（文）浅析韦伯单簧管《自由射手》的艺术特色(2018-03-27 10-01-59).docx

经典专科、本科、硕博、研究生、期刊毕业论文 仅供参考 精心整理 仅供参考 勿用作商业用途 目录 TOC \o 1-3 \h \z \u 内容提要 1 关键字 1 引言 2 一、韦伯的创作特点 2 二、《自由射手》创作的素材来源 3 （一）旋律取材 3 （二）《自由射手》的创作背景 3 三、《自由射手》的演奏艺术 4 （一）演奏时的感受 4 （二）《自由射手》的演奏特点 4 （三）自我感受及启示 5 结论 5 参考文献 6 英文摘要 6 浅析韦伯单簧管《自由射手》的艺术特色 学生姓名：李正阳 指导老师： 【内容提要】伯被世人所熟知是由他的歌剧开始，不仅如此，韦伯的器乐作品的功力也丝毫不输于歌剧。器乐作品中，韦伯的单黃管作品无论是从质量上还是意义上都被业内人士奉为经典中的经典。韦伯的单賛管作品是上至著名的单簧管演奏家下至初学单簧管的学生所练习和演奏的对象。而《自由射手》在器乐坛的地位则更为经典和崇高。韦伯作为欧洲浪漫乐派歌剧创始人，德国民族歌剧的奠基者其最著名也是最重要的作品《自由射手》上演后便标志着德国浪漫主义的诞生，同时将意大利歌剧在当时德国的垄断地位的局面打破，自此德国才能拥有富于本国民族性与戏剧性的作品。不仅如此，该作品的诞生快速推进了近代音乐文化的发展，使得音乐变得更加多元化。它不仅推动了浪漫主义精神，还推进了创作技法的成长。这对后世艺术的发展影响极深。可以说《自由射手》的出现是在瓦格纳之前，为开辟德国民族歌剧的道路奠定了基础。 【关键字】单簧管 曲式结构 《自由射手》 气息 引言 卡尔?玛利亚?冯?韦伯(Carl Maria von Weber，1786.11.18-1826.6.5)是德国作曲家、钢琴家、指挥家、音乐评论家，也是德国浪漫主义歌剧的奠基人。韦伯出生于音乐世家，其父亲弗朗茨?安东?冯?韦伯(1734-1812)是一个音乐家，其母亲诺薇法?布伦纳是一个歌唱演员①徐乐娜.韦伯单簧管协奏曲[J].音乐爱好者,2007(11):72-72.。韦伯的一生中，大部分的时间里，一般是在12月18日这一天庆祝自己的生日，他是在1817年才得知自己的洗礼日为11月20日。晚年时的韦伯，把自己的生日当成11月19 ①徐乐娜.韦伯单簧管协奏曲[J].音乐爱好者,2007(11):72-72. 韦伯的早期生活深受父亲的影响，韦伯很小的时候，父亲就带着自己的旅行乐团离开了家乡欧丁。也就是从那个时候起，韦伯的父亲开始带着韦伯开启了巡演之路。在父亲的带领下，韦伯踏上了音乐之路。父亲对韦伯的的期望很高，希望他能够有莫扎特一样的成就，只可惜，愿望落空。一路上的迁移与颠簸使得韦伯无法接受系统的教育，每次跟随的老师时间都很短暂。后来有机会拜室内乐音乐家迈林根公爵弗里德里希的小乐队演奏家约翰.彼得.霍伊施克为师，霍伊施克非常欣赏韦伯的音乐天赋，于是开始针对韦伯进行有计划的培养，教他学习声学、钢琴以及对位法。 韦伯对德国民间音乐和风俗是深有感触的。这些因素的存在对韦伯往后的创作奠定了基础。十岁学钢琴，而后学作曲，十二岁开始接触并创作歌剧音乐。1813年以后，他先后任布拉格剧院和德累斯顿交响乐团常任指挥，并对两个乐团的发展影响深远。其代表作为歌剧《自由射手》又称《魔弹射手》。该歌剧具有浓郁的德国风格和浪漫气息，被认为是德国第一部浪漫主义歌剧。除此以外，韦伯的歌剧作品还有《奥伯龙》，以及少序曲、协奏曲，奏鸣曲。其中，钢琴曲《邀舞》最受群众喜爱。 一、韦伯的创作特点 韦伯在创作中始终使用新的无调性作曲巧法，而且次技法深得群众喜爱，尽管如此，韦伯仍认为传统曲式是不可丢失的。于是后期便以曲式结构的创作为主。所以创作时将新的无调性音乐语言把传统曲式结构包裹起来。韦伯的作品中有些标注的体裁，如变奏曲(variation)、协奏曲(concerto)、交响曲(symphony)，由此得知其中的曲式结构②周莉.论歌剧《自由射手》体现的浪漫主义音乐特征[J].读写算:教师版,2016(10):5-6. ②周莉.论歌剧《自由射手》体现的浪漫主义音乐特征[J].读写算:教师版,2016(10):5-6. 新维也纳乐派时期，韦伯曲式结构的旋律、主题及调性关系等方面都不再依附传统，主题也一一消减，乐曲是否结束是由乐思的发展决定，而主属关系也逐渐减弱。 早期韦伯的作品中最先被人们知晓的是变奏曲式演奏法，如《管弦乐变奏曲》( Op. 26)和《钢琴变奏曲》( Op. 27)，直白的曲目名称带给观众最直接的感受。韦伯的变奏曲式在这时再无传统意义上通过改变调性、节奏织体等方式来实现变奏手法，镜像结构或对称关系成为他变奏的重要手段。作品《交响曲》(