浅谈中国古典舞教学体系的创建历程.docVIP

精品文档，助力人生，欢迎关注小编！ 浅谈中国古典舞教学体系的创建历程 王涛 【摘 要】中国古典舞是中华人民共和国成立以后创立的一个新的舞蹈学科，在这个学科的创建过程中，历尽艰辛饱受挫折，它是集体创造的产物，是先辈们心血和汗水的结晶。而中国古典舞的概念到现在仍为舞蹈界谈论最激烈的话题。从中国古典舞教学体系的创建历程中，我们可以了解到古典舞创建的初衷、挫折、改变与现状，了解了这些历史，走近了这些先辈们留给我们的财富，我们才能更加明确目标，使中国古典舞走向新的高度。 【关键词】古典舞;教学体系;创建;发展 中图分类号：J702 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2020）11-0165-01 中国古典舞的概念是二十世纪五十年代欧阳予倩先生提出来的，它属于当代的概念。所谓古典舞，并不是古代舞，而是古典精神，古典舞也不是中国所独有的，古典的英文是classical，西方的古典舞是芭蕾舞，古典芭蕾。提起中国古典舞，我们都会想到戏曲，当代中国古典舞的发端便是从戏曲开始的，为什么说是当代呢，因为早在汉唐时期甚至更早，舞蹈不称为古典舞，而是称为乐舞，戏曲这个称谓是从宋代开始的。舞蹈是戏曲中的重要因素。 一、教学体系之雏形 （一）探索阶段 中国古典舞概念之产生是与北京舞蹈学院的建立同时开始的，舞蹈学校创建前夕，大家对于演员的训练方式，主要有以下几点： 1.采用芭蕾舞进行训练：中戏舞蹈团，是由戴爱莲女士亲自担任舞蹈教师。 2.采用自然法则进行训练：舞运班由舞蹈大师吴晓邦任教，采用的训练方法是一套基于人体自然规律的方式。 3.以传统戏曲训练为基础，但在具体的形式上又各具特点。第一种是中戏舞运班的实践，以芭蕾舞为基本训练内容，学习戏曲片段，练习戏曲基本功。二是崔承喜的实践。她是第一个系统地完善和组织戏曲舞蹈的先驱。三是以叶宁为代表的中国古典舞研究群体的实践。主张中国古典舞应以戏曲传统为基础，但应独立于中国戏曲。 （二）中国古典舞“基本功训练课”之形成 中国古典舞这门课程的教学目的是学生通过学习，能够较好地把握中国舞蹈所需要的各项能力。最初的古典舞基训课程是在纵向继承戏曲的风格样式与横向借鉴芭蕾的训练体系的基础上而形成的。为了满足教学和训练从浅到深、从简单到复杂的客观需要，便从芭蕾教科书结构的经验中，对古典舞进行了具体的吸收和改进。一是确定基本的舞蹈姿势，二是确定跳跃动作的五种基本方法，三是确定所有的腿部动作训练步骤，四是确定基本舞姿造型所能够发展出的翻转腾跃，五是对正面与反面练习的确定，六是空中跳跃能力多种练习的方式，七是确定增加扶把練习的训练动作。 二、中国古典舞教材的不断演化 （一）香饵胡同中的教材雏形 根据教材整理的原则要求，由叶宁领导的古典舞教研组主要做的工作有以下几个方面： 1.有选择地将戏曲训练的基本功、身段和毯子功结合到一门课程中。 2.在身段教材中，提炼了常用的“手的八个基本位置”以及手臂的运用动作、脚的基本位置和步法，把原先的戏曲动作给予了新的规范要求。 3.将动作按性质进行分类，并从每一类动作中找出它由浅入深的过程，将其分成了扶把和中间两大训练部分。 4.在训练过程中结合音乐伴奏，从最简单的单一动作到组合练习，都有音乐伴奏。 （二）《中国古典舞教学法》的出版 《中国古典舞教学法》的出版，在舞蹈界内引起了很大的反响，在当时的一个时期内，使中国古典舞教学有了较稳定的可以遵循的蓝本。这本教材总结了当时在继承传统戏曲方面所出现的种种问题，开始重新审视对传统戏曲舞蹈的吸收方式，并且对前一时期借鉴芭蕾训练体系的成果做了一个总结，更加明确了动作的规范性与训练体系的严整性，初步形成了中国舞教学训练体系的雏形。 三、新时期中国古典舞教学体系的构建与发展 （一）基训课的新发展 中国古典舞基训课进入20世纪80 年代以来，呈现出新的面貌。首先在柔韧度的训练上，强化了对颈、胸、腰、肩、肘、胯等部位的柔韧幅度的训练，拉长韧带的幅度，增强肌肉的弹性和力量。其次是在能力的训练上，加强了各种舞姿控制能力的训练、旋转能力的训练以及弹跳中的爆发力与韧性能力的训练，重视以腰为轴的能力训练。最后在技巧的训练上，在旋转过程中，注意旋转的适应性训练，确定双展翅反掖转为基础转。在跳跃的训练中，确定小跳为基础跳，重视中跳的柔韧弹力的训练，解决大跳的推地爆发力。 （二）身韵课的丰富 中国古典舞身韵课程在发展过程中逐渐暴露出许多问题，身法性的不足是最为迫切的问题，很大程度地影响了中国古典舞向纵深发展，之后经过大家的探讨研究，决定对“徒手”身韵做出内容性