霍克尼的人物画——坐着的朋友 教案.doc

课题： 霍克尼的人物肖像画 课程背景： 大卫·霍克尼无疑是当今国际画坛最具影响力的大师之一，被称为“最出名的英国在世画家”。霍克尼在1962年获得皇家艺术学院的金牌奖，26岁时就已于英国举办第一次个展，其后更在全球范围内获得更高声誉。2012年，英国女王为其颁发了英国功绩勋章，此举代表了英国皇家对其“国宝”地位的认可，在霍克尼之前，唯一拥有“功绩勋章”的艺术家只有卢西安·弗洛伊德。在霍克尼的艺术生涯中，他的作品横跨了各种媒材，从风格独特的照片拼贴作品，到歌剧舞台设计都有涉猎。 通过这堂课，孩子们将学会简单的全身人物画，提高他们的观察力、注意力和创造力。孩子们将欣赏大卫霍克尼的作品，学习霍克尼的绘画风格和技巧，并尝试将其运用到自己的创作中。通过学习霍克尼的作品，孩子们将开拓他们对艺术的视野，理解艺术对于表达和传达情感的重要性。这些技能、知识和欣赏能力将对他们的学习和生活产生积极的影响。 教学目标： 1.了解艺术家大卫·霍克尼的平生。 2.欣赏和分析艺术家大卫·霍克尼的艺术风格。 3.尝运用艺术家大卫·霍克尼的方法创作属于自己的作品。了解人体的基本结构和造型，以及人物的比例关系，学习画坐着的全身人物。 课前准备： 授课ppt、创作材料。 (备注：以下教案请根据学生具体情况和创作内容机动调整。) 上课流程： 第一阶段：感知与探索 一、情境引入 1.某个关键词引入，猜一猜、回忆、谈感受和思考。（例如，朋友，80多岁老头的记忆）） 2.今天我们要来认识一位特别的艺术家——他的名字叫大卫·霍克尼。看看他的照片，给你的第一印象是什么？ 二、认识艺术家 1.简介艺术家的地位和影响，流派定义介绍。 大卫·霍克尼（David Hockney）是英国现代艺术史上最具代表性的艺术家之一。还被人们称为21世纪的毕加索。 2.平生与经历（小时候到长大） 他于1937年出生于英格兰的布拉德福德。霍克尼从小就对艺术有着浓厚的兴趣。早在11岁时就知道自己要当一名艺术家，26岁时已名声大噪。霍克尼从11岁开始梦想成为艺术家，通过《水池系列》作品在30岁时实现了人生梦想，年轻时走上了巅峰。然而，他并没有停下创作的步伐，始终保持创造力，即使到了85岁仍在创作。他的新作品颠覆我们的视觉，刷新了我们对绘画艺术的认知。 3.不同时期的作品 霍克尼的作品风格多样，大致可以分为：①游泳池系列②照片拼贴系列③有路的树林系列④人物肖像系列⑤田野风景画系列⑥ipad绘制的数字画作系列（如窗户、春天等主题）等。 三、代表作品分析 ·作品欣赏一：《82幅肖像和1幅静物画》霍克尼 2016年 艺术特点分析： ①内容感知。预设提问：你看到了什么内容？找一找这些画有什么共同点？找一找不同点？这些人物给你什么样的感受？为什么？ a这是代表英国当代艺术的画家大卫霍克尼于2015年完成的作品，名为《82幅肖像和1幅静物画》霍克尼原定画83位模特，但最后一位来不及，就换成了一幅静物画。82位不同的模特，是霍克尼的朋友、家人或相熟之人，他们中有公司职员、艺术家、策展人等。 b每幅作品的尺寸都一样，每个人都坐在同一把黄色的椅子上，背景都是同样蓝色与绿色。这种一致性营造了整体性和统一感，使整个系列作品更具视觉上的连贯性。 c人物虽然坐在同一把黄色调座椅上，但都以各自不同的姿势，呈现了不同的个性，各不相同，各自独立。虽然画作的样式异常相似，但在霍克尼的奇妙画笔下，每个人物的表情散发出各自独有的气质，他称之为是对 “个体的庆祝”。霍克尼原定画83位但最后一位来不及，就换成了一幅静物画。 d学一学大卫霍克尼的作品中的动作和表情，说说这些人物分别给你什么样的感受？从哪些地方发现的？ ②造型感知。预设提问：a用什么样的线条和形状表现的？写实还是概括的？在形状上，艺术作品中的形象和现实形象相比，有什么区别？b画中形象看起来是立体的还是平面的？艺术家是如何表现出来的？ 作品既有写实的元素，也有概括的处理。人物形象呈现立体感，展示了艺术家对光影的处理方式。 ③色彩感知。预设提问：色彩给你的感受？明亮还是暗淡？艺术家为什么要用这样颜色做背景？ 作品运用了明亮的色彩。艺术家认为统一采用蓝色和绿色的简单背景，这样使人物形象更加突出。冷色蓝色和绿色与暖暖冬皮肤色、黄色的椅子形成对比。同时蓝色和绿色也是艺术家最喜欢的颜色。 ④构图感知。提问预设：画中人物如何被突出的？ 人物尺寸偏大，构图饱满，强调了人物在作品中的重要性。艺术家把脚也画出来了。模特的鞋子各有不一样的鞋子，艺术家认为鞋子也是形象的一部分。 ⑤意义感知。预设提问：艺术家想表达什么？为什么要画这幅作品？ 艺术家霍克尼展示了与他有关系的人物群像，展现了人际关系和个体的多样性。艺术家说，他想去挑战自己，因此画下这些作品。这些作品都是霍克尼年近80画的，是不是被这样的老爷子的