公共艺术体验式景观设计探究.docVIP

PAGE PAGE 5 公共艺术体验式景观设计探究 摘要：为了更好地实现公共艺术对体验式景观设计的推动作用，促进体验式景观设计的实践。基于认知心理学和空间设计方法论方面的相关知识进行推动原理和方法论层面的探究。得到公共艺术推动体验式景观设计的运作机制和手法。公共艺术可以通过吸引公众的互动参与以及向公众传达艺术观念的方式来引发空间的体验性，协助完成人在空间中的生理和心理层面的体验；通过理念渗透法和空间介入法，公共艺术实现与景观空间紧密结合，成为推动体验式景观设计最直接有效的手法。 关键词：公共艺术;空间体验;景观设计;运作机制和手法 公共艺术在体验式景观设计中能发挥什么样的作用？它又是如何发挥此作用的呢？笔者回本溯源，从理论和设计两个层面，探究了公共艺术推动体验式景观设计的运作机制和手法。文章结构分为两个部分。第一部分，从体验入手，结合认知心理学，探讨了公共艺术引发体验以及推动完成空间体验的方式，为公共艺术推动体验式景观设计做了理论层面上的铺垫。第二部分，基于设计方法论，从理论渗透和空间介入两个角度，探讨了公共艺术推动体验式景观设计的运作手法以及在此过程中，公共艺术应遵循的基本原则。 一、公共艺术作为推动体验式景观设计的重要手段 （一）公共艺术引发体验。体验，从中文词语构成来看，可以解释为“以身体之，以心验之”。体验来源于经历，强调的是一种个体的亲身经历性，并且着重于在经历过程中有了某种感悟。[1]公共艺术的创作基于时代，关注大众，关注社会，注重艺术观念的传达。好的公共艺术作品往往能通过观念的传达，引发公众的思考与感悟。由此，公共艺术作为从“经历”到“体验”的催化剂，可以更直接、更快捷地推动体验的发生。基于认知心理学，人在经历过程中产生感悟，获得体验的基础便是对所经历的事与物的感知，感知包括简单的感觉和较复杂的知觉。[2]感觉是从外部环境接收刺激能量并将其转化成神经能量的过程；知觉是将感觉信息进行组织和解释，并赋予其意义的过程。[3]公众在欣赏公共艺术或参与公共艺术互动的经历中，可以通过感觉器官对信息的接收以及知觉对信息的组织和处理，获得一种生理上的愉悦感和心理上的感悟，从而产生不同层次，逐层递进的活动体验和内心体验。（二）公共艺术推动完成空间体验。历史学家在描述古代公共艺术的时候，往往是指巩固空间的艺术，艺术在公共空间中形成各异的形式语言。[4]在当下，公共艺术亦被公认具有公众性和在地性的基本属性，依场地空间而存在。公共艺术，基于空间，通过艺术化的创作和表达，可以使人在空间中获得不同层次、逐层递进式的活动体验和内心体验。1.公共艺术引发人在空间中的活动体验。与场地空间紧密结合的公共艺术，通过艺术化的创作和表达，引发人们的关注，参与和互动，使人更好地融入空间当中，获得一种基层的活动体验。以杰克?马基（JackMackie）的设计作品《舞者系列—舞步》为例。该艺术作品位于美国西雅图百老汇的购物和娱乐核心街区的人行道上。艺术家将夫妻跳舞时脚步移动的样式以铜质“鞋印”的方式展现。鞋印被设计成“一步接着一步”的舞步运动轨以及由马基设计的两种舞蹈“obeebo”和“busstop”。鞋印由箭头和“R”（右）、“L”（左）标示出舞者正确的移动脚步，每组舞步旁边写有舞步的名字和节奏。这八组铜质“鞋印”组成的公共艺术作品镶嵌于地面之上，过路的行人被此“鞋印”吸引，两人一组，根据艺术作品的指示挪动脚步，在空间中翩翩起舞，阵阵欢笑，如图1。由此，存在于娱乐空间的艺术作品以其艺术化的方式引发人们的参与和互动，通过引发人在空间中的活动体验，推动了整个空间体验的完成，如图2。2.公共艺术引发人在空间中的内心体验。存在于空间中的公共艺术，通过其自身具有的抽象性和隐喻性的艺术化特征，引发知觉对感官系统获取信息的组织和处理，激发人的联想和思考，使人产生某种感悟，获得深层次的内心体验。以日本龙安寺的枯山水艺术为例。龙安寺枯山水庭园是占地约330平方米的矩形庭园。庭园地形平坦，由15尊大小不一之石及大片灰色细卵石铺地所构成。石以二、三或五为一组，共分五组，石组以苔镶边，往外即是耙制而成的同心波纹。围合庭院的是有着斑驳的抽象图案的泥墙，如图3。观者从朴素的寺院入口进入，穿过长长的砂石庭院，拖鞋后方可进入廊亭，见到庭院。初见庭院，会对这个抽象的艺术作品感到疑惑；当坐在庭院边的木制走廊上静心地望石观沙，从不同角度观赏石头之间的组织关系时，知觉系统开始发挥作用，观者逐渐忘却自我，抛却对事物固有的成见和看法，发现事物的本质。此时，泥墙上斑驳的油漆图案好似斜阳落日，散布在沙砾上的石头组仿佛是大海中的岛屿，整个庭院空间宛如一幅美丽的图画。在这个过程中，观者在此空间中通过枯山水艺术，经历了“疑惑—思考—了悟”的心理历程，获得了深层次的内心