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取古典之精华用于当代之表达 文档信息 主题： 关于“医学心理学”中“麻醉学”的参考范文。 属性： Doc-01RBXL，doc格式，正文5665字。质优实惠，欢迎下载！ 说明： 作为政治资料的写作参考资料，提供解决怎么写及格式等相关问题。 适用： 作为文章写作的参考文献，解决如何写好实用应用文、正确编写文案格式、内容摘取等相关工作。 目录 TOC \o 1-9 \h \z \u 目录 1 正文 1 文1：取古典之精华用于当代之表达 1 一、身体表达上的“沟通”与“吸纳” 1 二、个人言语风格的形成 3 三、工作室与系列作品演出的运演模式 4 四、结语 5 文2：取网络之精华呈课堂之精彩 5 参考文摘引言： 9 原创性声明（模板） 9 文章致谢（模板） 10 正文 取古典之精华用于当代之表达 文1：取古典之精华用于当代之表达 一、身体表达上的“沟通”与“吸纳” 王亚彬在试水“舞影两栖演员”后于2009年全身心地以既編又演的身份再次进军舞界，举办了第一季“亚彬与她的朋友们”艺术系列演出，分别为第一季的《与你共舞》;2010年的第二季《寻》;2011年第三季《守望》以及2012年《亚彬和她的朋友们三年展》之后的第五季《生长》;第六季《梦·三则》;第七季舞剧《青衣》;至今已十年第九季，推出舞剧《一梦·如是》。王亚彬通过《扇舞丹青》的一举成名，从古典舞表演走向现当代舞表演，舞蹈演员转向舞蹈创作，从亚彬身份的转型、风格的转变来看，不禁引发出对当下“独立编舞”的些许思考。或许有那么一批人，正在从某一固定风格的表演者向现当代舞编导的路子中蠢蠢欲动，那么对王亚彬的这一“转型”与“跨界”，针对身体形态上的特征分析就显得尤为重要了。 在亚彬的身体表现形态中可以窥见她完成技术技巧、高难度动作时的“游刃有余”和“信手拈来”，古典舞训练解决了舞者的基本软开度、弹跳力和肌肉能力等问题，对于舞者来说是较为全面的训练。古典舞的规训对舞者身体也有“架”的模式影响，古典舞训练注重“限定性开发，首先是对职业舞者自然生命体的能力进行筛选与强化。是对其自然身体的各种机能———诸如“跳、转、翻”等进行强化，超乎常人，即所谓“功能性”训练。”所以亚彬对身体的表达与表现力的把控能力完成的更出色。王亚彬身上的古典舞舞者烙印被潜移默化到当代舞的身体表达中，对久用成习惯或自然的、缺乏创造力的语言的节制使用，以及对经过长期训练且会无意识带有的程式性动作、套路和技术的吸纳，亚彬努力探索和“沟通”古典舞和当代舞在身体表达上的异同，让身体准确表达意识的认知水平，突破固有的身体运动范式，也是遵循身心一元论的体现。作为一名经过中国古典舞科班训练将近十年的专业舞者，亚彬自带“古典气韵”，并将这股气韵用新的当代的言语进行解构、重组，再揉以文化的深度沟通和吸纳。如亚彬在第六季作品《梦·三则》中，亚彬用当代的身体语言来体现时空与现实的错乱。在舞剧《青衣》中更加彰显出一位古典舞科班出身的舞者对戏曲演员筱燕秋在身体形韵上的精准表达，取其古典舞语汇之精华，用于当代题材的表达之中。 二、个人言语风格的形成 在严格古典舞训练体系下成长的王亚彬，在身体的运用与理解中强于直接进入现当代舞的“零基础”舞者。一方面，中国传统古典舞对于舞者在“跳”“转”“翻”上的训练是规范的、系统的，对形成一个好的舞者而言是必经之路。在这样规范化的训练体制下，舞者在肢体主动表达上的统一性与趋同性也是不容忽视的。身体是有记忆的存在，在长时间的训练中，舞者的身体难免会形成固有的身体运动模式，而这种身体记忆却被亚彬圆融的转化在身体中，形成鲜明的个人言语风格。 王亚彬在身体表达和审美风格上形成了自己的言语风格，这是一个耗时间与精力的漫长过程。在早年间“亚彬和她的朋友们”第五季作品中，这群朋友们从玻璃装置中《生长》，与其说生长不如说是实验，一场关于理念与身体的实验;一群白大褂戴口罩的“实验人员”对亚彬进行的“身体记忆实验”;一场现代舞体系训练下的身体对原有身体的认同和关照，而又想打破身体局限的实验;是一次谨慎却又大胆的、对程式化身体的不断突破。亚彬四肢倚挂在白大褂人士身上任由支配，身穿一袭黑裙的亚彬还在“实验人员”中被动的“摆弄”与“捣鼓”，似乎在关节的屈伸和肌肉伸缩中探索身体更大的可能性，这时的王亚彬已处在身体自由与规范边界中“被动”生长了。这场“身体记忆”的实验也影响了亚彬在舞剧《青衣》中的转型。历经第一季“亚彬和她的朋友们”的《与你共舞》《寻》《守望》以及2012年《亚彬和她的朋友们三年展》，第五季《生长》和《梦·三则》、舞剧《青衣》，亚彬在舞蹈语言上的选取扬长避短，她的创作选取了古典舞与现当代舞舞蹈语汇的交集，呈现身体在表达与接受上既没有古典舞固定范式的套路，也没有当下众多现