20世纪以来俄罗斯音乐教育体系的发展(下).docVIP

精品文档，助力人生，欢迎关注小编！ 20世纪以来俄罗斯音乐教育体系的发展(下) 俄罗斯音乐教育的发展趋势 20世纪90年代，俄罗斯学校艺术教育出现了全面更新的契机。根据1992年颁布的《俄罗斯联邦国民教育法》，学校在教学内容、教学大纲和教学法的选择上获得了很大的自由。《俄罗斯联邦国民教育法》有明文规定：“具体教学机构的教学内容由该机构自行制定、执行的教学大纲(或多种教学大纲)决定。”1991年至今俄罗斯联邦中小学教育改革的重点首先是艺术类课程的改革，其中包括音乐课的更新。以莫斯科中小学为例，多年来，许多学校—直在进行教学计划规定课程的教学过程、教学法方面的改革，学校改革的基本理念是“自主”，其最艰巨的任务是“培养教师和学生的个性”，教师只有让自身不断提高，才能完成这一艰巨任务，如果教师本身不提高、不发展，那就无法培养和改变学生的个性。 学校开设的文学、音乐、美术、音乐活动、语言文化、世界艺术史等课程，都是儿童世界观养成所依赖的基础。教学计划规定的艺术课时比苏联时期增加了一倍(音乐课和美术课由原来的每周一课时改为两课时)，根据个人兴趣，学生可以参加课外活动、举办学生音乐会(主要是“音乐沙龙”)、形式多样的文艺晚会、节日庆典、戏剧演出等，所有这些晚会和戏剧的脚本作者和导演都是由教师和学生担任，音乐和绘画占有相当的比例。人们平时所说的“演戏”乃是多种艺术形式的综合体，同时也是不同年龄段学生的创作、交往和沟通课。 中小学长期重视艺术教育的显著成果之一，就是这些学生都学会了评价“演员”、尊重“演员”并做一个细心倾听的听众。音乐会、音乐沙龙的倡导者通常是校长和音乐教师，他们都是有教养、有创作热情和热爱音乐、喜欢孩子的优秀人物。 关于苏联解体后的音乐教学大纲，莫斯科第734中学音乐教师戈洛文娜说：“就我本人而言，我在教学过程中，同时参考几种版本的教学大纲。其实每个教师都有权选择最有助于他们教学进程的大纲，他们有权选择发展理念与儿童艺术教育目的相适应的学校。毫无疑问的还有另一点，即新的教学思想和教学理念并不是根据教育部的规定诞生的，而是这种思想和理念自发成熟的。”经验丰富的音乐教师的论点雄辩地证明，不同的学校，水平不一的教师，不同的物质条件，自然会有丰富学校音乐教学的不同途径，但是他们的目的是相同的，那就是提高音乐(乃至所有的艺术科目)在学校里的微妙地位，使音乐这个“灰姑娘”变成美丽的“公主”。 1992年以来，俄罗斯联邦各地出现了许多侧重艺术的音乐人文中学，这是儿童艺术学校与普通中学多年广泛合作的结果。如何更好地开展多种形式的校际合作，至今依然是俄罗斯教育改革的重要课题。当然，在此方面，俄罗斯各地的许多学校已经积累了不少经验，经验之一是首都的儿童艺术学校与地方工业较为发达、经济基础雄厚的普通中学合作，在那里兴办艺术和音乐培训班，主要课程由首都音乐学校的教师担任。音乐培训班的活动范围逐渐扩大，后来还出现了学生民乐团、吉他乐队、民间说唱团、舞蹈训练班，从而引起了许多学生家长对音乐的兴趣，有的家长还积极参与学生乐团的演出活动，帮着做宣传、制作布景、缝制演出服等。位于首都莫斯科的音乐学校还专门为地方音乐培训班培养师资，艺术团体还培养了不少管理人才。 从那时起，生活在俄罗斯各地的孩子，只要他们有学习音乐的愿望，均可获得器乐演奏(钢琴、弦乐器、民间乐器、吉他、打击乐等)或声乐方面的知识。在地方学校的教学计划中，器乐演奏属于选修课。尽管如此，那些坚持在培训班学习儿童音乐学校或儿童艺术学校课程的学生，都能考上俄罗斯中等音乐专科学校。音乐中学和音乐专科学校的师生经常举办公开音乐会和巡演，定期专门为家长举办公开演奏会，举办学校庆典音乐会、城市艺术节(乐队演奏、室内乐、说唱艺术、舞蹈、戏剧)、传统的学校“音乐旬”、城市民间艺术创作节、音乐“招待会”、各种手工艺品展览、获奖者音乐会、作曲家作品专场音乐会等。师生共同参与的创作活动全部受到公开的监督和“审查”，所以学校也就没必要对学生进行单独考核或测试。 俄罗斯推广类似经验的目的，主要是为了引起整个教育界对儿童音乐教育、教育资源的开发和利用、艺术在学校地位以及教育质量的提高等问题的关注。在这一过程中，全社会对教育实践产生的一切有益的、有价值的和有助于促进专业发展因素的关注，同样可以发挥不小的作用。 校外儿童音乐教育形式 早在20世纪30年代，俄罗斯就开始创办校外儿童教育机构，这些机构的工作原则不同于一般意义上的独立活动或自习。其中最早的校外机构是“苏联教育科学院艺术教育研究所儿童合唱团”，组建于1936年，该团的组织者和艺术指导是莫斯科音乐学院教授、著名合唱指挥B.T.索科洛夫(1908—1993)。从一开始，他就将建立一支足以作为崇高