朋克艺术中的朋克主题设计演示课件.pptVIP

制作人：陈珊： 朋克风格时装 朋克风格产生的相关背景 朋克风格时装设计解析 朋克风格时装流行演变 朋克风格时装作品分析 一.朋克风格产生的相关背景 “朋克”（punk）一词最初由“性枪手”乐队（the sex pistols）在伦敦圣.马丁艺术学院的一场演出中提出，1976年9月20日由“性枪手”等乐队在牛津街口的100俱乐队共同的演出会被舆论界界定为“朋克摇滚”（punk rock），宣告朋克运动的降临。朋克是一种风格前卫的街头运动，首先流行于伦敦青少年中，后扩散到整个欧洲和北美地区。70年代初，由于英国面临严重的经济危机，失业率居高不下，众多处于失业和半失业边缘蓝领阶层的青少年以及辍学者充满了绝望，他们以奇异服饰打扮来宣泄自己的不满。他们着装邋遢肮脏，发型怪异，满口脏话，他们拒绝传统和权威，颠覆一切既定铁序和规则。朋克的响亮口号是“自己动手做吧”（Do it yourself），主张将廉价服装和布料进行再创造，展现一种粗糙的风格。70年代末，朋克服装趋于收敛，那种张扬挂满别针和金属条装饰的朋克服装销声匿迹，但朋克服装的一些细节继续流行，如毛边、拼接、镂空、皱褶、一些特殊印染手法（酸洗、破坏洗等），为时装的流行带来无限的想象空间。朋克是一种对文化具有相当冲击的社会现象，从音乐到平面设计，从时装到日常生活，涵盖的范围非常广。 1.朋克之母—Vivienne Westwood及其设计理念 70年代的风云人物当属“朋克之母”Vivienne Westwood。1971年由Westwood和McLaren在国王大道开设了第一家专门出售朋克装束的小店，店名为“Let It Rock”（尽情摇滚），在店中陈列着Westwood设计的各种稀奇古怪的服装和配饰，如坡跟鞋、印有挑衅性口号的T恤等，此店也成为朋克们活动中心。1972年，Westwood将店名改为“日子太快无法活。年纪太轻死不了”，以顺应朋克文化需求。1974年，Westwood的设计趋于性感，推出内衣外穿系列，其店名也变成“sex”（性感）。之后变化的店名“叛乱分子”（1977年）、“世界末日”（1980年）体现她前卫朋克设计路线。对于自己的设计，她曾为《Vogue》表示：“传统是愚蠢的。一种文化的生命力存在于传统和非传统的界线上，而我则不断努力踏在这条线上。” Westwood始终是朋克时装的先驱者，是朋克文化的实践者，她的前卫设计直接带动70年代朋克服饰的兴起。Westwood以前为、反叛的设计理念向传统服饰挑战，设计常常表现为不对称的剪裁结构、凌乱的缝线处理、混杂不堪的衣摆、随意的涂鸦和不协调的色彩。Westwood设计坚持走性感路线，特别突出胸部和臀部，胸线挖得很低，搭配夸张的大领，臀部有意以填塞料垫得很高，故意将文胸穿在外衣外面，开创内衣外穿的先河。颠覆破坏时朋克美学的精髓， Westwood常采用撕破、粗糙的布料，故意设置缝边开绱结构，创造破坏美感，她认为女人穿撕破的衣服很性感。 2.朋克和嬉皮的区别与联系 朋克运动是20世纪60年代嬉皮运动和“垮掉的一代”的延续，最终走向了对嬉皮文化的背叛，成为与主流社会相对的另类文化现象。嬉皮与朋克既有联系也有区别，两者同样是发泄对社会的不满，嬉皮选择通宵集会游行和高喊口号，倡导无限的爱和永久的和平，逃离城市回归乡间过乌托邦式的群居生活，这是一种带有反叛精神的生活状态。而朋克们则驻留在大都市，整天无所事事，混迹于街头巷尾，依然宣扬性解放，通过吸食毒品、歇斯底里式的摇滚乐呐喊和稀奇古怪的服饰装扮或口号来宣泄自己的情感，他们更带有攻击社会的成分。 朋克风格服饰带有强烈的反叛意识，图为McQueen2001年春夏设计 二.朋克风格时装设计解析 风格 造型 款式 色彩 图案 材质 配饰 化妆和发式 1.风格 朋克风格服装体现出反传统、反社会精神，表现为不对称衣身结构、不完整衣裙处理、不调和色彩组合、不协调互相搭配，这种追求近乎扭曲、拖沓、病态的服装在整体风格上展现出颓废、怪诞、前卫和夸张的效果。 2.造型 Westwood的设计 朋克风格服装主要强调合体身，甚至将体型包裹得鼓出，因此服装造型呈体形式。 此外也突出裙装的夸大造型，与上装形成对比，外形呈x行，westwood擅长此造型。 3.款式 机车骑士皮质紧身短茄克搭配皮裤，50年代偶像，影星Marion Brando着装己充满反叛色彩 朋克服饰是时装主流设计的逆向思维，常将看似不相关的事物东拼西凑组合，并加入了自己的构思。同时追求硬朗和感官刺激，甚至是侵略和暴力感觉的穿着效果，无论款式、色彩、图案、材质，还是具体搭配均体现这一特点，如盔甲般机车骑士皮质紧身短茄克搭配皮裤。 此外还追求特殊的对比效果，包括质感（厚与薄、轻与重、光与毛等）、大小长短比例，具体表现如毛质外套