鞠秀芳《葬花吟》的艺术特征及演唱探究.pdfVIP

2021年第3期《舌五削诈》 鞠秀芳《葬花吟》的艺术特征及演唱探究 ◎陈利敏 摘要：本文通过对鞠秀芳的声乐作品《葬花吟》创作背景、音乐本体和人物性格分 析、演唱技术处理等多重角度的探究，力图揭示作品风格韵味、文化价值和审美取向，达到 更好地演绎歌曲《葬花吟》的艺术追求。 关键词：鞠秀芳《葬花吟》；艺术特征；音乐分析；作品演唱 一、鞠秀芳《葬花吟》的创作背景 鞠秀芳(1934年生)，上海音乐学院声乐教授、硕士生导师，国务院特殊津贴获得者， 是我国著名的声乐艺术家、教育家。1957年在莫斯科举行的第六届国际青年联欢节民歌比 赛中，她以现代科学发声技巧，完美地诠释出《五哥放羊》《走西口》《兰花花》等中国传统 民歌的神韵，夺得金质奖章。几十年来，她搜集、整理、改编和演唱了数以百计的中国民族 声乐作品，致力于民族声乐的创新和发展，由于业绩突出被编人《音乐家手册》《中国音乐 家词典》《世界华人文学艺术界名人录》。2004年出版《鞠秀芳民歌曲集》，2007年出版《鞠 秀芳民歌纪事》，2017年出版《江南民歌曲集》o出版专辑有：鞠秀芳女高音独唱歌曲选(中 国唱片公司出版)，《五哥放羊》鞠秀芳独唱歌曲选(百利唱片公司)，20世纪中华歌坛名人 百集珍藏版。 鞠秀芳作曲的《葬花吟》，是在王立平为电视剧《红楼梦》作曲的《葬花吟》的基础 上，选取原诗中的十句诗文作为歌词改编而成。王立平的《葬花吟》，其旋律句式和段落都 较为工整，旋律的结构特点是四乐句为一乐段，可以理解为起承转合的结构，较多富有动 力性的音乐元素，譬如跳音、附点节奏等来试图描绘刻画作曲者心中所理解的黛玉形象，似 乎在替林黛玉诉说着命运的不公。鞠老师亲自跟笔者说过，她与《葬花吟》之间有着很深的 渊源：一方面，她自小便通过连环画、戏曲、电影和文学作品谙熟黛玉葬花的故事，深为黛 玉悲剧性的命运感叹唏嘘，为其谱曲的念头也由来已久；另一方面，或许是因为过早地失去 双亲，鞠老师相似的人生经历使得她性格中也带有和黛玉一样的孤寂和忧伤，因此，她将自 己对黛玉的欣赏、钦佩以及同情、惋惜等诸多感情都融进了歌曲《葬花吟》中。歌曲遵循凄 冷、悲伤的基调，婉转动人的旋律融人了越剧元素，使歌词与旋律完美结合，鲜明地烘托了 林黛玉柔弱、敏感但又不屈于封建礼教的形象，将文学与音乐两种不同艺术形式碰撞与融 合，共同缔造了这曲极具艺术价值的歌曲《葬花吟》。 震2。2l匀E轰每3其岿《啬五蒯作， 二、鞠秀芳《葬花吟》的艺术特征 《葬花吟》通过奇特的想象来展现沉重的悲伤：名为咏花，实则写人；名为葬花，实则 “葬己”。诗作基调感伤凄冷，可视为黛玉感叹凄惨身世的哀音之代表。歌曲《葬花吟》也 是林黛玉借凋零的花朵自比之作，唱出了她这一生的悲哀和不幸。 1．结构布局 本作品曲式结构为三部曲式，带有前奏与间奏。前奏部分为4小节，速度较为自由，由 慢渐快的九连音织体似乎是在描绘风雨过后落英遍地的凄凉景象，表达了葬花人忧伤、哀怨 的心情。随后出现6小节的慢板乐句，为乐曲起始奠定凄婉、忧伤的基调。 和乐段B(第32—48小节)是由方整的起承转合四句式乐段组成。起句和承句的调式调性 是F徵调式。 三种调性的转换，分别为F徵JB宫一F宫一F徵，节拍经间奏部分由2／4拍转为4／4拍。 再现部(第84—116小节)再现首部的A乐段，缩减再现首部的B乐段，最后落在以。B 音为根音的三和弦。 乐曲结构图如下所示： 三部曲式 前奏 首部 间奏 中部 间奏 再现部 r————————————] A 连接 B C D c1 A B1 (1—14)(15—30) (75—8 (93—109)(11O二．118) (31—33)(34—49)(50一57)(58—66)(67—74) 3) (84—92) F徵 c徵F徵