大师构图的建议.docVIP

人师对构图的建议 人们常说，画家所面对的挑战，是怎样在一张空白的画纸上，加上一些东西来使它变得有艺 术性：而摄影家所血临的挑战则是迥然不同的，他们要从杂乱的环境中，超过运用构图技巧, 把其中无关的景物除去，使画面看来具有艺术性。 换句话说，作画是从一个空白的画面开始，然后决定把一些东西加进画面内，来表达自 己的意念。摄影师（除非是静态的摆设）所关注的，就是怎样安排现有景物内的元素，借以表 达自己的意念。摄影家要想拍出好作品，就必须追求构图上的和谐。 长期以来，人总结出了一些取得好的摄影构图所应遵循的基本法则，这些法则在一些摄 影书刊和文章中，已经介绍得很多了。国外一些摄影名家却经常告诫人们，对摄影构图法则 不要过分拘泥，因为它会束缚人们的创造性，重要的是理解其“精神”和“作用”。事实上, 他们的许多名作也并非都是采用这些法则来创作的。然而，对于初学者来说，这些构图法则 却有引导作用，容易入门；对于大多数摄影者来说，平时记住一些构图要领，在拍摄以前 就能生动地想象出照片拍出后会是什么样子，对于成功地创作一些优秀的摄影作品也是大有 帮助的。 美国摄影家L.小雅各希斯认为：“构图是从摄影者的心灵的眼睛做起的。构图的过程 也被称为预见，就是在未拍摄某一物体之前或正在拍摄的时候，就能在脑海中形成一个 图像或印彖。通过经常析自己和别人的作品的构图，就会使自己的这种预见本领更加娴熟, 变成一种本