可以随意压榨工人而过得自由舒适。这种强烈的对比不能不让人结舌。但是，影片在批判这个摩登时代的同时并没有忘记人性的美好。善良的夏尔洛赢得了女郎的爱戴，他们两人在私人别墅下幻想着自己可以拥有的天天喝牛奶的生活，也在商场里自由自在地滑旱冰而享受着短暂的幸福。小人物间的相濡以沫更是以一种美好的方式印证着资本家们的人性缺失。 没有钱，但却希望在一起的夏尔洛和女郎只能找一个废弃的小木屋当作自己的避风港，虽然破旧，但暖暖的情意和悉心的布置使得这个破烂的小屋俨然成了他们两人心中的天堂。在“天堂”中发生的一系列笑话虽然仍向我们展示出他们生活的窘迫，但是这些个笑话却能让人放心地大笑，因为我们知道，虽然生活困苦，但二人心中却有着对彼此的满满情意。有了这个，我们就满足了。我们不敢奢望在那样一个社会能让夏尔洛这样的人过上好日子，我们更不敢奢望他们能像那些资本家一样拥有自己的别墅和游泳池。然而，残酷的现实连我们对避风港的奢望都被打破。警察再度追来，二人仓皇出逃。女郎终于忍受不了，不愿意再在这样的社会苟活。而夏尔洛却这样安慰女郎：Buck up-never say die.Well get along!小人物的情意和人性的光辉在这里彰显，夏尔洛与女郎携手走向也许并不光明的明天。影片虽然至此结束，我们却似乎仍能预想到夏尔洛从今往后为了生计的艰辛生活，但我们更有理由相信不管生活怎样对待他，他都能够勇敢地走下去，因为他拥有一份用金钱买不到的情意。于是，我们只能心有不甘地松一口气，再给他们送上我们的祝福。 这样的摩登时代，真是令人哭笑不得。影片中处处充满着对比与反讽。光是从影片的名字和主人公的艰辛生活中我们就能体味的到。而大机器和小人物的对比，豪华别墅和破烂小屋的对比，资本家的冷酷无情和小人物的相濡以沫的对比，都足以让人看到这摩登时代中的百态。 卓别林的“夏尔洛”系列总是如此。《寻子遇仙计》也好，《淘金记》也好，都表现出小人物的生活艰辛和存在于小人物身上的那种弥足珍贵的情感。一个个喜剧的桥段在令人捧腹的同时也在鞭笞着不公的社会，让人用一种含泪的微笑去品味。而那个带着高帽，穿着肥大的裤子和皮鞋，总是手持着一根拐杖的夏尔洛，更是以其滑稽的扮相和寞落的神情成为电影史上的经典人物形象。而喜剧大师卓别林更是以其独到的视角和独特的方式给喜剧赋予了一种新的意义，通过喜与悲的对比让人在笑中品味到苦涩，进而在苦涩中进行反思，完成自己对小人物的深刻刻画和深厚关怀。