【课件】第9课20世纪西方美术的多样表达课件-高中美术鲁美版美术鉴赏.pptVIP

谈谈你的第一印象？ 现代主义美术，即20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮，又称现代派美术。 二十世纪西方美术影响最大并且成为主要潮流的现代主义美术产生的原因，一方面因为20世纪以来，爆发了两次世界大战，给人们的心灵造成了巨大创伤，人们带着精神的创伤和扭曲的心理状态，去表现强烈个人主义和精神虚无的艺术作品，将几百年乃至上千年博大精深、辉煌崇高的审美理论予以颠覆；当时的人们包括那些艺术家们对待客观中的自然、社会和人以及自我关系上是失去平衡的，也同时表现出对现实生活的悲观失望和忧患恐惧。 同时，工业化带来的快节奏生活也加剧了人们的紧张感，使人们不再满足于传统的艺术表现形式；二十世纪整个时代社会发展日新月异，人们的思想观念不断更新；科学技术的发展拓展了艺术家认识世界的视野，他们开始用新的表现形式和艺术精神进行创作。 总的来说，20世纪初的西方社会结构以及人的思想意识和价值观念的改变，是西方现代主义美术形成的一个重要的原因。 20世纪西方现代艺术产生原因 野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。 野兽派 《红色餐桌》 马蒂斯 红色舞蹈 马蒂斯 野兽派特点：浓烈、鲜艳的颜色、粗狂大胆的笔触。 表现主义 表现主义是艺术家通过作品着重表现内心的情感，而忽视对描写对象形式的摹写，因此往往表现为对现实的扭曲和抽象化，这个做法尤其用来表达恐惧的情感，因此，主题欢快的表现主义作品很少见。 《呐喊》 蒙克 席勒 《自画像》作品 达达主义 达达主义是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。 达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。 《带胡子的蒙娜丽莎》 杜尚 《泉》杜尚 1917年，纽约独立艺术家协会要举办一次展览，作为评委之一的杜尚化名“r.mutt”，送去了一个在公共厕所中随处可见的男用小便器，并在其上署名：“r.mutt”，这就是《泉》。这件作品立刻遭到了独立艺术家协会的拒绝，当然，他们不知道作者是当时赫赫有名的杜尚。看到同行们的反应，杜尚终于验证了自己的预测，他明白自己的艺术观念太超前，时人无法接受，于是他立即退出了独立艺术家协会。 杜尚把小便器搬到博物馆，用这个现成品向人们提出了这样的疑问：到底什么是艺术品，什么是艺术？艺术与生活的距离有多远？ 现成品艺术成为杜尚最重要的艺术观念。 「抽象绘画」，是泛指二十世纪想脱离「模仿自然」的绘画风格而言，包含多种流派，并非某一个派别的名称：它的形成是经过长期持续演进而来的。 抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因此抽象绘画呈现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。 抽象主义 《弓箭手图像》康定斯基 抽象派有热抽象和冷抽象之分。 蒙德里安是冷抽象，康定斯基则是热抽象，各为代表。 冷抽象，热抽象如果不太能区分的话，用吃货的眼光看就是冷面和热汤面。一个冷若冰霜,一个热烈冒油。 冷热之分从画面情感情绪表现区分为： 蒙德里安像数学家一样冷静理性克制，情感表达近乎零度，禁欲清教徒气质； 康定斯基画面热情有音乐性，他似乎中学时就已经是个优秀的业余大提琴手了。 《构成第七号》 康定斯基 在1913年创作的《构成第七号》可以称为是一支音乐狂想曲。这是他作品中画幅最大的一幅，用 “ 狂想 ” 来形容也不为过。初看这幅画时，给人的感觉是异常迷乱，同时也可以感受到康定斯基构图的技巧，因为画面中有着无数的重叠和变化的布置。每一个形体都有着自己的法则，每一个法则又在这个整体中发挥着强大的冲击力，使画面本身充满着律动感，又如同一部伟大的交响乐。画面中央出现的黑色的点和线，像旋风一样牵动着整个画面的色彩，具有强烈的倾向性。 《黄·红·蓝》被认为是康定斯基艺术理论的最好诠释。它试图把抒情和几何抽象有机地结合起来。结合的办法就是在几何结构与造型中配上明亮的光与柔和的色彩，使抽象绘画富于激情和想象。在色彩、线条的舞动中，尽情体会艺术的纯粹与美丽。 几个圆圈 康定斯基 1926年 《几个圆圈》已完全脱离了自然形态，特定的主题和视觉的联想都消失了，只通过新的、光边的、有规律的圆形、色彩、空间和运动来传达艺术家的感情意识。 画上红、黄、蓝、紫的圆形分立着、交融着，观者仍能找到画家形象思维中的某些痕迹，散发出轻松而又迷人的抒情风格。 蒙德里安认为： “绘画的根本，是以色彩和线条将宇宙万物提炼为可感知的造型。” 万物的本质都可以以垂直水平线条和原色表达，以直觉和感受来描绘