从《芥子园画谱》看中国画的程式及其对教学.docxVIP

《芥子园画谱》看中国画的程式及其对教学的启示论文 [ 摘要 ] 成书于清代的《芥子园画谱》 ，是一部在中国画史上影响 深远的传统绘画教科书。本文通过对《芥子园画谱》的教学思路进行 分析，探讨中国画的程式对当今的中国画教学的启示意义。 [ 关键词 ] 《芥子园画谱》程式中国画教学 一、《芥子园画谱》中的程式化教学思路 （一）完整细致而有章法的编撰。 《画谱》在编排上，并未按写意与工笔等绘画语言特点来分类， 而是按传统的以题材划分的方式将整部书分为山水、兰竹梅菊、翎毛 花卉、人物四集。《画谱》每一集，皆编撰细致而章法谨严。例如， 《画谱》的初集山水卷共分青在堂画学浅说、树谱、山石谱、人物屋 宇谱、名家山水谱五卷。卷中对绘画要注意的问题几乎都有论述，大 至笔墨运用的原则，小至一些小窍门、小常识，都有详解，可见编者 用心之细。《画谱》从具体形象入手，将对画法画理的讲解贯穿其中， 如此低的学习门槛，自然会让刚入门的中国画学习者，走出充满自信的第一步。 （二）对绘画法度的强调。 《画谱》开篇即点明：“鹿柴氏曰：‘论画或尚繁，或尚简，繁非也，简亦非也。或谓之易，或谓之难，难非也，易亦非也。或贵有法，或贵无法。无法非也，终于有法更非也。惟先矩度森严，而后超神尽变，有法之极归于无法。如顾长康之丹粉洒落，应手而生绮草； 韩斡之乘黄独擅，请画而来神明，则有法可，无法亦可。’” 《画谱》中每一种形象都有