中国画的特点及分类学习版.pptVIP

三、依意取象 中国画的非写实性决定了它不拘于物象和时空的限制，可以根据思想表达的需要，把原本存在于不同时空中的物象依据作者的创作意图组合起来。 中国画依意取象的第二个方面是根据所要表现思想的需要来选材。如象征福禄的葫芦。 0.0 * 中国画依意取象的第三个重要表现是在构图时常常遵循中国文化的传统理念与思想精神。 0.0 * 四、笔法清雅 中国画在表现手法方面很少浓墨重彩，更多的是用清雅的笔法来表现清新淡雅的已经，或塑造脱俗的形象等。 《清代朱本绘对镜仕女图》人物形象写实，举止生动自然，尤其是将女子照镜时瞻前顾后的神态描绘得极为传神有趣，成功地展示出女性日常生活的一个侧面。人物的衣纹线条以中锋行笔，圆转流动，表现出衣料柔软的质地及衣袍的肥大，以此衬托出女子小巧可人的躯体。 0.0 * 五、题材丰富 中国画在反映对象的选择方面不受其审美因素的限制，因而题材十分丰富。 方楚雄 作品 范丹 作品 0.0 * 0.0 * 0.0 * 中国画的分类及名作举例 中国画在古代一般被称之为“丹青”，主要指的是画在绢,宣纸,帛上并加以装裱的卷轴画，汉族传统统观念绘画形式是用毛笔蘸水，墨，彩作画于绢或纸上， 简称“国画”。国画题材主要有人物，山水，花鸟，技法可分为工笔和写意两种，富于中国的传统特色和文化。 0.0 * 一、人物画 人物画，是以人物形象为画面主体的回话的通称，是中国画中的一大画科，大体分为道释画，仕女画，肖像画，风俗画，历史故事画等。人物画要求人物个性刻画逼真传神，气韵生动，形神兼备。 代表人物及代表作 东晋，顾恺之 《女史箴图》 作品描绘女范事迹，有汉代冯媛以身挡熊，保护汉元帝的故事；有班婕妤拒绝与汉成帝同辇，以防成帝贪恋女色而误朝政的故事等。对上层妇女梳妆妆扮等日常牛活的描绘，真实而生动地再现了贵族妇女的娇柔、矜持，无论身姿、仪态、服饰都合乎她们的身份和个性。其作品注重人物神态的表现，用笔细劲连绵，色彩明丽、秀润。 0.0 * 代表人物及代表作 南唐，顾闳中 《韩熙载夜宴图》 《韩熙载夜宴图》描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。此画绘写的就是一次完整的韩府夜宴过程，即琵琶演奏、观舞、宴间休息、清吹、欢送宾客五段场景。整幅作品线条遒劲流畅，工整精细，构图富有想象力。 图中，画家对人物的刻画，以形写神，显示出了高超的艺术水平。顾闳中通过对不同形体的姿态、目光手势的相应描绘，画中人物有的弹奏琵琶，有的挥手舞蹈，有的按拍欣赏，情态生动。而画家对主人公韩熙载的刻意描绘，曲尽神形。 0.0 * 二、山水画 中国山水画简称“山水”，以山川自然景观为描写对象，形成于魏晋南北朝时期，但尚未完全从人物画中分离，隋唐时独立五代，北宋时趋于成熟成为中国画的重要画科，传统上按画法风格分为青绿山水，金碧山水，水墨山水，浅绛山水，小青绿山水，没骨山水等。 中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀，游山玩水的大陆文化意识，以山为德，水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎得中轴线。从山水画中我们可以集中体味中国画的意境，格调和气韵。 0.0 * （一）山水画的构图元素 0.0 * 1.青绿山水 用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。 代表作 北宋王希孟《千里江山图》 （二）山水画的分类 0.0 * 北宋王希孟《千里江山图》 该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，极具展翅翱翔之态。 《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。 0.0 * 2.浅绛山水 山水画的一种。在水墨钩勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。浅绛山水画法特点是素雅青淡，明快透澈。这种设色特点，始于五代董源，盛于元代黄公望，亦称“吴装”山水。 0.0 * 3.金碧山水 以泥金﹑石青和石绿三种颜料作为主色﹐比“青绿山水” 多泥金一色。泥金一般用于钩染山廓﹑石纹﹑坡脚﹑沙嘴﹑彩霞﹐以及宫室楼阁等建筑物。 0.0 * 4.水墨山水 水墨山水就是纯用水墨不设