叙事性中国风格钢琴作品的演奏诠释及教学研究——以张朝《叙事曲——主题来自李劫夫的歌曲〈歌唱二小放牛郎〉》为例.docVIP

叙事性中国风格钢琴作品的演奏诠释及教学研究——以张朝《叙事曲——主题来自李劫夫的歌曲〈歌唱二小放牛郎〉》为例.doc

  1. 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
  2. 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  3. 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  4. 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  5. 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  6. 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  7. 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
叙事性中国风格钢琴作品的演奏诠释及教学研究——以张朝《叙事曲——主题来自李劫夫的歌曲〈歌唱二小放牛郎〉》为例 叙事曲(Ballade)源于定形诗,除了有固定的诗形,根据其语源有时也兼指舞蹈歌.14世纪以后,叙事曲改变为“只歌不舞”的形式,在法国、意大利、英国、德国成为独唱或复调叙事歌曲的通称[1].到了18世纪末19世纪初,叙事曲的歌词逐渐被淘汰,那时的叙事曲一般不再指歌词,而专指乐曲本身.故叙事曲一般指具有叙事性、戏剧性的声乐或器乐作品,其音乐内容多取材于民间史诗、古老传说或文学作品等本民族的故事,并将音乐与文学结合在了一起,使得音乐的曲调更具语言表现力,因此具有叙事性的特征. 20世纪30年代,作曲家齐尔品在上海举办了主题为“征求具有中国风格钢琴作品”的比赛,首次提出中国风格的概念,并作为音乐创作中的明确要求,掀起了创作中国风格作品的热潮[2].此后,作曲家们创作的大多关于中国的叙事曲均具有鲜明的中国风格,其中,早期最具代表性的是刘文金为二胡而作的《豫北叙事曲》(1958年)和汪立三的钢琴叙事曲《游击队歌》(1977年).改革开放后,许多叙事性中国风格的作品涌现出来,如叶小纲的《钢琴叙事曲》(1986年)、罗京京为小提琴而作的《第一叙事曲》(1986年)、邹辉明的弦乐五重奏《叙事曲》(1990年)、温德青的琵琶与弦乐四重奏《叙事曲》(1998年)、张朝为钢琴而作的《叙事曲——主题来自李劫夫的歌曲〈歌唱二小放牛郎〉》(以下简称《歌唱》)(2013年)等.这些叙事性中国风格的作品和大多数西方的叙事曲作品类似,主要以声乐作品的旋律为基础,以中华民族故事为叙述对象,结合全新的器乐化作曲技法和中华民族音乐语汇进行创作,在表现形式和艺术氛围塑造等方面使音乐内容和情感得到更全面的发展,很多改编的叙事性中国风格作品甚至超越了原声乐作品的表现力.然而,“西方的叙事曲一般都是无标题的音乐作品,而中国的叙事曲大多在标题中就已经说明乐曲的材料来源,表明要讲述的大致主题”[3]10. 张朝现为国家一级作曲家,中国音乐家协会会员,任教于中央民族大学音乐学院作曲系,其作曲家词条被载入《中国音乐家辞典》.张朝的创作涉猎多种音乐体裁,包括交响乐、室内乐、器乐独奏曲、合唱、歌曲、影视音乐、音乐剧及大型广场艺术音乐等,其作品广受好评,多项作品曾获国内外多项大奖或收录在《中国音乐百年作品典藏》《中国交响音乐博览》《优秀交响作品丛书》中.《歌唱》这首钢琴曲收录在《中国钢琴独奏作品百年经典》中,是中国作曲家在叙事曲这一西洋体裁的基础上结合中华民族音乐语汇所创作出来的优秀代表作之一,也是中国当代文化语境下兼具民族性、现代性的叙事性中国风格作品.张朝的《歌唱》是在李劫夫的原声乐作品基础上所进行的改编,不仅呈现了原歌曲的味道,还发挥了钢琴语汇的特性,将旋律离调性特征融于民族调式之中,在内容拓展、结构规模方面上发生了质的变化[4]154,不仅其中国风格的音乐语言值得分析和教学推广,而且其运用现代钢琴作曲技法对原作品进行重塑再造的叙事曲特征也值得探究. 截至2022年3月,中国知网上以“张朝”①篇名检索词为“张朝”,并选出了有关作曲家张朝的研究文献.为篇名进行检索的研究有146篇,主要是对其作品的创作理念、音乐特征、音乐风格、演奏诠释、情感表达等方面进行分析,有不少研究认为,张朝的作品具有“民族性”的音乐风格,其会影响作品的演奏诠释、情感表达,在演奏和教学中都需注意其作品中国风格的演绎,如童薇[5]和白敬徴[6]探究了钢琴曲《皮黄》中传统艺术京剧与钢琴艺术相结合的音乐特征及其演奏诠释,崔馨丹[7]和张肖艺[8]分别探讨了《哈尼情歌》和《在那遥远的地方》的演奏与教学.但是,这些研究较少关注《歌唱》这首钢琴叙事曲的分析,只有1篇期刊文章以及3篇硕士论文对《歌唱》进行了研究.其中,高媛研究了声乐改编作品的概念特性与发展,通过该作品探究张朝的创作理念[9];高筠然从“故事性”元素切入,介绍了张朝的创作理念,及其在体裁和叙述方式两方面带有的“故事性”特点[3]I;张凯和董碧溪分析了该曲离调性特征与民族调式融合的音乐发展过程[4]149-156;申雅楠总结了张朝对创作手段和演奏技法的运用[10].这些研究更关注创作分析和情感表达等,尚未涉及《歌唱》的演奏教学研究.因此,本文将在分析《歌唱》的叙事结构、音乐形象、曲式结构、和声结构的基础上,归纳其音乐创作语言的叙事性中国风格特点,并根据乐曲情节的发展,从教学角度总结需要注意的演奏技巧,为今后叙事性中国风格钢琴作品的演奏与教学研究提供参考. 一、作品叙事结构与音乐形象的塑造 钢琴叙事曲虽然是器乐曲,但当它最初从声乐叙事曲中衍生出来时,叙事性这一艺术特征,便一直作为该器乐曲体裁的重要特征保留至今.钢琴叙事曲《歌唱》根据抗战叙事歌曲②叙事歌曲调是

文档评论(0)

jiandedaxia + 关注
实名认证
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档