浅析纪录片叙事情节设计意义--《夕阳下的花环》编剧工作.docVIP

摘要 纪录片是一种纪实性与艺术性相结合的艺术，今天，纪录片不再仅仅是少数人能够看懂的艺术，它更需要大众的接受和认可，要让纪录片“好看”，说故事的方式是很重要的。编剧在选择并真实记录下现实生活的时候，通常要选择能够表现事物本质特征的反映，而这些事物本质特征又怎样通过的镜头表现出来，要通过编导对生活的观察、思考、过滤抓取感动人的情节与细节，通过对情节、细节的展现，来体现编导所要表达的主题。 纪录片的概述 我国纪录片的现状 纪录片仿佛一本本“国家相册”,伴随着经济社会的发展而不断成长,成为镌刻在几代国人心灵深处的集体记忆。然而,经历了上世纪90年代初的纪实主义浪潮,中国纪录片逐渐沉寂下来。随着社会发展,人们对观看影视节目类型产生了不同层次的需求,中国影视领域逐步呈现出以电影电视、综艺娱乐和新闻为三大支柱的竞争格局,而内容相对严肃、文化积累深厚的纪录片却受到冷落,制作和播出逐步被边缘化。 客观地看，90年代初纪录片兴盛应该归因于两方面：一个是纪实主义的表现方式，主要是长 镜头、过程叙述、未经修饰的画面，由跟拍方式造成的故事结构的开放性、未知性，给观众带来了从未有过的新鲜感。一个是大量的普通人和边缘人题材，带来的亲切感、逼近感，消解着电视的陌生、神秘、高雅和远距离。但是，由于纪录片创作群体没有意识到纪录片的意义，我国纪录片创作普遍缺乏对目的性、工具性和自由意志的追求。因此，一旦纪实手法和普通人在各类新闻和社教节目多起来后，纪录片便失掉了新鲜感优势，呈现困境。 纪录片的传播效应依赖特定的社会环境，越是非常时期，纪录片越 有市场，而在社会发展比较平稳的阶段，纪录片便自然萎缩。这只是事实的表面。事实更关键的层面是，纪录片从未停止过创作，即使在所谓的非常时期，也有更大量的纪录片“养在闺人未识”，不能引起注意。而得到社会关注，甚至引起轰动效应的无一不是那种深度触及现实的作品，那种大气的、张扬的作品，那种体现着自由意志的作品，那种极具目的性的作品，总之，是那种淋漓尽致地彰显纪录片意义的创作。 中国纪录片产业刚刚起步,如同温室花朵,需要政府和社会的各方扶持。世界各国政府对纪录片的支持上至政策鼓励,下至资金辅助,越来越明显,英、法、德、日、韩等国甚至将发展纪录片上升为国家文化战略的一部分。我国政府对纪录片发展也逐渐重视起来，我们应该制订纪录片发展中长期战略规划,实行分类管理,建立纪录片基金,引导民间资本进入纪录片产业,并仿照文化创意产业给予纪录片企业一定政策和税收的优惠。 新的市场环境下,中国纪录片产业的发展还面临很多新的机遇和挑战。网络视频播出平台如雨后春笋般冒出,3D技术掀起新一轮视听狂潮,中国民间企业、文化基金会开始积极介入,这些为中国纪录片今后的发展带来新鲜的力量和生机。“这些变化,或将促成中国纪录片从小众走向大众。如何在新一轮的竞争中占领市场,实现跨越式发展,我们还需要开阔视野,再接再厉。 纪录片的存在方式与意义体现 第一，记录普通人体现纪录片的社会意义。DV技术的出现与普及成为民间纪录片得以膨胀的重要技术基础，带来了整个记录方式或者书写方式的改变，导致纪录片现实题材作品的大量增加，以纪实为主的纪录片逐渐成了主流，普通人逐渐从影像的边缘走到了中心。此前，纪录片的社会意义主要靠纪录大片彰显，如《毛泽东》（耗资800多万）、《布达拉宫》、《故宫》（各耗资500多万）等，这些重大的题材，如领袖伟人、历史性建筑等，其社会意义的确重大，但是在艺术民主化概念不断深化的今天，我们会发现普通人的故事同样感人，普通人的家庭住所一样发生着扣人心弦的矛盾纠葛，这些人的社会价值意义也许会逊色于历史伟人和故宫等，但他们的价值同样拥有被保存的权利与价值。 DV纪录片恰好方便的承担了这个使命，这些创作者把自己的眼光投向主流媒体和精英纪录片创作者所没有凝视过的地方。这些地方有的是被官方历史所遗弃，有的是根本没有精力去顾及，而这些地方又恰恰是历史和社会价值的一部分。记录历史，记录社会只靠官方的影像部门是远远不够的，因为历史和社会的组成本身，就是由无数个年代和无数个家庭组成的，没有社会普通人的纪录，就不会有相对完整的社会纪录。所以纪录片的价值不仅仅在于它会给人们以欣赏、思考、娱乐、品味、纪录、储存……它还是我们了解社会、认识社会、建构社会的重要参考。今天记录过的，明天就是历史。这也许就是纪录片会在不远的将来，在影像积累和海量储存上超过官方影像的原因和价值。 第二，真实影像决定纪录片的社会价值。我们探讨真实和社会之间的关系，更多的是需要每个纪录片爱好者坚守这一底线，这也是唯一能够保证纪录片作品拥有“真实价值”的权威保证。否则，我们就会丧失对纪录片的最基本的信任。当纪录片面临严重的信任危机和合法性危机的时候，纪录片的社会价值便会荡然无存。 我们探讨纪录片纪录的真实性和探讨纪录片