浅析歌剧选段《思儿》中的人物形象及演唱分析.docxVIP

浅析歌剧选段《思儿》中的人物形象及演唱分析 摘要 这首歌是来自现在民族歌剧《野火春发风斗古城》的选段之一；该剧思想主题浓厚，运用了全新的艺术创作手法，戏剧情节紧张，可谓是大创作；本首歌反映出作为一名平凡而又伟大的母亲，她在备受思儿之苦的同时却拥有着一份和共产党人同样火热的心。通过我的学习演唱，强烈的激发的我的爱国之心和对母亲的思念之情，笔者认为如今的90后非常的需要这样一首歌来促进爱国的情怀。藉此，本文选取此题目进行创作。 关键词：歌剧；《思儿》；人物形象；演唱技巧 目录 TOC \o 1-5 \h \z \u 引言 1 一、人物戏剧形象分析 1 二、歌曲的音乐分析 1 三、歌曲的演唱技巧 2 （一）声音的艺术处理 2 （二）情感的艺术风格 3 （三）歌曲的表演艺术 4 四、结论 5 参考文献 6 致 谢 7 引言 本文主要是以《思儿》为主要的研究案例，首先对人物戏剧形象和歌曲音乐、演唱技巧三方面进行阐述和研究。重点对演唱技巧从声音处理、情感艺术风格、以及格局的表演艺术三个方面进行描述，最终进行总结。 本文的主要技术问题就是对案例歌剧《思儿》资料的收集，主要的问题就是对收集的资料运用自己的理论进行分析和论述进而得出结论。拟采用的技术手段就是通过互联网、图书馆查阅《思儿》以及相关人物形象及演唱技巧分析的资料。通过本文的研究，希望可以提升自身的分析能力，更好地发挥自身的专业能力，并且借此机会进一步弘扬爱国情怀。本文的创新之处就是通过理论与实际结合的方式完成本论文，提升学生的实际解决问题的能力，更具有实际的利用价值。 一、人物戏剧形象分析 民族歌剧《野火春风斗一古城》根据著名作家李英儒同名长篇小说改编而成，歌曲《思儿》是歌剧第五幕杨母的一个的主要唱段。该剧以冀中古城的抗日斗一争为背景，描述了我地下工作者在敌占区与日伪军展开的一幕幕惊心动魂的博弈场而，展现了一幅中国共产党领导下的波澜壮阔的全民抗战图景。该剧再现地下斗一争紧张、曲折、惊险的斗一争史实，在民族情、战友情、姐妹情、母子情以及纯洁恋情的反复交织中，感人至深地在歌剧舞台上塑造了金环、银环、杨晓冬、杨母等抗日英雄的全新形象。 二、歌曲的音乐分析 歌曲采用明亮的D微调式，再现的单三部曲式，歌曲的基本结构是A一B一C一A，艺术风格独特，民族调式风格突出，彰显河北戏曲、民歌的特色和韵味。全曲的结构、调胜如下： 音乐的第一部分A乐段：从（4一23）小节开始，歌曲以每秒84拍的速度进行，是整个歌曲的呈示部，具有独立性和相对的完整性。歌曲旋律优关，色彩明亮，节奏平稳，情感的表达深沉舒缓，表现了杨母的淡淡思儿之情。另一方面，A乐段的旋律中附点音符的反复运用使得歌曲风格自然，又具独特的地方特色，如歌词中“明月光，似银霜，借着月光细端详”，淡淡的月光照在杨母的脸庞，虽然是简单的景物描写，却烘托了人物的内心世界，推动了剧情的发展。 B乐段：从（24一39）小节开始，音乐采用中弱的速度进行，间奏部分以级进的双音进行，八度的跳跃使得歌曲情感有一定的扩展，旋律线起伏较大，在听觉上达到了一个较好的艺术效果。C乐段：从（52一67）小节开始，音乐以每秒132拍的速度进行，旋律欢快流动自如，歌曲情绪激动，属对比胜中部，作曲家在创作中增添了新的音乐素材，不论是歌词还是旋律、节奏、速度、力度等方面都与A乐段和B乐段形成了鲜明的对比。引子部分节奏紧凑，为其后的旋律发展做了一定的铺垫。再现A乐段：从（68一78）小节开始，节奏上稍自由，力度上又回到了中弱，与C乐段形成了鲜明的对比，与开始部分A乐段和B乐段形成和谐统一，是歌剧整体发展的需要，也是歌曲终}下的需要，在全曲中具有回归总结的意义。 三、歌曲的演唱技巧 （一）声音的艺术处理 歌曲《思儿》的思想内涵是成立体化体现的。纵向上表现一个平凡母亲对儿子的思念之情，横向上表现一个淳朴、善良的母亲坚定对儿子革命事业的支持。歌曲的第一乐段，音乐以每秒84拍的速度进行演唱，声音表现为沉思中含着淡淡的回忆。例如 “明月光，思银霜，借着月光细端详”，清亮皎洁月光洒在地上，杨母独自坐在家中纳着鞋底，歌词淳朴自然，勾勒出一个老人月光下的意境，一幅温暖的画面。演唱时，声音掌控在渐弱的力度上把人物的内心叙述性的描绘出来“照的还是我儿睡过的席，洒的还是我儿睡过的炕”，此句中，作曲家运用了河北戏曲的素材，演唱时声音色彩要饱满，感情基调与前一句基本相同，韵腔部分声音要很好的把戏曲的风格表现出来。 歌曲的第二乐段，通过明亮的月光，杨母看到了那只粗木箱还压着自己儿子小时候的旧衣服，借物生情，在演唱中，伴随着母亲情感的变化，相应的音乐节奏也在加快，声音也渐渐激动起来。因此，在演唱这两句时，声断气不断。歌中“小时候”、“我的儿啊”、“郎