声乐艺术课题研究论文(五篇)：声乐技巧在声乐艺术作品中的体现、声乐艺术中唱法跨界分析….docVIP

声乐艺术课题研究论文（五篇） 内容提要： 1、声乐技巧在声乐艺术作品中的体现2、声乐艺术中唱法跨界分析3、基于音乐美学的声乐演唱艺术4、民族声乐在中西声乐艺术发展中的对比5、声乐艺术审美特征分析 全文总字数：13680 字 篇一：声乐技巧在声乐艺术作品中的体现 声乐技巧在声乐艺术作品中的体现 声乐艺术作品的要想很好地表达出感情，需要借助使用一些科学发声方法与声乐技巧，发出比较优美嘹亮的歌声，声乐技巧在声乐艺术作品中具有很大作用，并且体现在声乐艺术作品的多个方面，学习声乐不仅要具有良好的嗓子，较好的艺术想象力、判断力以及分析能力也是非常重要的，声乐技巧在声乐艺术作品中主要体现在以下几个方面。 一、声乐技巧在声乐艺术作品中的体现 （一）发声器官的声乐技巧 声乐学习不仅需要准备好真实的乐器，还要准备好歌唱者自身的乐器—发声器官，发声器官受到歌唱者的控制，如果发声器官能够有规律协调地运动，那么就能够发出比较悦耳动听的声音，这就是发声器官的声乐技巧，发声器官声乐技巧应该合乎生理运动规律，了解并协调好各个发声器官。尤其是声乐艺术作品演奏过程中，运用的气息较多，需要多个器官运动并参与进去，这方面的声乐技巧通常都会用“底气足”来形容其发声器官的声乐技巧，这就涉及到一个呼吸习惯与呼吸方法的问题，表达声乐艺术作品时，呼吸应该深，深吸气将其运到丹田，具体过程是张开两肋，使得横膈膜下沉，保留储存一些气息在腹腔内以备歌唱时使用。另外声乐学习中还需要人身体各个器官的共鸣，共鸣器官主要包含胸腔、口腔以及头腔等，这些器官共鸣称之为三腔共鸣，其中的口腔可以根据肌肉活动情况改变形状，从而成为可以调节的共鸣腔，但是头腔与胸腔共鸣则是不可调节的共鸣腔[1]，不可调节共鸣腔不需要花精力训练，而是要将经精力重点放在可调节共鸣腔的学习训练上，刚开始训练采用“张大嘴巴唱歌”方法。 （二）声音语音声乐技巧 优美动听的声乐歌曲需要用歌词来表达，需要歌唱者具备深厚的文学修养，除了这些之外，声乐歌唱者还要对声音语音有一个正确科学的认识，深刻了解诗与律。声乐作品的种类繁多，题材繁多，这要求歌唱者用准确的语音将其表达出来，具备较扎实的文学功底，与词曲作者产生共鸣。在学习声音语音声乐技巧时，应该大量阅读有关书籍如诗词歌赋、西洋歌剧等等，增强自身文学素养，将音乐文化内涵渗透到声乐歌唱技巧中。学习者在学习声乐作品之前，应该就音乐作品本身做一个探讨与交流，并作出大胆假设，这样声乐技巧的声音方面才能更好地表达出来。 二、声乐技巧在声乐艺术作品中的作用 （一）有利于升华生活艺术内涵 人类生活内涵与情感表达的一种重要形式就是声乐艺术，需要采用高度抽象形式将声乐艺术作品的内涵与情感表达出来，这种内涵与情感不能够用非常简单语言或者是文字表达出来，最好是用声乐艺术演奏者的声音与声乐技巧表现出来，声乐技巧中的声调高低、速度快慢等都能够比较深刻地将声乐艺术内涵表现出来。演唱者通过自己的声音语言技巧传达出声乐艺术内涵与情感，不同的声乐艺术作品需要采用不同的声乐技巧来表达，例如合唱歌曲就应该用合适的声乐技巧表达歌曲的内涵与情感。 （二）有利于加强声乐艺术的情感表达 一个好的声乐作品必须是能够引起人共鸣的，并给人留下深刻印象。声乐艺术作品本身不能够传达出自身蕴含的情感，需要声乐演奏者将自己情感注入，采用合适的声乐技巧演绎出声乐作品，从而最终将内涵与情感传递给听众。声乐艺术作品传递过程中，有效正确的声乐技巧能够增强感情表达，是的听众真正地感受到艺术作品的强烈感情，给人留下深刻印象。演奏者在演奏不同艺术作品时，应该运用不同的声乐技巧与不同的表达方式。我们还要学习借鉴以往的优秀艺术作品，仔细聆听那些使人感动、给人印象深刻的音乐艺术作品，然后分析其演奏过程中的声乐技巧与感情表达的有机结合，声乐技巧加入艺术作品演奏与情感表达，将会增强声乐艺术作品的情感表达力度，使得艺术作品具有很好的艺术骨架，很好地传达其中最为精髓的情感[2]。 （三）有利于表现声乐艺术作品风格 不同的艺术流派具有不同的艺术风格，各具特色，从而吸引不同的人群，引起人们的情感共鸣，从这个方面来说：艺术风格其实是声乐艺术的核心内容，不同风格的声乐艺术作品最终还是表现其中的情感，情感表达过程中，还要创设相应的氛围。另外不同风格的声乐艺术作品，需要的声音技巧不同，从而表现出不同的特色。声乐艺术情感与技巧风格的不同多数情况下是按照地域进行区分的，北方声乐艺术作品多数比较高亢洪亮，因此其音乐作品较直白，南方声乐艺术作品音调上多婉转多变，这是因为南方人说话的轻柔与委婉。 （四）有利于推动声乐艺术的发展 声乐艺术是人类表达情感的一个重要途径，同时也伴随着人类精神文明的发展而发展，现在已经成为了一种表达精神力量的媒介。声乐艺术发展历程也是人类审美发展历程，凸显了人类