艺术概论第四章重点（最新编辑）.docVIP

第四章 艺术家 第一节 艺术家的特点 1.《第三交响曲》后更名为《英雄交响曲》。 2．艺术家的主体性还在于艺术家主体性的特点。 3.艺术家是从事艺术创造的专门人员，艺术家具有创造性，艺术家是从事艺术创造的劳动者，这种创造活动决定了艺术家应具有的素质、能力和修养。 4.艺术创造是复杂的社会劳动，对人本身的艺术资质要求较高。就像一座建筑必须建立在质地坚实的土地上，要成为艺术家必须是可造之材，艺术家是个生命个体，这个个体往往有着从事艺术活动的优越条件，具备异于常人的艺术资质。 5.天才艺术家是一定时代下经济、政治、文化、艺术发展积累的产物。 6.一般来说，艺术家的知识积累和文化修养的提高是有侧重点的，这是本门类艺术特征的基本要求。 7卓越的艺术素质、丰富的知识修养和高超的艺术技能 8.艺术技能的掌握和提高，其基础是艺术家的生活实践和艺术实践。 9.人的首要属性就是其社会性，艺术家当然也不是孤立存在的个体，其成长、其创作无不受其所特定的时代的政治、经济、道德、宗教、民族心理等诸多社会因素影响，可以说，艺术家是其所处的社会因素在个人身上集中反映的综合体。 10.民族心理是影响艺术家的一个重要因素。 11.社会生活体验，艺术家的社会生活体验对创作起着重要作用。生活体验是艺术家感悟社会生活的重要途径。 12.罗中立 《父亲》 第二节 艺术家与艺术创新 艺术创新绝非凭空捏造出来的，艺术的继承同样是创新必不可少的根基。 创新是艺术家的使命。为什么：（1）创新是社会生活演进的客观条件（2）创新是艺术欣赏着审美需求变化决定的（3）创新是艺术家的价值体现。 艺术家的创新并非无迹可寻的，它是一个连续性的过程。一般来说就是一个吸收、融合、出新的过程。 艺术创新与艺术个性 艺术家先天的性格和气质类型是形成其艺术个性的潜在因素。 艺术家的个性在艺术创造中起着主导作用。 从社会历史的发展来看，一定历史时代的审美需要对艺术家的创作个性的形成，起着最为重要的影响。 作为审美对象的艺术，其风格、流派的出现及风格、流派的多样性反映着特定的时代社会各方面的不同的审美需要。 艺术的继承和创新是艺术家必然要面临的重要课题。 艺术的继承和创新在艺术实践中是相辅相成的。 自史前艺术发端之日起，艺术家们都在面临着继承的问题。 每一个艺术家的成长，都同对前代艺术家伟大创造的批判继承分不开。 李可染 《万山红遍》 第三节 艺术家的作用、价值与地位 艺术家的作用与价值， 艺术家的价值就是艺术家的存在意义。 艺术作品体现作用与价值 艺术家的作用和价值主要通过其艺术作品来实现的主要有以下几个方面：（1）艺术家通过作品来记录社会生活（2）艺术家通过作品来表达人类情感（3）艺术家通过作品来体现人类的审美理想。 达维特 《马拉之死》 张寒晖《松花江上》 艺术家自身的作用与价值 艺术家的独立人格是艺术家进行独立艺术实践的保证。 从某种意义上说，艺术家是生活在两个世界的人。其身体存在于客观世界，其精神则存在于主观的艺术世界。 艺术家是其艺术世界的主宰。 罗曼·罗兰 《米开朗基罗传》现代商品社会使艺术家的劳动产品——艺术作品客观上具有商品化的特征，这也使艺术创作难免蒙上了商品的色彩。