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文档可编辑 文档可编辑 中央美院局部老师讲座笔记 中央美院院长靳尚谊先生讲座 、素描：是研究处在空间中的立体构造。 、油画的一个重要因素：体积、空间。 、形式规律的研究：线的组织、黑白组织、节奏等。用形式表达人的 精神，如明清文人画。 、学习中提高绘画品味：有形式高的品位，有形式低的品位。追求形 式高的品位。如塞尚强调面与面的关系、席勒强调线、梵高强调线和 色。 、古典与现代：是一个体系的不同阶段。是统一，不是对抗。 、 建筑缺点：比例问题、色彩问题、形式问题。 、绘画的新旧：不在写实不写实，而在于人的精神。 、我的风格不是追求出来的，而是解决最根本问题体积而形成的。 、我一直解决一个技术问题： 边线， 以边线来塑造体积。一开始我画 得平体积感不强， 看了美国的很多名画以后 ，做到了体积感的一半 ， 高浮雕 ，后面的看不出。中国人特别注意界线，线的观念太强，体积 感不强。 、解决体积问题： 由浅越来越深 ，层次上认真做了一下。边缘线的 每一个小斜面认真推敲 ，边缘线很清楚。 文档可编辑 文档可编辑 、油画用笔点，并不是模仿什么，而是为了解决体积问题，点简单 出层次。再一个是点肯定，画出来厚重。 、体积感：侧光、顶光。过去名作多采纳这种采光，以画出立体 感。平光：为了平面化采纳平光。 、研究问题，研究风格不可能，各种风格都有了。 、研究如何突破：靠作者修养，靠作者对社会的关注，对社会有深 刻感受。 、形式与对社会的深刻感受结合好：力作。 中央美术学院油画系王少伦老师讲座笔记 、把自己的优势发挥到极致。 、夸张：遵从美学规律。 、到位：精确—不是三庭五眼的精确，而是感觉上的舒服〔形〕 明暗色调到位： 比方明暗交界线 ：斜一点不到位， 宽一点结构塑造不 到位， 窄一点不行。 明暗深浅 ，深一点， 浅一点都不行〔在于操 作〕。 、美院附中与地方考生的区别 ：美院附中可贵的是整体， 地方上虽深 刻刻划不错 ，但欠缺整体。 整体可能一个人一辈子都做不到。 、整体： 明暗调子有变化但必须统一。 比方反光再亮 ，因是暗部调子 也应该暗。把握操作一个度。亮部上的重地方再暗也比暗部亮。亮部 文档可编辑 文档可编辑 暗部必须明确《虽然大多书上都写过，都了解，但是还犯—意识不 强》。 、解剖建议：背过肌肉的起始、大小、方向等对素描有很大援助。 、塑造大的形体大的关系。 、主张画画直接一些。 、技术先练到家。 、形：通过素描解决。色彩：倾向必须明确，几个大色块成色调。 、根本东西肯定要解决，到以后底气缺少。 、量肯定要多，无量也就无质的飞跃。 原中央美术学院油画系王沂东老师讲座笔记 、委拉兹贵支：写意，形的感觉精确、 自如、 自然、 亲切。感觉和理 解十分统一 自然。 、提香 ：边缘线处理 ：每一个地方都是虚的， 在虚的里面有强弱变 化。提香对伦勃朗形的概括、边缘线的处理影响很大。 、维米尔、提香 ：色彩极好 ，维米尔画的蓝裙子纯度极高 ，敢用色， 但在画面上协调。 、伦勃朗后来的画： 心思全用在画面震撼上。 、中国人皮肤色不能往暖处画、 易焦。中国人肤色特征抓不住易粉。 文档可编辑 文档可编辑 、有的大师强调整体色彩，有的强调客观肤色，如脸的部位很红，安 格尔不强调这些。重整体的协调性。 、抓这个地区的色彩特征〔中国〕 、学造型：看画册就够，学油画看原作。 、素描：感觉很重要，不能动摇。解决造型的最根本规律：中国人的 五官特征，黑白灰关系、骨骼特征、转折特征等。全因素素描：解决 最根本的东西较好。 、画像：造型特征〔比例、根本特征等〕。画不像，不如瞎编。嘴 角、眼角的小小变化：神态不一样。 、不能死盯一个地方，死盯一个地方画不出易局部，没有强弱变 化，看模特哪最强〔最打动你的地方〕，不能放松这个。 、 速干油在课堂作业上用较好。 中央美术学院油画系丁一林老师讲座笔记 造型——构造形的能力 ，不是模仿照抄 、造型能力 、形与体——形体结构。一个形体和另一个形体的穿 插。 、形——平面形〔形状〕〔外边〕 、体——形之内的东西，体——转折 文档可编辑 文档可编辑 感觉不舒服检查外轮廓、内轮廓。根底差的特别注意内轮廓〔转 折〕。 、形的态势：《普遍不重视》 、生命的形式：运动。把瞬间的理解感觉凝固在画面上〔用笔的表现 力，也可表达运动感。比方表现主义〕。 三种形式非常稳定 、人的视觉对尖的东西敏感，这样有运动感。 ——形状造成一种态 势。 、造形的比照和趣味〔非常重要，大多无视〕 造形：形的比照，有比照才能有趣味。比方侧面头像：脑门窄窄的， 鼻子长长的。脑门的扁长形和鼻子得竖长形形成比照。 、形体： 、搭积木。 、用比例、透视、明暗等主动的构造形象。画人体〔躯干，四肢重 要。头部次要〕 形体转折处使劲抓