美学的基本问题.pptx

第三章 美学的基本问题;第一节 美学的哲学基础;美学的哲学基础;二、人生在世与美学的哲学基础——从人生在世这一存在论切入;世 界;卡尔·波普尔的“三个世界”理论;;2、世界3的特点;3、三个世界的关系;人——“何事最难为？认识你自己！”;人是万物的尺度;人与世界的关系;从根本上说，美学所遭遇的一切哲学问题都导源于人生在世这一总问题，因而美学的哲学基础的建立，必须从人生在世切入。;人与世界的相互依存关系;三、确立当代中国美学的哲学基础;马克思的实践论;马克思的实践论;马克思的存在论;自由——中介;第二节 美学的内在问题;（二）审美活动 审美活动是人类基本活动和生存方式之一 有需求 有目的 有凭借;海德格尔的解读;在日常生活之中，我们对一些物可能是视而不见，而艺术作品正是以它特有的魅力把很平常的日常生活带进了艺术世界，带到一种诗意的状态，使得我们重新审视人的存在，进而真正领悟最高的“存在”本身。一双农鞋就是在场者，可是通过它我们看到了什么呢？没有色彩，没有工具，没有画布，它召唤出来的是无数的不在场者，它带着泥土的芳香展示给我们的是它的忧虑、艰辛、喜悦、神秘，等等。所以艺术的真理就是让存在者从世界的无意义中涌现出来，成为被赋予意义的事物，从而使得存在着进入真正的澄明之境。而这种存在之真只能通过艺术家的领悟、感受和体验才能真正的放置到作品中去。只有诗人、艺术家才能听到存在的召唤， ;丰富多样的 审美经验;二、美与审美形态;生成论观点：;美与美感;审美形态——美;雄伟之美—泰山;秀丽之美|峨眉山;秀丽之美;奇绝之美|黄山;险峻之美| 华山;幽深之美|青城山;开阔之美;三、美感与审美经验;四、艺术与审美教育;（一）艺术;飞流直下三千尺;《泉》(长164cm宽82cm)。是法国新古典艺术家-安格尔花了30余年心血才完成的油画。他从1824年开始绘制直到1856年才完成。这幅画描绘了一位手举水罐的裸体少女，她以古典的歇站式立于泉水边，右手弯曲于头上，左手托着一只大水罐，泉水正从罐中流出，寓于少女的纯洁轻灵，又使画面保持和谐的流畅韵律。背景???有岩石和树叶。脚下的淡黄花草颇有装饰味。少女身体匀称，肌肤细腻光洁，散发出青春的魅力她身体微微摇动，头肩髋的起伏成了波浪式的节奏感。少女容貌端庄秀丽，表情平静纯真的脸，毫无矫揉造作的媚态。画家致力于单纯的探索，整体画面显得圣洁完美而典雅。可以说这幅画是安格尔古典理想美的集中体现，不失为一幅古典人体挂作。 ;杜尚的《泉》意在质疑人们关于何为艺术品的观念：很少会有什么东西去让人们思考艺术实际上是什么，或它是如何被表达的问题；他们只是假定了艺术要么是绘画，要么就是雕塑。所以才会很少有人会将《泉》视为一件艺术作品。“这个小便器可能是件艺术品吗？”在小便器摇身一变成为艺术品的过程当中，名字的变化原来是如此的重要。正是这个名字的变化，变得不同寻常，使得人们审视物体的角度也发生改变。不登大雅之堂的小便器，也就随之被视为格调高雅的艺术。 ;绘画作品《带胡须的蒙娜丽莎》作者为法国画家马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp,1887—1968），此画又名《L．H．O．O．Q》；L．H．O．O．Q是法语elle a ehaud au cul的快读谐音，暗喻画面形象是淫荡、污浊的；杜尚将达·芬奇的经典名作当作公然嘲讽的对象，展示了他真正渺视传统、无视约束的品性；他把反艺术推向了极致，给后继的艺术运动以新的启迪。;蒙克：《呐喊》;“病魔、疯狂和死亡是围绕我摇篮的天使并且他们伴随我一生。”早期对疾病、痛苦和死亡的亲密接触为蒙克的画作提供了主题。 整幅画运用变形的手法，一切都是夸张的变形。是混合的、颤动的、旋转的、盘绕着向上的，像一个人最疯狂的念头。画面上是一袭薄暮的夜空，由黄色的、红色的、橙色的和褐色的线条构成，手法粗糙却不失平滑，它们是不稳定的和波动的。加上仿佛动乱般的、深邃的、蓝色的水构成了这幅画的背景，站在背景前的人正在尖叫，他仿佛经历着身体的刺痛和内心情感的煎熬，他的蜡黄的、消瘦的脸和弯曲的身体是如此完美地和背景结合在一起。他悲哀的、尖锐的叫喊正在充斥整个夜空，正在震颤整个世界。事实上，那些用来描绘天空和河流的线条与色块也好像正在编织着他那无助的那些较为明亮的色彩，如红色和黄色，就好像一个人的激情在无助地燃烧；那些暗色调，则是每一个人最深沉的叹息和无尽的哀伤，每一个笔触都在尖叫，和最非凡的情绪在一起尖叫。每一种色彩都在燃烧。;达利《永恒的记忆》表现了一个错乱的梦幻世界。清晰的物体无序地散落在画面上。一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树。这幅画