【人教版·高中美术鉴赏】15权力与理性——17、18世纪西方美术.pptx

第十五章权力与理性——17、18世纪西方美术;基本问题;情境导入 17世纪，意大利罗马很多的宫殿与别墅都绘有天顶画，通常规模巨大，场景宏伟； 而同时期的荷兰，画家却热衷以较小的画幅表现日常生活的琐碎细节，二者为什么有这么大的差别？;随着封建制度的衰落，17，18世纪欧洲各国的发展很不平衡，天主教统治的国家、君主制国家以及资本主义国家的美术风貌各有不同，呈现出异彩缤的面貌。 17、18世纪艺术家继承了文艺复兴的美术传统，并发展出新的风格。17世纪巴洛克风格流行于欧洲；18世纪初洛可可风格在法国兴起；18世纪后期，新古典主义取代洛可可美术，取得了突出成就。;一、教会的权威;如皮耶特罗·达·考尔托纳在罗马巴尔贝里尼宫大厅的一幅天顶画，抬头仰望，人们的视线似乎可以直抵苍穹。画中人物如临云端，有的掠过头顶，有的则退到洒满阳光的远处，上下翻飞。这幅画是为颂扬教皇乌尔班八世的功绩所作，因而极尽奢华与宏伟。 贝尼尼是巴洛克美术的杰出代表。《圣特雷莎的沉迷》表现了16c西班牙修女特蕾莎自述的宗教体验。雕塑生动地再现了她梦幻中的感受，小天使将金箭刺向胸口，修女神情既痛苦又陶醉。雕像背后，金属条如阳光般散落下来，与白色大理石质感形成鲜明对比。贝尼尼充分利用建筑雕塑，以及独特的光影效果，为观众营造出充满戏剧性的梦幻氛围。;《阿波罗和达芙妮》 《圣特蕾莎的沉迷》;二、皇室的荣耀与贵族的浮华;;《腓力四世》;《纺织女》;弗兰德斯画家鲁本斯曾为欧洲多个宫廷服务。他为法国亨利四世遗孀玛丽·美第奇绘制过21幅生平组画，其中一幅表现了年轻王后在马赛港登岸场景。王后目视前方，庄重接受众人迎接。而在跳板下面，海神率领海妖为王后护航，他们扭曲的身体动势十足，衬显出皇室庄严。此画明暗对比强烈，充满动势又富丽堂皇，健硕的人体可以看出米开朗琪罗的影响，面对盔甲、织物、皮肤质感的精准刻画则体现了对北方文艺复兴美术的传承。;《小男孩》（画家之子肖像）;鲁本斯是一位伟大的人文主义画家，作品中体现着对生活的热情和美好理想，他肯定了人的力量和人生的欢乐。健??丰满、生机勃勃的形象和洋溢着乐观与激情的性格是他作品中常见的特征。;《下十字架》;《亚马逊之战》;《密涅瓦保卫和平 免受玛尔斯蹂躏》;路易十四时期法国王权达至巅峰，在他去世后贵族阶层重获权力。文化风气为之一变，柔媚轻快的洛可可美术得以风靡。 洛可可风格最早体现在室内装饰上，如苏比斯府公主厅，装饰线条曲折缠绕，金色白色相互映衬，富丽奢华，纤细繁复甚至有矫揉造作之感。 在绘画中，华托的《舟发西苔岛》十分典型。画面上，年轻情侣们从密林中缓步走来，金色小天使们在空中盘旋飞舞，一片欢乐祥和。华托的画色彩朦胧、笔触流畅，人物神情甜美，举止优雅，恰到好处地迎合了大多数法国贵族的品味。;;安东尼·华托(1684～l721)是法国洛可可时期最重要的画家，洛可可艺术代表着法国封建王朝贵族们的审美趣味。 作品多以表现贵族生活的奢华为主题。;《维纳斯的梳妆》;《蓬巴杜夫人》;;弗拉戈纳 曾在夏尔丹和布歇门下学艺，受布歇影响很深，后来成为最受杜巴莉夫人欢迎的宫廷画家，善于描绘妩媚的人物和华贵的服装，画面效果轻松华丽，极具罗可可风貌。代表作有《秋千》和《偷吻》。;《偷吻》;分析里戈的作品《路易十四》，谈谈该画表达的主旨是什么。;乌东 18世纪法国的雕塑家。 他注重研究古代雕刻理想化的古典主义风格，反映着他启蒙运动美学思想的影响。 《伏尔泰》坐像，雕像恰如其分地把伏尔泰概括为既有古典风度又具有浪漫色彩的人物。;三、市民生活的礼赞;《带珍珠耳环的女孩》;《窗前读信的少女》;《读信女人》;伦勃朗是17世纪荷兰乃至欧洲美术史上最伟大的画家之一。 《弗兰兹·班宁·柯克上尉的连队》是一幅群体肖像画，伦勃朗一改传统、呆板的构图方式，将人物安排成整装待发的集合场景，创造出一幅具有巴洛克式运动感和光感的杰作。;《杜普教授的解剖学课》;1639;《弹曼陀林的小丑》;四、理性的光芒;普桑认为艺术家应努力追求启迪心灵而非唤醒感觉。 《我也在阿卡迪亚》描绘了三位年轻人研究墓碑铭文的场景，一位女子将手搭在年轻人身上，似乎在提醒他们人生的结局。画中光线均匀，色彩单纯，人物姿态如同古典雕塑般，宁静和谐。普桑推崇神话传说等宏大题材，洛兰则善画风景。洛兰作品通常气氛恬静、光线柔和，树、水与天空构成的画面秩序均衡，显然经过了理想化处理。这两位画家是17c法国绘画的杰出代表。;18c后期，艺术家们对慵懒柔靡的洛可可美术越来越不满，并且重新燃起了对古典文化的热情，这一时期古典风格美术被称为新古典主义，大卫是重要代表人物。 1973年，革命者马拉遇刺，大卫深感同情，创作了《马拉之死》。画中，暗色的背景使人物形象更为突出。黄色矮桌如同一块为英雄所立的纪念碑。马拉的身体瘫倒在浴缸里，姿势取自古典雕塑中