大学美育 课件 第8章 中国艺术美 第三节 雕塑美.pptx

中国雕塑长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。目录壹贰叁雕塑的分类雕塑的鉴赏技巧雕塑的特点雕塑的分类壹 梁思成先生曾说过：“艺术之始，雕塑为先。”纵观中国雕塑史，从先秦到清末，再到近现代，雕塑文化是中国民族文化的重要组成部分，贯穿了几千年的华夏文明。雕塑是一种立体的视觉艺术和造型艺术，通过运用了不同的物质材料如石、金属、木、陶瓷等，加以雕、刻、塑等创作方式，借以表达创作者的思想感情、审美理想和精神寄托。中国雕塑的最高美学特征是要求能够传达出事物的“神”，刻画出事物的神态美，凸显轮廓的形体美，达到形神兼备的艺术效果，并展现出创作者的内心世界。中国雕塑美中国雕塑美（一）意象特征的神韵感 中国雕塑作品注重意象传神、神韵灵动，追求精神层面的灵与肉的“统一”。中国雕塑作品饱含文化上的精神内涵和造型上的审美理解，并不刻意追求严格的比例和外形的精准，而是注重情感体验和审美感受，强调灵性、情感的审美意趣。 许多雕塑作品常常被用以表达个人信仰和精神崇拜，并通过传神的刻画来表达创作者的思想感情，如隋代的菩萨雕像，作品中的菩萨头戴宝冠，面相慈悲，表情端庄，服饰上的图案尽显出富丽华贵之美。通过雕塑传达的神韵感，我们能够感受到菩萨恬静安详、慈悲渡人的神韵姿态，向我们传达了跨越千年的时空对话。（二）艺术表现的形象性 中国雕塑作品具有别具一格的艺术形象，并非单纯追求客观对象的复制和再现，而是雕塑家经过发挥想象、加工美化的主观作品，是一种艺术再创作的手法。不论是客观创作还是主观描绘，中国雕塑的表现手法都不拘泥于事物的本来面目，创作者在不完全脱离现实的基础上适当地进行夸张变形、局部调整，这都是一种合情合理的艺术结合，极具艺术形象性。（二）艺术表现的形象性 以东汉雕塑说书俑为例，雕塑中的人物坐于圆垫上，头上著巾点缀，面部神情幽默，额头数道皱纹，张口露齿面带笑容，形象夸张却又不失神韵。他有着短小的双手和胖硕身形，右手持鼓槌、左手持锣，右腿赤脚上翘，左腿安定稳当，似乎想大声地诉说什么，生动形象地刻画了一个淳朴的民间艺人。在这一作品中，说书俑的比例夸张，动作幅度大开大合，说唱间眉飞色舞、手舞足蹈，但又不失人物灵活的神态和动作的传神，是以形塑神、形象再现的璀璨巨作。（三）内在精神的思想性 中国人的哲学精神和思想文化在雕塑作品中有不同程度的体现，通过作品的外在气质、神情神态、动作造型、色彩灵动来体现创作者的思想感情。受哲学思想的影响，中国雕塑具备庄严肃穆的儒家风格、雄浑古朴的道家风格；受君主意志的影响，佛教造像和陵墓雕刻大多都寓有帝王的精神气度，无不散发出精神境界的思想魅力。雕塑艺术往往借用了现实立体的形象来传情达意，如从龙的雕塑感受到帝王的权威、从成对石狮看见了守卫镇宅的功用、从白衣大袍和慈眉善目的女性人物形象联想到宗教信仰等等。（三）内在精神的思想性 在瓷坛上独树一帜的德化窑白釉观音坐像，人物面形饱满、神情丰润慈祥、发髻高束、头戴风帽、身披长巾，双手隐于衣下，一足半露一足盘坐，观音菩萨低首垂目好似在俯瞰尘世众生。坐像中的观世音神情自若，气质飘然于海上，传递了“通静慈祥、神态端庄”的超凡脱俗之感，令人感受到艺术作品的圣洁之美。（四）雕塑主体的实用性 在创作题材上，历代工匠们发挥了独特的艺术才能，将丰富的题材内容雕刻在青铜器、陶瓷、玉器、漆器等工艺品上，使之既有厚重的审美价值，又有极高的实用功能。从出土和传世的器物作品来看，大多是以装饰功能为主的实用性器物，如礼器、祭器、食器等，甚至还有精雕细刻的葬用品。（四）雕塑主体的实用性 在中国历史上，丧葬制度经历了从“人殉”到“俑殉”的过程，秦兵马俑正是以俑代人殉葬的典型，也是以俑代人殉葬的顶峰，表现了古代工艺作品的实用性。举世闻名、光彩照人的秦始皇陵兵马俑，以高质量的精致个体和大规模的数量群体给人以震撼的视觉冲击，既继承了战国时期的陶塑传统技艺，又为唐代塑造艺术的繁荣奠定了基础，起着承上启下的作用，被誉为“世界第八大奇迹”。https://b23.tv/OGL9V1q【《千年泪》｜长乐未央长毋相忘，那些一年万年的汉代国宝文物-哔哩哔哩】 https://b23.tv/OGL9V1q雕塑的分类贰（一）按制作材料划分 雕塑通常以各种可塑、可雕或可刻的材料制作而成，从制作材料上看，大致可分为木雕、石雕、泥塑、陶塑等，著名的木雕如清代麒麟仙鹤纹撑拱，石雕如唐代奉先寺卢舍那大佛，泥塑如陕西凤翔彩绘泥塑、陶塑如唐代三彩釉陶器等，均形色各异、千姿百态。https://b23.tv/8ltefIA【【国家宝藏】【刘昊然肖央】金漆木雕大神龛前世故事-哔哩哔哩】 https://b23.tv/8ltefIA（二）按基本样式划分 圆雕，又称为立体雕，是可以全方位、多角度来欣赏的雕塑作品，不需要依靠其他背景衬托而独立存在，观者可以从不同视角、不同角度进行欣