初中语文古诗文赏析那充满忧伤的七律之首杜甫《登高》赏析.docxVIP

那充满忧伤的七律之首一一杜甫《登高》赏析 那充满忧伤的七律之首一一杜甫《登高》赏析 杜甫，公元712年降生于河南巩县南瑶湾村。虽出生于士族家庭，但由于此时正是 大唐由盛转衰的时期，一生可谓如天空之浮云，瞬息万变啊。年少轻狂时悠游天下， 与李白、高适等结为好友，同赏名山大川。后为了做官，困居长安十年，得做参军 小官后恰遇安史之乱，乱中做官，但时间不长，在西南过着漂泊无依的生活。但诗 歌却像他的生命一样时时地跟随着他，走到哪他写到哪。 他所写作的诗歌大量地反映了他所经历的唐朝的现实生活，所以，后人把杜甫写的 诗歌称为“诗史”。对于诗歌写作，杜甫也有自己的主张。他推崇诗歌应写实，注 重传神；讲究声韵，注重格律，后人模仿杜甫的诗歌写作风格的也是最多的。后来 的北宋王朝的“江西诗派”还把杜甫称为其派的师祖。现以《登高》诗为例，我简 单谈一谈杜甫的诗歌写作的风格和思想体现。 这首诗是大历二年（767）年杜甫在夔州时所作。当时安史之乱已过四年，大唐王朝 已是千疮百孔，杜甫也贫病交加。一日，杜甫独自登上夔州白帝城外的高台，登高 临眺，想到自己，想到大唐，想到百姓，弓I发了他身世飘零的感慨弓I起了了他老 病孤愁的悲哀。于是，百感交集间就有写作了这首被后人誉为“古今七言律第一” 的旷世之作。 在风格上： 《登高》做为一首格律诗，在平仄和押韵上都有严格的限制，那和谐的节奏、起伏 的声调、抑扬顿挫的音律给人一种音乐般美的享受。 一、在节奏上：变化多样。《登高》在音节的停顿上四联均有不同，首联采取的是 二二三的节奏，即风急/天高/猿啸哀，渚清/沙白/鸟飞回；颈联采取的是四散的节 奏，即无边落木/萧萧下，不尽长江/滚滚来；颔联采取的是四一二的节奏，即万里悲 秋/常/作客，百年多病/独/登台;尾联采取的是二二一二的节奏，即艰难/苦恨/繁/ 霜鬓，潦倒/新停/浊/酒杯。不同的节奏通过声音传递出来的时候， 会像音乐一样的 美。 二、 在平仄上：律法森严。《登高》被古人称为七律压卷之作，仄起入韵式，首句： “风急天高猿啸哀”其句为“平仄平平平仄平”，因“急”是入声故为仄。次句： “渚清沙白鸟飞回”为“仄平平仄仄平平”因“白”为入声，故为仄。三句“无边 落木萧萧下”为“平平仄仄平平仄”；四句“不尽长江滚滚来”为“仄仄平平仄仄 平”；五句“万里悲秋常作客”为“仄仄平平平仄仄”；六句“百年多病独登台” 为“仄平平仄仄平平”因“独”为入声，故为仄；七句“艰难苦恨繁霜鬓”为“平 平仄仄平平仄”；八句“潦倒新停浊酒杯”为“仄仄平平仄仄平”因“浊”为入声， 故为仄。读起来朗朗上口。 三、 在押韵上：韵脚统一。《登高》诗二四六八句结尾的“回” “来” “台” “杯” 都属于“十灰”韵部，按平水韵押韵规则，韵律和谐，甚是顺口。经过千年的发展， 此四字韵母已经不同，令后人读起来疑窦大生，好是一番争论！ 四、 在对仗上：八句皆对。《登高》诗八句皆对仗，这在古诗歌中是少见的。律诗 要求颔联和颈联对仗，但在《登高》诗中，首联和尾联也是对仗的。不仅是上下两 句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”；下句“沙” 对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。 在思想内容上： 诗歌是语言的艺术，它通过精练、含蓄的语言能把融注在诗歌中的作者的思想感情， 优美的意境表现出来。所以，杜甫在写作诗歌时十分注意锤词炼句，在字词的运用上， 杜甫也花费了很大的功夫，在成都草堂时他写过这样的诗句：为人性僻耽佳句，语不 惊人死不休。为了写出好的词句，杜甫可谓是殚精竭虑啊！因为，好的字词是有表 现力的，是有张力。而《登高》诗在字词句上的运用，可谓是杜甫写的诗歌里的代 表作，这些字词句把杜甫要说的表达了出来， 把杜甫此时的愁情表现了出来。 现在, 让我们来看一看各联是怎样以字词来表现杜甫的情感的。 《登高》诗前两联写景，后两联抒情，但情和景是融合在一起的。写眼前所见之景 渗透着杜甫的伤时之情。抒发愁情时，又有景物的描写，情景交融，借景抒情，以 f青写景。 首联的“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，写了六种意象：风、天、猿、渚、 沙、鸟。构制出六幅图画，风之急写环境的凄冷，天的高对比出此时杜甫的孤零， 清凉的水面预示寒冷的到来，白色的沙滩描画出单调的颜色， “一切景语皆情语”， 用“急”修饰的风，用“高”修饰的“天”，用“清”修饰的“渚”，用“白”修 饰的“沙”，这样的景色怎不叫人神伤啊！但悲景渲染得还不够，此时杜甫又在上 下句歌写了两种动物，“猿”和“鸟”，“猿啸哀”不得不让我们想起北魏郦道元 写作的《三峡》中的句子：常有高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝。面对 滔滔长江水，怎不令杜甫泪湿衣裳。又见到在空中飞旋的归鸟，久藏在杜甫心中的 思乡之情怎不会被勾起。 颔联的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚