格尔尼卡赏析美术作业.docVIP

《格尔尼卡》 油画《格尔尼卡》，是毕加索作于20世纪30年月的一件拥有重要影响及 历史意义的杰作。此画是受西班牙共和国政府的拜托，为1937年在巴黎举行的国际展览会西班牙馆而创作。画中表现的是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。作为一个拥有激烈正义感的艺术家，毕加索关于这一野蛮 行径表现出非常的气愤。他仅用了几个礼拜便达成这幅巨作，作为对法西斯兽行的遣责和抗议。 《格尔尼卡》-画作简介1937年4月26日，发生了德国空军轰炸西班牙北部巴克斯重镇格尔尼卡的事件。德军三个小时的轰炸，炸死炸伤了好多老百姓百姓，使格尔尼卡化为平川。 德军的这一罪状激起了国际舆论的斥责。毕加索愤愤不平，决定就以这一事件作为壁画创作的题材，以表达自己对战争犯人的抗讲和对此次事件中逝世的人的悼念。于是这幅被载入绘画史册的杰作《格尔尼卡》就此出生了。 这幅画运用立体主义的绘画形式，以变形、象征和寓意的手法描述了在法西斯兽行下，人民惊慌、难过和死亡的凄惨情形。 画面左边，一位沉痛欲绝的母亲怀抱因战争而逝世的婴儿仰天哭喊，她的身后立着一个恐惧的牛头，牛脸上表露出残忍的奸笑。依据毕加索曾在其余绘画作品中以牛头表示险恶的习惯剖析，这个牛头代表了法西斯的残暴和黑暗。 画的中间部分，一匹被刺伤的马昂头张着嘴，发出哀鸣，据画家自己说，这匹马象征西班牙人民，它代表受难的西班牙。马的身下躺着一名逝世的战士，他的右手握着被折断的剑，剑旁有一朵鲜花，这朵花是对逝世战士的悼念。一个妇女从窗子里探出身体，右手举着一盏油灯，油灯的左上方有一盏像眼睛似的电灯，灯光像锯齿同样射向周围，这些象征揭穿，画家要将这全部罪恶和黑暗臵于光照之下，让全球都了然。 画面右边，表现了因为轰炸，一个女人从楼上跌下，她举着双手，仰头向上呼救。整幅画用黑白灰三色绘成，盘根错节的黑白灰色块造成画面阴暗、恐惧，不规则的线条形成的角和弧的交织，给人一种支离破裂和杂乱的感觉，画 1/3 面深重又压迫，充满了惨剧氛围。这幅画控告了法西斯的罪恶，对战争给人民带来的灾害表示了悲痛和怜悯。 《格尔尼卡》构图剖析 乍看起来，这幅画在形象的组织及构图的安排上显得十分任意，我们甚至会感觉它有些凌乱。这仿佛与轰炸时居民四散奔逃、惊慌万状的杂乱氛围相一致。 但是，当我们细察此画，却发此刻这长条形的画面空间里，全部形体与图像的安排，都是经过了精美的构想与斟酌，而有着严整一致的次序。 固然诸多形象皆富于动感，但是它们的组构形式却显然表露出某种古典意 味。 我们看见，在画面正中央，不一样的亮色图像相互交叠，组成了一个等腰三角形；三角形的中轴，恰巧将整幅长条形画面均分为两个正方形。而画面左右两头的图像又是那样地相互均衡。此外，全画从左至右可分为四段： 第一段突出显示了公牛的形象；第二段重申受伤挣扎的马，其上方那盏刺眼的电灯看起来恰似一只惊慌、孤单的眼睛；第三段，最惹眼的是那个举着灯火从窗子里伸出头来的“自由女神”；而在第四段，那个双臂伸向天空的惊慌的男子形象，一下于就把我们的视野吸引，其无望的姿态令人过目难忘。毕加索以这类精心组织的构图，将一个个充满动感与刺激的夸张变形的形象，表现得一致有序，既刻画出丰富多变的细节，又突出与重申了要点，显示出深沉的艺术功力。 在这里，毕加索仍旧采纳了剪贴画的艺术语言。可是，画中那种剪贴的视觉成效，其实不是以真实的剪贴手段来达到的，而是经过手绘的方式表现出来。那一块叠着另一块的“剪贴”图形，仅限于黑、白、灰三色，进而有效地突出了画面的紧张与恐惧氛围。 介绍 西班牙优秀画家、法国现代画派的主要代表毕加索，1881年出生于西班牙一个图画教师的家庭，1904年定居巴黎。他最先的画比较写实，绘画的主题主 2/3 假如对乞丐、漂泊艺人、演马戏者等人物的深切怜悯；此后他从形式上求奇怪，成了立体派的代表人物。所谓立体派，是把物体切割成各样几何形体，而后再重叠、堆砌在一个平面的画幅上，所以完整改变了物体原有的形态，他创作的油画《格尔尼卡》就是他的代表作。 第二次世界大战时期，德国的将领和士兵常常进出于巴黎的毕加索艺术馆，争相观看毕加索的艺术。但是这些不请自来遇到了冷漠的招待。有一次，在艺术馆的出口处，毕加索发给每个德国军人一幅他的油画《格尔尼卡》 一位德国盖世太保头领指着这幅画问毕加索： “这是您的杰作吗？”毕加索面色严重地说： “不，这是你们的杰作！” 战争结束后，他以法国抵挡运动战士的荣誉参加了战后第一次美展，并于1944年加入法国共产党。此后，他又参加捍卫和平运动，为世界和平大会创作 了宣传画《和平鸽》。毕加索为反对侵略战争，保护世界和平，作出了一生的努力。《格尔尼卡》的历史意义1937年4月26日，那本应当是“人间四月天”，德国法西斯空军恣意轰炸了西班牙历史名城——风光旖旎的小镇格尔尼卡，当时恰逢市集，