现代剧场境遇中的戏曲导演艺术摭论——以川剧《金子》、豫剧《程婴救孤》和梨园戏《董生与李氏》为例.pdfVIP

[艺术评论] 现代剧场境遇中的 戏曲导演艺术摭论 ——以川剧 《金子》、豫剧 《程婴救孤》和 梨园戏 《董生与李氏》为例 于 凉 戏曲艺术是我国人民群众集体创造并历代传承的一种演艺形式，源自我国人民群众的生活 并高于这一生活，是他们生活理想和审美观念的综合实现。在我国各民族审美心理、民族文化 因素以及社会制度、政治体制、文艺思潮的影响下，戏曲艺术表演要素不断丰富，表演技巧不 断成熟，表演程式不断完备。随着社会的发展，时代的前进，现代生活及其影响的现代人的情 趣与戏曲艺术的观念表达和艺术程式逐渐产生了距离，这使得戏曲艺术正淡出当代生活，特别 是正淡出年轻人的视野。为了使我们民族艺术瑰宝光彩依旧，戏曲艺术开启了进校园、进课堂 之旅。我们作为戏剧艺术工作者，能为传统戏曲艺术回到现代剧场中做些什么，是我们需要认 真思考的问题。 一、从传统戏楼走进现代剧场 传统戏楼作为戏曲艺术演出的场地，在特殊的观演关系中形成了特定的表演形态乃至表现 理念，比较传统的戏楼与现代剧场作为演出场地的表现差异，是我们理解 “现代剧场境遇中的 戏曲导演艺术”的基点。 1、戏楼的 “高台教化”与剧场的 “平等对话” 中国传统戏曲的观演关系基本上是一种自上而下的灌输式、说教式的言说。有趣的是，中 国古代戏曲演出场所也多为高高在上的“戏楼”，观众对演员多为仰观而非平视，形成了演员屹 立高台、对芸芸众生传经论道的场面。到了二十世纪，特别是随着当代都市文化设施的建设，“戏 楼”变成了 “剧场”，剧场使演员和观众融合在一个闭锁的空间中，缩短了观众与演员之间的物 理空间距离，也密切了二者之间心理空间的距离，现代剧场实际上建立了一种 “平等对话”的 观演关系。 事实上，这种观演关系上的改变，必然对戏曲艺术的思想内容产生影响，使之从“教化”走 向“对话”。例如在梨园戏 《董生与李氏》中，彭老爷担心爱妻李氏在自己入土后会与别人产生 感情，于是在临终前嘱托董生暗中监督李氏，防止李氏有出轨的行为。这种思想和行为本是一 种封建社会的 “教化”主张，但该剧的言说却是让董生与李氏彼此产生恋情，“监守自盗”的董 生与李氏结为夫妻，体现出人性中对于爱情的向往与追求。这种自由恋爱的思想是对封建教化 的一种颠覆，也符合当代社会 “平等对话”的主张。又如川剧 《金子》，将原剧 《原野》仇虎复 6 2NO.8 of 2011 [视 听 ] 仇的线，变为突出刻画金子这个人物形象，着重描写 一种身临其境的感觉，使观众的情感与舞台人物的命 她的善良，对美好生活的向往，对炽热纯真爱情的追 运息息相关。 求，对封建礼教的蔑视，对懦弱丈夫的怜悯，以及对 步入现代剧场的戏曲艺术，要正视由传统戏曲 恶婆婆的憎恨和反抗。这个人物形象体现出了现代女 “演员本体”向现代剧场“综合构成”转化，就要在保 性的性格取向，也与现代观众构成了一种 “平等对 持传统戏曲艺术特质的情况下，强化 “综合构成”的 话”，一种可以默契的思想交流。从上述例子中可以看 演剧观念。如豫剧《程婴救孤》，导演通过环境的转换 出，现代剧场的“平等对话”，需要戏曲导演摒弃封建 将这部戏分为八幕，其中有外景戏也有府内戏。设计 礼教的“说教”，更加注重对人性的思考，顺应“戏楼” 者在舞台后区结构了一座桥，这是一座上能站人，下 向“剧场”的演出空间变化，从思想内容上变 “高台 能过人的桥，桥两端台阶是可移动的平台，它不仅规 教化”为 “平等对话”。 定着情境也渲染着氛围，还能强化演员的内心表现。 2、戏楼的 “演员本体”与剧场的 “综合构成” 如在程婴救下孤儿后，为躲避屠岸贾手下的严查而潜 传统戏曲的演出方式是 “演员中心制”（其实是 逃出宫，导演在处理这一段戏时就利用了舞美设计上 “主演中心制”）。也就是说，被称为“角儿”的主演除 的桥洞——程婴在舞台上左钻右蹿、