超现实绘画中梦和无意识的表现-绘画论文-艺术论文.docx

超现实绘画中梦和无意识的表现-绘画论文-艺术论文 ——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印—— 　　摘 要：　弗洛伊德的精神分析学说对西方超现实主义绘画影响深远，超现实主义绘画特别是受到弗洛伊德梦与无意识理论的影响，艺术家从心理学角度来理解艺术创作，他们强烈关注艺术家的内心世界，强调无意识的发现和梦境的真实再现。文章以达利为代表对超现实主义绘画中的梦和无意识表达进行分析，并从达利对童年经历的回忆中发现了弗洛伊德所强调的俄狄浦斯情结，这种对童年记忆的无意识表达和现实社会的压抑就形成了艺术创作的重要条件。 　　关键词：　梦; 无意识; 精神分析; 超现实主义绘画; 　　超现实主义绘画受到弗洛伊德梦与无意识的影响，其强调的是不受任何理性和逻辑控制，在无意识甚至癫狂状态下进行创作，常把不切实际的幻想和梦中的东西与现实拼凑在一起，呈现出一种荒诞的画面。超现实主义绘画以达利为代表，他有意识地将梦带入绘画中，在他的绘画中强烈的表现了梦的意象和弗洛伊德的无意识概念。 　　一、超现实主义绘画概述 　　超现实主义在两次世界大战的社会背景下产生，艺术家在动荡不安、硝烟不断的社会局势下逐渐对传统艺术表现形式失去兴趣。不少艺术家将自己的兴趣转向了弗洛依德的精神分析说，并热衷于无逻辑和非理性的表现手法表达梦幻世界，以求 现实的残酷。 　　法国诗人阿波利奈尔首次提出超现实主义一词，最初是用于写作技法，主张思想不受理性和逻辑控制。法国理论家安德烈布勒东认为战争是导致超现实主义产生的直接原因，他表示十分厌恶现实主义态度，主张以一种超现实主义的态度突破合乎逻辑与实际的现实观，他认为超现实主义态度是纯精神性、非理性、无逻辑的，并且想要寻求人们的想象力得到解封，肯定想象力的作用。并且布勒东还认为超现实主义崇尚梦幻和无意识，认为只有在无意识状态中才可能避免思想在清醒时所受到的限制，从而使语言不加修饰的方式展示出来。他说：实际上，所有的幻觉，所有的幻想都是不可忽略的快乐的源泉。最清晰的感官享受就源于幻觉或幻想。[1]超现实主义在弗洛伊德梦与无意识的影响下不断发展，超现实主义就是用科学和实验的方法探索无意识的深层含义。 　　1. 超现实主义绘画特征 　　超现实主义绘画是在达达主义绘画的基础上发展起来，他们 传统艺术的创作方式并强调不受任何理性和逻辑控制。超现实主义艺术家把关注转向弗洛伊德精神分析学，受到他的梦和无意识的影响，绘画常 现实的残酷，把幻想、梦境中的东西与现实拼凑在一起，呈现一种奇幻、怪诞的画面。画家的作用，按照马科斯埃恩斯特的观点，就是勾勒、放映出他在内心中所看到的东西。[2]达利是超现实主义绘画的代表人物之一，他所呈现的作品是偏执狂患者幻觉出来的形象，其特征就是呈现幻觉。超现实绘画艺术家把绘画推向极端，他们把注意力转向人的内心世界，暗示了一些物体对象。艺术家以孩子的视觉想象创作绘画作品来呈现一种虚无和怪诞的效果从而暗示了无意识的含义。他们有意减少意识控制画面，更多的是不受理智、逻辑、道德 把幻想和梦记录下来。超现实主义画家受到前期各流派的影响并从中获得启发，在发展中他们在绘画观念上与前者有所不同，超现实主义艺术家完全摒弃传统绘画创作方式和理论大胆追求创新，通过对客观对象的描绘揭示艺术家主体内心世界。    　　二、弗洛伊德无意识理论对超现实绘画的影响 　　1. 弗洛伊德无意识简述 　　无意识也称潜意识，其遵循快乐原则，虽然存在心里，但一 出现，无意识就会被意识压抑。1895年弗洛伊德提出冰山理论并说明了无意识和意识的关系，肯定了无意识的存在及其重要作用。在弗洛伊德看来无意识蕴藏了人类各种本能，尤其是性本能 望，这种 望是非理性的，遵循快乐至上的原则，但在现实社会中被意识压抑无法宣泄，所以人们通过艺术创作表达自我，释放压抑已久的情绪。弗洛伊德的无意识理论强调了无意识在艺术创作中的重要性，他认为无意识最直接的表现就是梦境，艺术创作也和白日梦一样，也是无意识的显现和象征。 　　2. 梦的表现 　　弗洛伊德认为艺术就是梦或幻想的化装，是性 的升华，是创作者无意识的表现。他的精神分析注重对梦、幻想的分析，把白日梦作为一种艺术创作方法，从而对无意识的梦幻世界进行研究。在创作中不受理性控制而借助想象和本能因素描绘超现实的题材，呈现出比现实世界更真实的梦幻世界。 　　弗洛伊德在《精神分析引论》中谈论到：梦的元素本身并不是主要物或原有的思想，而是梦着所不知道的某事某物的代替，正象过失背后的潜伏意向，我们的方法就是利用关于这些元素的自由联想使他代替的观念能进入意识之内，再由这些观念，推知那隐伏在背后的原念。[3]他提到了梦背后无意识的存在，并认为解释梦的目的是为了发现无