莫扎特《钢琴奏鸣曲》演奏版本之比较.docxVIP

莫扎特《钢琴奏鸣曲》演奏版本之比较 莫扎特是欧洲难得一见的音乐天才，他是维也纳古典乐派的典型代表，尽管其人生短暂但创作出经典的、大量的优秀钢琴曲。莫扎特通过他成熟独特的创作方法，借助音乐让世人领略到其自然、天真、超脱的灵魂和精神世界。他的钢琴奏鸣曲具有细腻的感情和优美的旋律，让听众有如沐春风的感觉，在钢琴音乐史具有特别重要的地位，也是所有钢琴演奏者必学习的一个曲目。因为演奏者对乐曲不同的理解，长期以来，人们对怎样解读和正确演奏钢琴奏鸣曲有很多疑问和争论，希望在争论过程中获得出莫扎特不同凡响的音乐思想和的精神世界。 一、力度与速度的对比 1.力度对比 力度，也叫作音量，即声音大小、轻重、强弱的程度。力度的差异导致乐曲音响效果不同，所以要对比四位演奏家在演奏力度的差异。比较力度的范围较大，例如触键方式、踏板的运用都会影响力度。第二乐章中部四个演奏家演奏的乐曲在力度方面并未出现强烈对比，都给人以温柔、优美之感。大分部是上下行的连续音阶，都采取下行渐弱、上行渐强的方法。不同演奏者用的力量不同，导致音色出现差异，古尔达演奏的乐曲音色纯净，具有较为明显的渐弱与渐强，其音色强的明亮而弱的朦胧。布伦德尔和内田光子演奏的乐曲音色圆润、细腻，力度起伏不太明显。希夫演奏乐曲的音色轻盈、精巧，具有较强的颗粒感，干净利落的演奏各个音符。这个乐章中的装饰音较多，不同演奏者演奏装