写实素描-----静物、石膏体几何写生课讲义.pdf

写实素描 静物、石膏体几何写生课讲义 一 概述 （一）素描的基本概念： 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素 描 ，线造型素描 是中国绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用， 但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目 的取向易不同， 有硬笔和软笔的区别。 线素描着重表现形体的形状和结构， 光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。 （二） 素描的基本分类和学习的意义 1 从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说 写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主 观感受和想法。 2 素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含 了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而，对造型的基础训练 来讲，素描可提供认识论和方法论的研究内容。素描是绘画领域中一种独 立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。写实素描帮助我们解决造 型艺术中诸多最为基本的问题，告诉我们如何画出你所看到的东西。也可 告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。 （二） 素描的工具材料 铅笔： - 芯为石墨和胶泥混合制成，软硬以字母 h、b 来区分， h 硬， b 软。易着色又易擦易改，柔和细润，刻画出深浅和不同层次的丰富调子， 第 1页 / 总共 27页 易掌握，由于前的黑度有限，和白对比较弱，画面有时缺乏力度。 炭笔：芯为碳粉与粘合剂制成，分为软、硬、中性三种，炭笔质地较铅 笔松脆，颜色深重，画出的效果强烈，表现力丰富，着色强难擦改。 炭精笔：碳粉、胶、动物 的混合物，分黑、棕两色，他比炭笔更为松 软，色浓重细润，用笔可粗可细，表现力强，但着色强难擦改。 木炭条：细木枝密封燃烧碳化而成，质地松脆，色调柔润丰富，但附着 力差，已掉色，难深入刻画。 钢笔：水之色，表现有局限性，深浅色调由不同疏密的线条排绘而成， 组织线很讲究。 橡皮擦：涂改、擦浅、柔滑色调。 纸笔：用毛边纸、宣纸卷裹而成，将其前端削尖如笔状，用以擦、揉色 调，也可借助粘着的颜色，划出细腻丰富的色调效果。 纸：专用素描纸， 也可根据个人爱好来选择不同薄厚、 不同粗细面的纸。 二 静物、石膏几何形体写生的目的和意义 我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为 几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是 千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用 不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行 提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规 律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。 三 基本透视原理 透视现象是我们学习写实素描必须搞明白的内容，基本上可分为： 1 平 第2页 / 总共 27页 行透视， 2 成角透视， 3 倾斜透视， 4 圆透视， 5 投影透视， 6 倒影透视 （这 里利用板书、画透视图来说明基本原理，更详细的内容应在透视学理论课 上解决）。 四 写生中的光影、黑、白、灰色调规律及画面中的表现 没有光，事物无法呈现视觉形象，有光就有影，光和影构成的明暗关系 成为色调深浅变化的依据，光影素描本源于西方的写实绘画，她把物象各 个转折面以不同角度接受光源，形成了深浅不同的色阶，分为：亮 色调 直接受光部分；灰色调 侧面受光部分，较弱的亮部，明暗交界线， 受光与背光的交界地带；反光物体的背光部分接受邻近物体的反射形成， 投影物体遮挡光线的部分称为“五调”。中国传统绘画理论中也有“石分 三面”之说，阴、阳、背向，归纳出物象空间立体的表现规律。写实绘画 的写实性是一个相对的概念，绝对的照相机式的无个性写实是不存在的， 无论多麽忠实的写实愿望，最终都只是一种绘