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略论船山书艺的意境美 王船山是中国封建社会最杰出的思想家之一。如果说，船山哲学、伦理、历史观中的许多认识和创见达到了中国封建社会最高理论水平的话，那么其作为艺术哲学中的美学亦是一笔令人叹为观止的珍贵遗产。美学所涉领域甚广，笔者仅从书法一隅来管窥船山的艺术造诣。在文化史上。船山并不以大书家著称。他也没有专心作书家，然而其深厚的功力，渊博的学养，高洁的品格发而为书，自然风格独特，意境瑰奇。 船山的书艺修养与时风的关系甚为密切。船山生活的时代为明末清初。明代的科举取士对书艺的要求甚高。若字迹不美，则降级或不取，文征明十九岁参加县试，因书法不佳，仅取第三等，此后发愤习书，拜沈周为师，终成大家。与船山生活年代差不多同时的著名书画家董其昌，年轻时字写得不佳，于是肆力于书。他回忆说：“吾学书。在十七岁时，先是吾家仲子伯长名传绪，与余同试于郡，郡首江西袁洪溪以余书拙。置第二。自是始发愤临池矣。”(《画禅室随笔》)因为当时的科举取士重视书迹的端正美观，因此讲究基本功扎实，字体端庄，这为当时社会的一大风气。明代的士子在饱读诗书、勤研书法之余，往往多有理论著作问世，如陶宗仪作《书史令要》，解缙作《春雨杂述》，项穆有《书法雅言》等。船山立志走科举取士的道路，无疑于书法用功甚勤。 船山出生于书香世家，家学的薰陶对他的影响甚巨。明朝的“小学”教育、私学之风盛行，这些私学的蒙童教育，每日功课多为背书、作对、写字、读诗等项目。其写字教材，多取法欧、颜、柳、赵几家，而且有一套严谨的书写技法。朱熹《蒙童须知》云：“凡写字，未问写得工拙如何，且要一笔一画。严正分明，不可潦草。”从文献中可以得知：船山所受的蒙学教育。为私学之一种，即子就父学，或弟从兄学，这是封建社会文化教育的一种重要形式。在天启元年(1621年)，王船山之父王朝聘赴北京国子监学习，其时船山仅三岁，从长兄王介之训导下学习十三经。八岁后，从父受“五经经义”。之后，又从叔父王廷聘学诗、读史。崇祯十五年(1642年)赴武昌中举。在他的父辈中，其叔父“博识、工行、楷书”。(邓潭州：《王船山传论》)由此可知，从他三岁到中举人的二十年间，是受父亲、叔父、长兄的训导下而完成学业的。当时的士子，无论是读经、读史、还是写诗，临池学书是一项决不能轻视的功课。“士以不工书为耻，师授家习，能者益众。”(《中国历代书法论文选》)。船山决意走科举之路，又受家学之陶冶如此之深，其书法的工力之深可想而知。 王船山的著作浩繁，而传世的墨迹不是太多，1942年曾影印出版过《王船山墨宝四种》，1982年，湖南省博物馆编印了《王船山手迹》一书，所收墨迹较多。今列于下： ①《祝钦翁唐世社兄六秩寿言》，行楷，1673年撰并书。 ②《寿孝说》，行书，1670年书，1677年再赋五言诗一首。 ③《礼记章句》残稿，仅存两页，行书，约书于1671年。 ④《噩梦》，有序，小楷，约两万余言，1682年书。(衡阳李况松收集) ⑤《宋论第十二卷·光宗》，行书，似是1691年撰书。 ⑥“旃檀禅林”石额，楷书，题写于1675年。 ⑦“别峰庵”横匾，楷书，1683年书，别峰庵位于衡山南天峰，主持僧“二如”为明末遗民。与王船山志趣相投，十分友好，船山数次赴该庵，二人常互相唱酬，船山还为该庵书写了堂联，意境超脱。 ⑧山水立轴一幅，署名南岳卖姜翁(王夫之别号)，其画与元代倪云林的画风接近。 艺术进入较高的审美层次方可出现意境美。王国维说：“词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名句。”词如是。诗如是，书亦如是。何谓意境?一般说来，是艺术家主观情感的抒发与对客观景物的描写所达到的水乳交融的境况。书法是寓具象于抽象的高雅艺术。它与诗画的相通之处是具有强烈的抒情性，书法的意境美可用项穆的话来具体描绘：“腕能从臂，指能从心，潇洒神飞，徘徊翰逸。”具体说来，书法能进入艺进于道的境界，那么其流畅的线条。鲜活的结体，完美的布局仿佛冲破了一切可能的束缚，能追蹑情感的运动。能体现“我”的个性和情感。这正如王国维所说：“夫绘画之可贵者。非以其所绘之物也，必有我焉以寄于物之中。……其于书亦然：石田之书，又非登善、南田之书。秀媚如楮登善。而二田之书，又非登善，山谷之书也。各有所谓我者在也。”船山书艺的意境美为其功力、学养、浩气的艺术表达。笔者认为船山书艺的意境美主要表现在如下四个方面： 文质彬彬、雅致妍妙。书法能表现时代精神，表现自我个性。进入高境界的书法艺术，往往观其神采，观其意境。唐人张怀王誊说；“深识书者，唯观神采，不见字形。”旺船山的字。是文人书法，他学养高，有才略，不仅有数十年的临池功夫，更重要的是他的字外功夫强，审美趣味高，故所作之书，书卷气浓，神采焕然，形意俱佳。他的楷书