传统装饰艺术 课程整体设计 2《传统装饰艺术》课程整体设计2.12.docVIP

PAGE PAGE 15 《传统装饰艺术》 课程整体教学设计 （201*～ 201*学年 第*学期） 课程名称： 传统装饰艺术 所属系部： 传媒艺术设计系 制定人： 戴 荭 合作人： 林倩倩 张芸 吕航 制定时间： 2014.4 北京电子科技职业学院 课程整体教学设计 一、课程基本信息 课程名称：传统装饰艺术 课程代码：****** 学分： 学时：40/44 授课时间：第*学期 授课对象：艺术类专业三年制 课程类型： 理实一体化 前导课程:《素描》、《色彩》、《创意思维》、和《艺术设计概论》等。 后续课程:各专业技术课程，如《当代艺术赏析》、《图文创意》、《构成》、《数字媒体设计基础》、《编排设计》、《项目特效设计》以及相关专业方向课程。 二、课程定位 《传统装饰艺术》课程，是艺术设计专业的专业技术平台课程，见图1。是艺术类专业学生应知应会的一门理实一体化课程，其中理论与实践比例大约各占50%。 图1 广告设计与制作专业课程体系架构图 中国历史文化内涵丰富，博大精深，集聚了古代先辈们的智慧和财富，传统装饰艺术属于历史文化重要的组成部分。本课程以“传统装饰艺术审美观”为理论支撑，沿着中国历史发展的时间脉络，围绕中国古代工艺美术和民间美术经典作品，传授装饰艺术形式美的基础理论知识，推介部分非物质文化遗产中的传统技艺，传播民族文化，展现装饰艺术发展美的历程。通过学与教互动、看与做实践、知与行合一，拓宽眼界，提高修养，增强能力，为培养具有民族文化艺术素养的、传承创新的艺术设计人才奠定基础。 根据市场对从业人员职业素质方面的要求，依次排序为：具有责任意识，爱岗敬业，诚实守信，创新能力，自主学习能力，收集信息能力，与客户沟通能力，团队合作能力，自我拓展能力，敏锐捕捉时尚元素及设计思潮、探求新知识的能力，具有民族文化传承意识等，见图2。 图2 企业要求从业人员职业素质排序 三、课程目标设计 从传统工艺美术和民间美术经典作品，了解其时代背景、历史沿革、文化内涵、审美特征等知识内容，加深对中华民族装饰艺术内涵的理解；临摹传统装饰艺术经典作品，体验传统技艺，初步掌握传承、创新与应用的基本方法，逐步形成善于思考和自主学习的良好习惯。为后续课程的学习以及能够胜任未来文创行业相关岗位的工作奠定基础。具体目标如下： 1.知识目标： 了解传统工艺美术与民间美术的基本概念、种类划分、人文背景（历史沿革，社会功能，文化内涵等）、审美特征等基础知识，拓展民族文化视野； 2.能力目标： ① 能够认知传统装饰经典纹样和相关传统工艺，把握装饰艺术创作的审美原则和规律，能够运用多种手段搜集、归纳和整理相关专业资料，并善于利用它们； ② 能够掌握赏析装饰艺术作品的基本方法； ③ 能够临摹传统装饰典型纹样、器型等，积极参与艺术实践，具备一定的手绘表现能力；善于归纳总结传统装饰艺术审美特性和传统技艺的经验，并能以文字和语言方式，表达自己对传统装饰艺术文化内涵的体会和感悟； ④ 汲取中国传统艺术精华，能够将其运用于文化创意产品的创新设计之中。 3.素质目标： ① 树立良好的道德观、正确的世界观和价值观，诚实守信，富于爱心；保持阳光的心态和健康的生活方式。 ② 关注社会、行业发展动态，具有民族文化传承与创新的责任意识和积极参与的态度； ③ 养成善于思考、自主学习的良好习惯。 四、课程内容设计： 1. 课程教学载体 根据艺术类相关专业人才培养方案中对平台技术课程的定位，统筹考虑艺术设计院、系各专业对该本课程的学习需要，选取教学内容面向艺术类各专业，教学载体从传统工艺美术和民间美术中选取最具代表性的作品，推介传统装饰纹样、器型和技艺所包含的时代背景、历史沿革、人文内涵和审美特征等，具体分为以下8个主题： （1）古拙神秘的原始彩陶人面鱼纹装饰； （2）威严庄重的商代青铜器饕餮装饰与器型（包括夔龙、凤纹）； （3）恢宏灵动的汉代瓦当四神与漆器云纹装饰（包括画像石、画像砖）； （4）清秀富丽的魏晋忍冬纹与唐代敦煌飞天（包括忍冬花纹、卷草纹、唐三彩）； （5）理性素净的宋瓷工艺与装饰（包括十一个著名瓷窑）； （6）豪放典雅的元明青花装饰（包括松、竹、梅装饰内涵）； （7）精致华丽的明代景泰蓝技艺与装饰（包括瓷器海水云龙和缠枝牡丹装饰）； （8）多彩祥瑞的清代民间美术（包括泥塑、剪纸、木版年画、刺绣、印染、风筝彩绘及吉祥、祥瑞等典型纹样）。 2.课程教学内容概要 以上8个主题必要的知识点均包括：时代背景、历史沿革、人文内涵、风格特征等。 ■教学内容结构表 学习内容概要 学习内容 对学生的学习建议 教