中国古诗词在动画创作中的发展.docx

第 PAGE 1 第 PAGE 1 页 共 NUMPAGES 1 页 中国古诗词在动画创作中的发展 我国的古诗词注重表达意蕴，至今为止，现代人依旧致力于研究和推敲古人的文字艺术。这种深刻的影响也促进了现代文化的传播，以崇尚化繁入简的表达形式。  一、古诗词的文学流派  在中国五千年的历史长河中，诗词的存在就犹如点缀夜空的繁星，千江万流归大海，中国古诗词最早可以追溯到《诗经》，诗经里的内容，可以分为“风”“雅”“颂”三个类型；虽然里面的很多作者的名字已经无从考证，但是所谓的流派却自然而然的诞生了出来，结合国内外的文学流派，也可以分为“现实主义流派”和“浪漫主义流派”他们就好似太极图上的阴阳一样，总是会在一方的出现之后随之出现，他们相互影响，又相互交融，逐渐诞生出新的流派，通过对流派的简要了解，对以后的动画选材当中，会起到一定的帮助。  （一）现实主义流派。通过字面意思去解读这个名词的意思就是：通过朴实的语言以及白描的手法去描绘最现实的，最普遍的社会现状。他们对于社会的认知往往是广泛且深刻的，现实主义的人往往具有对现实高度概括的能力，也正是因为如此他们对周遭环境的描写也会刻画入微，对于情感的表达会显得直白明了，比方唐代诗人杜甫的“吾庐独破受冻死亦足”；陶渊明的“田园将芜胡不归，曷不委心任去留”等等，都是具有一定代表性的现代主义诗人，他们都是通过简洁明了的表达手法，或愤膺，或抒怀，高度概括自己对人生，对国家的看法和感慨，郁郁不得志，感情伤怀，直抒胸臆是对现实主义诗人相对精准的概括。对于现实主义诗词的改编创作其实是有一定的局限性，原因就在于他的“现实”因为现实主义对于人物的刻画细致入微，对于社会现象的点评也极其准确，比方苏轼的《荔枝叹》极大地讽刺了当权者不顾民间疾苦，骄奢淫逸的生活状态，这种题材放在当今社会，可以让人们深刻了解“以史为镜，以正衣冠”。  （二）浪漫主义流派。一提到浪漫主义流派，很多人都会想到唐朝的浪漫主义诗人李白，一提到李白，就会联想到他书写“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”时的那种豪迈与乐观，这符合浪漫主义流派的特点，乐观向上，热情洋溢，不过浪漫主义也有其他的特点，比方李清照的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”字字句句都流露出浓浓的愁绪，人比黄花瘦这样夸张的修辞手法同样也是浪漫主义的特点之一。综上所述，总结浪漫主义流派的特点：热情豪迈，比喻夸张，辞藻华丽。浪漫主义诗人会用奇妙的比喻，委婉的语绪为读者营造一个可供想象的空间，因为浪漫主义的诗句相比于现实主义诗句来说更加注重写意，对于人物心理的描写更加的柔和，后世对于浪漫主义的创作难题在于不容易把控诗人所描绘的写意世界中，将情感描绘的太深会显得矫揉造作，描绘的太浅又会显得不得要领，但是这种题材的优势就在于创作者更容易在这种题材上做新故事。  二、动画在国内外的发展  通过前文阐述了我国古代的诗词文学流派，可以感受到中国的古诗词流派众多，题材丰富，大量写实和写意的作品脍炙人口，但是截至目前，我国的古典诗词影视化却只是处于对青少年儿童的启蒙教学阶段，仅仅只是引起青少年儿童对古诗文学习的兴趣，这一问题可以说明我国在传统文学的传播上仍具有一定的局限性，另一方面也说明我国传统文学动画的传播依然有广阔的发展前景。自改革开放以来，中国的经济实力日益增长，随着在世界地位的提高，中外友好交流的时机也大大增多，逐渐有一部分国外动漫设计师开始对中国传统文化产生的浓厚兴趣。在中外交流的影响之下，外国的动漫设计逐渐融入中国元素，在这种友好交流的前提之下，中国传统的人文精神，审美意识开始影响国外的动漫设计，中国五千年的历史文化，内涵深厚，传统的笔墨元素，文化精神，哲学思想逐渐形成一股文化的浪潮，国外的动漫设计师被这种文化思潮所吸引，逐渐加深了中国传统文化与动漫产业的应用研究。然而在20**年以前的中国，低龄化的漫画作品几乎占据了大部分的市场，《喜羊羊》系列，《熊出没》系列等；非低龄的有《秦时明月》系列，《魁拔》系列等，但是后者所占据的市场份额，和前者相比，少之又少。反观美国、日本等发达国家，在中国元素的应用上开展了较为深刻的学习研究，比方美国的《成龙历险记》《功夫熊猫》《花木兰》，各自运用了中国的八卦五行，传统武术以及历史故事等等，由此看来，国外对于中国元素的研究之所以相比国内研究的透彻，是因为他们对中国元素的某一个点开展延伸，大胆开展无限的联想，然而中国对于自己本国的资源利用的不够充分，原因在于创作者担心自己主观意愿创造出的作品是否会与原作者本人的思想有出入，正是这种想做而又不敢做的想法成了创作的壁垒。不过当今我国动漫产业已经复苏，正在稳步的发展中。在动画现代经济全球化趋势的影响下，中国传统动画不仅可以延续我国的民族产业