70年代发疯的时代里最正常的艺术家-----石鲁.docxVIP

70 70 年代发疯的时代里最正常的艺术家 石鲁 石鲁的人生旅程与艺术风神石鲁是 20 世纪中国伟大的 艺术家之一。他在新旧文化交替的建设时期踏入画坛；民族 危亡之际， 他是一位以美术为武器的青年战士； 五六十年代， 他是探索中国画新途的最具创造性的代表之一；在文化大革 命那段文化专制的岁月里，他是最敢于以他的人格表现抗争 意识的杰出艺术家。他的人生旅程即艺术旅程，他的个性贯 彻在全过程中，而其艺术风神又随着时代的演变呈现出日趋 锋锐的走向。石鲁作品 石鲁 1971 年作 黄涛飞荡图 人生与艺术的旅程 “冯门九子”是石鲁后期经常画在字画上的“印章”之一， 意在表明自己的身世——本名冯亚珩，是四川仁寿县冯家的 后代，在同辈中排行老九。据石鲁生前回忆，冯氏家族祖籍 江西景德镇，其高祖避税迁四川，贩药售棉赢巨利，并于仁 寿县文公镇安家。其曾祖继于松林湾治田筑屋，成为仁寿第 一大粮户。其祖父又按照《红楼梦》中大观园的格局修建了 冯家庄园，其中有藏书 10 万余册的书楼。 “五四”运动爆发 的那一年，他出生在这样一个庄园里，在这个家庭里得到过 物质的享受，亦受到封建家规的桎梏；看到了这个传统大家 庭的败落和分化，也在这颇有文化氛围的环境里，受到了从 《三字经》至《说文》 、《诗经》、《古文观止》和唐诗等一系 列古文化的教育，特别受到从事美术的二哥冯建吴的影响。 石鲁 15 周岁时离开了被他认为是封建专制、俗不可耐的家 庭，奔向他二哥执教的东方美专，这是“冯门九子”对封建 家教的第一次叛逆。在东方美专学习期间，石鲁懂得了书画 是崇高的事，尤拜赏石涛、八大等文人画家的反抗精神和雅 逸的审美内涵，自谓“颇受为艺术而艺术的清高思想影响” 他曾到峨嵋山旅行写生，并将中西绘画技巧相结合，自创一 新格调。这位孤高的学子投学不为谋职，当美专改为职业学 校时，他选择回乡担任小学教员。任教期间，一改埋头作画 的作风，以极高的热情投身工作，并在抗日宣传活动中萌生 了献身民族斗争的宏愿。 20 岁时， 石鲁彻底地摆脱了家庭的羁绊， 由天府之国转向黄 土高原。如果说，他此前接受的是中国传统文人画抒情写意 的艺术观，以及在当时流行的为艺术而艺术的目的论，那么 在延安时，石鲁的艺术观则逐渐转变为为人民大众而艺术， 即为抗日战争服务的革命的新型艺术观了。自到达延安，他 改名为石鲁，以此表示他对石涛和鲁迅的崇拜，也表现出他 欲将艺术的创造和革命的理想统一为一体的愿望，按照他个 人当时的说法， “我的路子就是做革命的艺术家。 ”延安 10 年，石鲁主要是普及革命美术的一位青年美术工作者，并坚 持从事速写练习和连环画、插图、版画创作， 40 年代后期， 其木刻作品 《群英会》、《民主批评会》 、《打倒封建》 、《说理》 等，渐次形成了以线刻为主兼及阴阳体面的木刻风格。他自 觉地意识到了强调艺术性的必要，即使是在那些土戏台子上 也要创造性地采用舞台美术设计。他是把普及的美术宣传当 做艺术、学问来对待的，并在草纸上写出了《化妆术》 、《艺 术论提纲》等学术性的文稿。 可以说，没有黄土地，就没有石鲁，就没有这位南方人的北 方画，就没有日后流贯在他艺术中的坚定的艺术观念与信天 游般的自由相共生的高亢的腔调。他在 1943 年的《思想自 传》中说，在这黄土高原上“看到的生活是那样民主、平 等……革命理想把每个人心都系在一起” 。他在这里呼吸到 远比冯家大院自由的空气，并把根深深地扎在这片充满生机 的土地上，却有些个人英雄主义的自负。 进入 50 年代，一直到“文革”之前，石鲁从而立之年步入 不惑之年。他开始恢复因战争而中断了 10 年的中国画的创 作，从美术普及转向艺术的提高。在 50 年代发生的中国画 的论争中，这位善于从宏观上把握方向、道路的艺术家，明 确地提出了“一手伸向传统，一手伸向生活”的口号，试图 在历史的文脉与现代的空间之间架起一座可行的桥梁。他通 过对民族文化和传统艺术的再度研究，批驳了“中国画不科 学”的论点，认定了民族艺术科学性的微妙、综合性的特征 以及形而上的美学品格；他认定了生活与大自然为艺术的 “第一需要” ，与西安的一批同仁坚持在黄土高原这片土地 上寻求创作的灵感。 在这十七年中，他由反映生活和大自然的客观真实，逐渐转 向突出主观的情感和宏观的表现，从工谨的、小写意的手法 跨向纵笔写意的阶段，以《转战陕北》等一批精品为标志， 形成了人物、山水画的第一个高峰期。把现代人物画和山水 画的创作观念引领到一个新的层次。另一方面，他作为一位 学术带头人，同赵望云等一批长安画家，在黄土高原上扬起 了一股强劲的“西北风” 。1961 年的“西安美协国画研究室 习作展”震动了北京和全国画坛，继被誉为“长安画派” ， 与傅抱石为核心的江苏画派 （又称新金陵画派 ）携手称雄