水彩技法(经典课件)教学文案.pptVIP

将水分适中的色彩均匀的涂于纸面。平图法能使色彩透明丰富，色块明确肯定，塑造坚硬结实，适合于表现层次鲜明或主要物体的受光部分。 1、平涂法（干画法）： 留白法是水彩画中常用的技法，不同于油画、水粉画 可以用白粉提亮。水彩画在画高光或浅色上，需要留出明 确的位置，利用白色纸本身的亮度，调整画面在结构和色 彩布局上所需要的亮度，这是水彩画独有的特点。 2、留白法（干画法） ： 是指画笔只用少许颜料，在纸的表层快速运行，常用平拖枯扫或悬腕枯勾的方法，产生一种特殊的肌理和质感，特别适宜表现树木、水波、斑迹。 3、枯笔法（干画法） ： 类似叠加法，即将互不渗透重叠的颜色用色点、色块和色线来表现。其笔触明显、 色泽明快，适宜于阳光感和动感的表现，在颜色层上并置，必须让第一遍色彻底干透，避免画面没有透明感，不然会显得脏和混乱。 4、并置法（干画法） ： 1、湿重叠法（湿画法）： 是将笔毫饱含水分，在前一遍未干时着色，形成色与色自然渗透，融为一体。掌握时间和水分是表现色彩过渡的关键，后一遍颜色的含水必须少于前一块色彩，尤其是淡破浓的方法更要注意。 即在前一遍颜色未干时，将含水较多的淡或浓的颜色冲破第一遍色。这种方法也称以淡破浓或以浓破淡，形成生动自然的效果。 2、破色法： 湿接法：是指色与色之间的渗接，让含水相同的颜色在画面上自然流动，使颜色相互浸润、渗透。也可以将前一遍已干的颜色刷湿，然后利用水湿时连接，或在边界处用笔横扫进行过渡连接。 3、湿接法： 课堂练习：建筑局部绘制 1、分大面： 区分建筑实体和背景； 区分实体中前后距离较 大的 几个平面，注意留出高 光； 区分受光面和阴影 这一步骤需要区分出主要的 空间层次，重在整体关系。渲染不 宜过重，以待整体关系的不断调整。 水彩技法 水彩画的艺术特点 水彩画是利用白色画纸的明度以及水彩颜色的透明特点并调入适度的水画出来的。所以水彩画有湿润、流畅、轻快、简洁的特点。 水彩画欣赏 水彩在环境艺术设计中主要用于绘制各类效果图，如室内效果图、景观效果图及建筑效果图等。 水彩画在环境艺术设计中的应用 在铅笔（或钢笔）素描稿的基础上薄涂淡淡的颜色进行练习，这种画法叫“铅笔淡彩”。作画步骤： 　　（1）用铅笔画出草稿，定好大的位置。 　　（2）用铅笔画出大概型，画出大致明暗。 　　（3）薄薄的涂上色彩。 　　（4）较为细致的刻画，调整完成。 钢笔淡彩简介 （一）干画法 ： 平涂、留白、枯笔、并置 （二）湿画法： 湿重叠、破色、湿接 水彩上色基本技法 干画法是指前一遍色彩干透后，再进行多次重叠与覆盖的作画方法。干画法在行笔运色过程中笔 触与水迹明显，不需要水色衍接，运用色块和色块之间的衔接塑造形象。用笔干脆利落，边线分明，是干画法的一种技巧。 干画法 ： 湿画法是在湿润的纸上或尚未干透的色层上再上一遍色彩的作画方法。画面的色彩在未干时相互流动，形成水色交融、湿润柔和的效果。湿画法的艺术魅力更具有水彩的特性，适宜表现空灵朦胧、柔光倒影的意境，表现画面的大色调及远景、虚景时湿画法最能胜任。但纸面的干湿度直接影响形象的塑造，过湿容易渗开而无形，过干会产生色迹和笔触。掌握湿度，何时何处需要再着色，是作画中的要点，只有在实验中反复尝试，才能够掌握湿画技法，才能更好地控制画面的形，否则容易产生轻飘无力的弊病。 （二）湿画法 ：