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杨景曾《二十四书品》的审美观念

杨景曾字荫堂，一字召林，自号竹栗园丁，嘉庆十七年（1812）拔贡，著有《二十四书品》。有关杨氏记载见于李放《皇清书史》，曰：“（杨氏）好古博雅，晚辟稚园，藏晚香堂《淳化阁右军六十帖》、苏书《醉翁亭记》名刻，尤世所罕见，日日临摹，恍得神髓。”

清代其他书家传记中均不见关于杨景曾事迹。

一、《二十四书品》的体例

杨景曾《二十四书品》仿司空图《二十四诗品》之例而成。李放《皇清书史》称为“《书品》”。此书见于何藻辑《古今文艺丛书》中。余绍宋评杨氏此书“诸品俱形容其佳妙”。

“书品”?称谓最早见南朝梁庾肩吾《书品》，庾肩吾所处时代是一个崇尚门第的社会，魏晋以来“九品论人”风气尚存，并且直接影响到了文艺批评领域，出现了诸多“品第”之作。这一时期先后出现了锺嵘《诗品》、谢赫《古画品录》、庾肩吾《书品》、梁武帝《棋品》、徐勉《选品》等“品”体论著。单纯从书学论著发展来看，“品”体文献在南朝、唐代、宋代都没有太多改变，称谓上一直较为稳定，即使出现了李嗣真《书后品》、张怀瓘《书断》、朱长文《续书断》这样的论著，“书品”的内容写作依然延续着庾肩吾《书品》体例。

“书品”这一文体直到清代杨景曾才开始出现改变，他仿效唐代司空图《二十四诗品》之名著《二十四书品》，写作上也划分出二十四种书品。李放、余绍宋延续旧有惯例称杨氏此书为“《书品》”。如果从余绍宋所记同时期黄钺《二十四画品》来论，杨氏所作应该称为《二十四书品》。

杨氏此书仿效司空图《二十四诗品》，也是以韵语十二句作比拟，但是所分内容并不相同。杨氏所列二十四书品为：神韵、古雅、潇洒、雄肆、名贵、摆脱、遒炼、峭拔、精严、鬆秀、浑含、淡逸、工细、变化、流利、顿挫、飞舞、超迈、瘦硬、圆厚、奇险、停匀、宽博、妩媚。这些为每品总括，又以四言十二句加以说明。杨景曾为体现语言之“雅”，遵循旧例，所用韵语以四言为主，多为两句一组，也有四句一组，整体较为严整。刘勰《文心雕龙·名诗篇》云：“若夫四言正体，则雅润为本。”以此而论，杨氏“书品”语言略有复古意味。此为条例其一。

其二，从“书品”选择对象上，杨景曾以钟、王为宗，止于唐代，如“古雅”引卫恒、钟繇、王羲之、王献之；“潇洒”引王、谢二家；“遒炼”引欧、虞、褚、颜。书家事迹典故则引唐代《兰亭》的摹写，印印泥、锥画沙、公孙舞剑。从杨氏的品语中可知他的书学思想是以晋、唐为本，有别于流行清代乾隆、嘉庆时期的“赵孟钍榉纭薄

其三，每品无等级序列之分。这是“书品”体论著发展到清代的重要转型。此前从庾肩吾《书品》到李嗣真、张怀瓘、朱长文的论著中均有详细的等级优劣。杨景曾选用无等级来品评书法，有着时代因素。清代文艺思潮中有着续“品”风气，先后有《文品》、《词品》、《诗品》、《赋品》、《画品》等论著，这些论著无一例外的以司空图《二十四诗品》为典范加以仿效，杨氏此作亦受此种风气影响。

其四，不以书家人物为主，而以书法风格与构成划分。杨氏《二十四书品》全无品第书家等级，也不作评语，而是单纯讲审美构成类型。

二、《二十四书品》的理论渊源

杨景曾《二十四书品》在清代并没有引起人们关注，以至于这一时期相继出现介绍诗词文赋画“品”的论著中很难见到有关杨氏书品的说明。从书法理论发展来看，杨氏书品是继庾肩吾、李嗣真、张怀瓘之后为数不多的仿效司空图诗品的书法理论著作，书法的批评意义较为突出。余绍宋认为杨景曾书品在批评手法上属于比况类作品，亦仿司空图之例而成。通览品词内容发现，在司空图诗品基础上，杨氏书品还借鉴了清代王士祯、黄钺、袁枚、马荣祖等人的文艺理论，并吸取了南朝的书法理论，明代项穆的《书法雅言》等内容。

1．司空图

司空图的《诗品》是杨景曾书法理论的主要来源。在杨氏书品中“古雅”、“浑含”、“遒炼”、“澹逸”、“超迈”等品最能体现司空图诗品的影响。而且这五品不仅是书法理论中较有特色的内容，同时也是整个文艺理论中经常提及的风格类型。如杨氏“古雅”品结合了司空图“高古”、“典雅”二品内容，品词云：

曰卫曰钟，亦羲亦献。稜圭俱无，精神斯健。汉魏遗留，晋唐素绢。色綦斑烂，香浮罗蔓。琴是已焦，蕙初摘畹。三代而还，实为我愿。《古雅》

司空表圣品词云：

畸人乘真，手把芙蓉。泛彼浩劫，窅然空踪。月出东斗，好风相从。太华夜碧，人闻清钟。虚伫神素，脱然畦封。黄唐在独，落落玄宗。《高古》

玉壶买春，赏雨茅屋。坐中佳士，左右修竹。白云初晴，幽鸟相逐。眠琴绿阴，上有飞瀑。落花无言，人淡如菊。书之岁华，其曰可读。《典雅》

书品中“稜圭俱无，精神斯健”、“琴是已焦”均指古；“三代”指夏、商、周三朝，亦为古。司空图诗品中“窅然空踪”、“人闻清钟”、“黄唐在独，落落玄宗”为古，特别是末尾句有抗怀千载，不偶世俗之意。杨景曾拟效此意，愿返古三代，得浩然气象。而“色綦斑烂，香浮罗蔓”有色有味均指雅；“蕙出